Santicri (1992) - Handle with Care

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά αλλά και διεθνή περιβάλλοντα.

Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε και ανάμεσα στους τρεις πιο περιζήτητους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, μια επιπλέον ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για τη δουλειά του. Αυτές οι διακρίσεις τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό σκηνικό.

Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μέτρα: H13 x L15 x P13 cm
Κατάσταση: καινούριο
Sertificate of authenticity - υπογεγραμμένο στο χέρι
Edition: περιορισμένη έκδοση 100ex

Μια απλή και αναγνωρίσιμη φιγούρα μετατρέπεται σε κάτι διαφορετικό. Το αρκουδάκι, σύμβολο τρυφερότητας και προστασίας, διατηρεί το σχήμα του αλλά χάνει τη λειτουργία του: δεν είναι πια κάτι να αγγίζεις ή να ζεις ελαφρά.

Η επιφάνεια αλλάζει completely την αντίληψη του έργου. Αυτό που από μακριά φαίνεται οικείο, κοντά γίνεται πιο απόμακρο, σχεδόν απρόσιτο. Δημιουργείται έτσι αντίθεση ανάμεσα σε ό,τι γνωρίζουμε και ό,τι βλέπουμε.

Το έργο παίζει ακριβώς με αυτήν τη φόρτιση: από τη μια πλευρά τραβάει, από την άλλη κρατάει σε απόσταση. Με αυτόν τον τρόπο, μια εικόνα συνδεδεμένη με τη παιδική ηλικία επαναπροσδιορίζεται σε σύγχρονο ύφος, becoming κάτι πιο πολύπλοκο και λιγότερο καθησυχαστικό.

ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ!
Ο αριθμός σειράς ίσως να μη συμφωνεί με εκείνον στη φωτογραφία.

Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη. Εμπνευσμένος από μεγάλα αστέρια όπως Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso κ.ά.

Κάποιες φορές έχει χρησιμοποιήσει στα εικαστικά του στοιχεία επωνυμίες όπως Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Η τέχνη του ευχαριστιέται ευρέως και δεν μπορεί να λείψει ανάμεσα σε συλλέκτες ζωγραφιών και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης καθώς και από τους λάτρεις των κομψών συλλογών κόμικ Disney, Ντόμ, Μίκυ, Μίνι, Τζιο Παπέρων, Τίντιν, κόμικς, Cartier, Pokémon, μοντέλα, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, χρυσός και διαμάντια.

«Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιείς τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδίδω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο.»