Reinier Nogueras (1985) - ¨Colapso 1¨

R. Nogueras είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης του οποίου η ερευνητική ζωγραφική εστιάζει σε αυτή τη νέα σειρά στην ανθρώπινη φιγούρα κατανοητή ως χώρος τριβής μεταξύ του ιδιωτικού και του ορατού. Το έργο του, κυρίως σε λάδι και ενσωματωμένο περιστασιακά με τεχνικές mixed media, τοποθετείται σε έναν διάλογο ανάμεσα στην παραδοσιακή ζωγραφική και τις οπτικές γλώσσες που ορίζονται από το ψηφιακό περιβάλλον. Από εκεί, προσεγγίζει ζητήματα που συνδέονται με την επιτήρηση, την συνεχόμενη έκθεση, την επιθυμία που καθορίζεται από τα μέσα και την κατασκευή της ταυτότητας στο πλαίσιο των σύγχρονων δικτύων.
Η πρακτική του έχει ξεπεράσει το τοπικό πεδίο, αποτελώντας μέρος εκθέσεων και διεθνών δικτύων σε χώρες όπως η Ισπανία, η Γαλλία, η Γερμανία, το Ηνωμένο Βασίλειο, οι Κάτω Χώρες, καθώς και σε διάφορες πόλεις των Ηνωμένων Πολιτειών. Κατά τη μακρά διαδρομή του, έχει βραβευτεί με διάφορες διακρίσεις που στηρίζουν τη βεβαιότητα του οπτικού λόγου του και την ικανότητά του να μετατρέπει τρέχουσες προβληματικές καταστάσεις σε εικόνες μεγάλης συμβολικής φόρτισης.
Σε αυτή τη γραμμή, το έργο του κατασκευάζει συναισθηματικά πορτρέτα περισσότερο από ρεαλιστικά, όπου η ανθρώπινη παρουσία αιωρείται ανάμεσα στο πραγματικό και το επεμβαμένο, ανάμεσα στην ταυτότητα και την απεικόνισή της. Οι φιγούρες —συνήθως απομονωμένες ή αντιμέτωπες με εξωτερικά στοιχεία— ενσωματώνονται σε σκηνές όπου συμβιώνουν γραφικά στοιχεία, ψηφιακή εικονογραφία και expressive ζωγραφικά gestures, δημιουργώντας τριβή μεταξύ του οργανικού και του τεχνητού.
Η αντίθεση ανάμεσα στην ευαισθησία της ανατομικής αντιμετώπισης και στην επέλαση συμβόλων, κειμένων και οπτικών δομών που χαρακτηρίζουν τις σύγχρονες διεπαφές, καθιερώνουν μια κριτική ανάγνωση: το άτομο πλέον δεν κατοικεί μόνο σε έναν φυσικό χώρο, αλλά και σε ένα σύστημα παρατήρησης, καταγραφής και συνεχούς κατανάλωσης. Σε αυτό το πλαίσιο, το βλέμμα παύει να είναι αθώο και μετατρέπεται σε μηχανισμό, ενώ το σώμα σε περιεχόμενο.
Η χρήση του χρώματος — ζωντανό, άμεσο, μερικές φορές σχεδόν διαπεραστικό — σε συνδυασμό με πινελιά ορατή και υλιστικά-εκφραστική, ενισχύει την ιδέα της αμεσότητας και της οπτικής κορεσμού, υπενθυμίζοντας τόσο την αισθητική του αστικού όσο και τη γρήγορη λογική των ψηφιακών μέσων. Κάθε έργο λειτουργεί ως πεδίο σύγκρουσης όπου συγκλίνουν επιθυμία, έλεγχος, διασκέδαση και έκθεση.
Ο εννοιολογικός χαρακτήρας της ζωγραφικής του Nogueras δεν περιορίζεται μόνο στην απεικόνιση, αλλά και αμφισβητεί: ποιος παρακολουθεί και ποιος παρακολουθείται; Πού τελειώνει η ταυτότητα και αρχίζει η μεσολαβημένη κατασκευή της; Με αυτή την έννοια, το έργο του διαμορφώνεται ως κριτικό σχόλιο για την αλληλουχία της ανθρώπινης συνθήκης στον σύγχρονο κόσμο, όπου η εικόνα δεν είναι πλέον απλώς καθρέφτης, αλλά απόδειξη.

Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας που διασφαλίζει ότι το κομμάτι είναι μια πρωτότυπη, μοναδική και αποκλειστική δημιουργία, προστατευόμενη από το δικαίωμα πνευματικής ιδιοκτησίας, και ότι ανήκει ολόκληρα στον δημιουργό. Είναι ένα έγκυρο έγγραφο για συλλέκτες, γκαλερί, δημοπρασίες και μελλοντικές αξιολογήσεις.

Το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση, έτοιμο προς αποστολή μετά την αγορά.
Στο πίσω μέρος του αντικειμένου μπορείτε να βρείτε πληροφορίες σχετικά με το έργο.
Η αποστολή θα πραγματοποιείται μέσω UPS, FedEx και DHL, αποστέλλοντας σε ολόκληρο τον κόσμο.

Το έργο θα τυλιχθεί και θα προστατευθεί με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, νάιλον φυσαλίδων και μέσα σε θήκη από χαρτόνι ή πλαστικό, σε μορφή σωλήνα. Το έργο παραδίδεται χωρίς προφίλ, μπορεί εύκολα να τραβηχτεί τάσι από επαγγελματία ή ακόμα και από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και την παράδοση στην εταιρεία μεταφορών.
Το κομμάτι θα πρέπει να φτάσει μέσα σε δέκα ημέρες, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.