Yuni R. P - Travesía bajo el Sol de Tarde

Ζωγραφιά του καλλιτέχνη Yuni R. P. με τεχνική λάδι σε καμβά, ολόκληρα δουλεμένη με σπάτουλα.
Διαστάσεις του έργου: 53 x 73 εκ., αντίστοιχες με τη ζωγραφιά, με περιμετρικό λευκό περιθώριο για ευκολότερη προβολή ή κάδρο.

Τα έργα, μόλις πωληθούν, αποστέλλονται εντός το πολύ τριών ημερών σε οποιοδήποτε σημείο του κόσμου. Κάθε κομμάτι συσκευάζεται προσεκτικά, προστατεύεται με χαρτί και φούσκες, και αποστέλλεται σε σωλήνα από σκληρό χαρτόνι υψηλής αντοχής, διασφαλίζοντας τη τέλεια διατήρησή του κατά τη μεταφορά.

Ο Yuni R. P είναι ένας νεαρός καλλιτέχνης με ισχυρή επαγγελματική εκπαίδευση που ζει και εργάζεται επί του παρόντος στην Αβάνα, Κούβα. Το έργο του διακρίνεται από μια πολύ προσωπική ζωγραφική γλώσσα, ανεπτυγμένη σχεδόν αποκλειστικά μέσω της χρήσης της σπάτουλας, εργαλείο με το οποίο οικοδομεί συνθέσεις μεγάλης οπτικής δύναμης και έντονης εκφραστικότητας.

Ο πίνακας του χαρακτηρίζεται από πλούσιο μερτέξ (επιχρύδωση/επίπαγή), χαλαρές γραμμές και παλέτα έντονα χρωματιστή, όπου το φως και η κίνηση διαλόγονται συνεχώς. Στην εντυπωσιακή προσέγγισή του φαίνεται σαφής επιρροή από τον Joaquín Sorolla, ιδιαίτερα στον τρόπο προσέγγισης της φωτεινότητας, της δυναμικότητας και της δόνησης του χρώματος, πάντα από μια σύγχρονη και βαθιά προσωπική ματιά.

Οι θεματικές που προσεγγίζει προέρχονται από συναισθηματική σύνδεση με τη φύση και το τοπίο: θαλάσσιες σκηνές, ιστιοφόρα, πανίδα, λουλούδια και μαγευτικές πόλεις συνθέτουν ένα ζωγραφικό σύμπαν γεμάτο νοσταλγία και θαυμασμό για την κλασική τέχνη. Τα έργα του δεν επιχειρούν περιγραφή με κυριολεκτικό τρόπο, αλλά την αφύπνιση αισθήσεων, προκαλώντας στον θεατή έντονα συναισθήματα και λανθάνουσες αναμνήσεις.

Οι ζωγραφιές του Yuni έχουν μια εμφανή και περιβαλλόμενη παρουσία· πρόκειται για έργα που πρέπει να θαυμάζονται ζωντανά, καθώς η φωτογραφία δεν καταφέρνει να αιχμαλωτίσει πλήρως τον πλούτο της επιχρίσης, το βάθος του χρώματος ούτε τη ενέργεια του ζωγραφικού γόστου. Η σπάτουλα του επιτρέπει να οικοδομεί επιφάνειες δονητικές, με στρώσεις χρώματος που μεταδίδουν σταθερότητα, κίνηση και μια σχεδόν απτική εκφραστικότητα.

Το έργο του είναι, κατ’ ουσίαν, ένας εορτασμός του χρώματος, της ύλης και του συναισθήματος: μια ζωγραφιά που προσκαλεί να σταματήσεις, να παρατηρήσεις και να νιώσεις.

Αυτό το έργο, φτιαγμένο με τη τεχνική του λαδιού σε μουσαμά, αποτελεί εξαιρετικό δείγμα σύγχρονου ιμπρεσιονισμού με έντονη προσανατολισμό προς τον αφηρημένο εξπρεσιονισμό στις υφές του. Ο ζωγράφος χρησιμοποιεί μια φορτωμένη σπάτουλα για να εφαρμόσει μια γενναιόδωρη επίπαγή, δημιουργώντας μια απτή επιφάνεια όπου το φως φαίνεται να εκπέμπεται φυσικά από τα ιστιοφόρα. Η παλέτα επικεντρώνεται σε μια ζωντανή χρωματική αντίθεση ανάμεσα στα κίτρινα ταοιανικά και τα πορτοκαλί των πανιών και στα βαθιά μπλε και μωβ του ουρανού και της θάλασσας, επιτυγχάνοντας μια ατμόσφαιρα υψηλής ενέργειας. Μέσω οριζόντιων, λακωνικών και ισχυρών γραμμών στο νερό, ο καλλιτέχνης αιχμαλωτίζει την ρυθμική κίνηση των κυμάτων και την αντανακλαστική διάφανεια του ήλιου, ενώ τα πανιά, τοποθετημένα σε δυναμική κάθετη συνθεση, προτείνουν μια ορμητική προώθηση. Η πρόθεση του ζωγράφου είναι να μεταδώσει ένα αίσθημα αισιοδοξίας, ζωντάνιας και της αδάμαστης ελευθερίας που χαρακτηρίζει την πλοήγηση, μεταμορφώνοντας ένα θαλάσσιο τοπίο σε μια αισθητηριακή εμπειρία καθαρής φώτος.