Sergio Sarri (1938-2018) - Macchina per scervellarsi

Serigrafía χτυπημένη με το χέρι σε 75 αντίτυπα από το Studio D Milano το 1972. Αντίτυπο 3/75
Sergio Sarri γεννήθηκε στο Τορίνο το 1938. Η αρχή της καλλιτεχνικής του δραστηριότητας ανάγεται στα πρώτα χρόνια της δεκαετίας του 1960· ακολουθεί μαθήματα ζωγραφικής σε Βέρνρη και Παρίσι. Η έρευνά του εστιάζεται κυρίως στην σχέση «άνθρωπος-μηχανή», θεματική που εστιάζεται μετά από ένα ταξίδι στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1965. Το 1974 λαμβάνει υποτροφία και διαμονή από το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Άμστερνταμ και το 1975-1976 εργάζεται στην Cité des Arts στο Παρίσι. Λαμβάνει πολυάριθμες διακρίσεις μεταξύ άλλων: Premio Suzzara, Premio Bollate (1967) και Premio Ramazzotti, Premio Campigna (1973), Premio San Marino (1978), Premio Roncaglia (1988), Premio Sulmona (1991), Premio Busto Arsizio (2001). Από το 1994 ως το 1997 υπήρξε καθηγητής ΑνΟματίας Αrtιστικής στην Ακαδημία της Brera, Μιλάνο. Εκεί υπάρχει σταθερή παρουσία σε αρκετούς από τους σημαντικότερους διεθνείς εκθεσιακούς θεσμούς τα χρόνια: από το Salone della Giovane pittura στο Παρίσι (1970) και στις Βρυξέλλες (1971), μέχρι τη Διεθνή Μπιεννάλε Τέχνης της Βενετίας (1972 και 2011), τη Εθνική Τριεννάλε Τέχνης της Ρώμης (1986), τη Εθνική Τριεννάλε Τέχνης του Μιλάνου (1971, 1974 και 1993). Μετά από ένα Grand Tour που τον οδήγησε στα μέσα της δεκαετίας του ’60 στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ευρώπη, ο Sarri επιστρέφει στην Ιταλία και, αρχικά αναφερόμενος στο πειραματικό σινεμά “Metropolis” του Fritz Lang, πραγματοποίησε τις ταινίες: Le storie di Varazze, Le avventure di Nessuno και Vostock, μια εμπειρία που παραμένει για αυτόν θεμέλιο υπό οπτική αντίληψη και φαντασιακό-οπτικό και που βάζει το έναυσμα για την δύσκολη απόφαση να θεωρήσει τη ζωγραφική ως γλώσσα προχώρησης.
Η συνεχής δέσμευση του καλλιτέχνη είναι να ερευνά την αντικειμενική και υπαρξιακή κατάσταση του ανθρώπου σε σχέση με την κοινωνία. Στα έργα του όλα φαίνονται να διαλύονται σε μια συνθήκη χωρίς λογική, σε μια παραμόρφωση ενός κόσμου κυρίαρχου από την τεχνολογία, από το «μηχανή-τοιόν» (machina-totem), καταστάσεις που μερικές φορές προκαλούν την εντύπωση μιας σαδαμασικής-φαντασιοκρατικής όρασης. Ασχολείται εκτεταμένα με τη ζωγραφική και την διαφήμιση εικονογράφησης πριν φτάσει στον κόμικ το 1984, όταν, με το ψευδώνυμο SeSar, αρχίζει να δημοσιεύει στα «Corto Maltese» ιστορίες ιδιαίτερες στις οποίες επαναδιαβάζει μύθους και πρόσωπα του αμερικανικού κινηματογράφου των δεκαετιών ’30/’50: από τη Rita Hayworth ως τον Errol Flynn, από τον Humphrey Bogart ως τον King Kong. Το 1995 δημιουργεί για τον οίκο Lo Scarabeo τους αρχικούς Tarocchi del cinema.
Ας θυμηθούμε μόνο μερικές από τις σημαντικές εκθέσεις του σε Ιταλία και στο εξωτερικό: Musée Municipal de Saint Paul de Vence, «Jeune peinture italienne» Isy Brachot – Γενεύη – Παρίσι – Βρυξέλλες, Galerie T. – Άμστερνταμ, «Oggettività e impegno» – Ρώμη – Βερολίνο, XXVII Τριεννάλε Εθνική Τέχνης του Μιλάνου – Μιλάνο (1971); «Μεταμορφώσεις του αντικειμένου» Palazzo Reale – Μιλάνο, Biennale Grafica – Κρακοβία – Πολωνία, XXXVI Biennale Internazionale d’Arte di Venezia – Βενετία (1972); V Kunstmesse – Βερολίνο, «Εξορκισμός του Έρωτα» Palazzo Esposizioni – Ρώμη, Museum of Art – Σαν Φρανσίσκο – Η.Π.Α. (1973); Galerie T – Άμστερνταμ, X Biennale International d’art – Μέντον – Γαλλία, XXVIII Τριενάλε Εθνική Τέχνης του Μιλάνου – Μιλάνο (1974); Galerie Arcanes – Βρυξέλλες, Hagener Kunst Kabinet – Χάγκεν – Γερμανία, «Η πραγματικότητα και η εικόνα της» Galerie E. De Causans – Παρίσι (1975); Palazzo dei Diamanti – Φερράρα, ατομική έκθεση (1976); «Quotidien: Histoire et Utopie» – Γκρενόμπλ – Γαλλία, «Τέχνη στην Ιταλία 1960/1977» Galleria Civica – Τορίνο (1977); «Image-invention» Centro Culturale Italiano – Παρίσι, Salon de la Jeune Peinture – Παρίσι (1978); «Arte Italiana – Il cairo – Αιγύπτου, «Nouvelles Tendences Italiennes» – Μακόν – Γαλλία (1979); «Exposition Corps» – Τουρ – Γαλλία, «Cronique des années de crise» Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris – Παρίσι (1980); Maison Rabelais – Μέτζ – Γαλλία, «Art ‘12» – Βασιλεία – Ελβετία (1981); Atelier Noblet – Γκρενόμπλ – Γαλλία (1982); «Il Pop-Art e l’Italia» – Πάβια (1983); Galerie G. Fall – Παρίσι (1984); «ARCO ’85» – Μαδρίτη – Ισπανία (1985); Galerie G. Fall – Παρίσι, XI Quadriennale Nazionale d’Arte di Roma – Ρώμη (1986); «La Danza» Studio Gastaldelli – Μιλάνο (1987); «Lo schermo dipinto» Centro Internazionale Brera – Μιλάνο, (1988); «Arte e Sport» Stadio dei Marmi, Foro Italico – Ρώμη (1989); Forte Spagnolo – L’Aquila, «Italia ’90 – Calcio d’inizio» Palazzo delle Stelline – Μιλάνο (1990); Galleria Mllenium – Kunstmesse – Φρανκφούρτη (1991); Galleria Ca’ d’Oro – Ρώμη, Biennale d’Arte «Olimpiadi ‘92» – Μπαρσολόνα – Ισπανία (1992);
Casa della Cultura – Tavernes de la Valldigna – Βαλένθια – Ισπανία, «Omaggio a C. Schulz» Palazzo delle Esposizioni – Ρώμη, Palazzo Fortuny – Βενετία, Rotonda della Besana – Μιλάνο, XXXII Τριεννάλε Εθνική Τέχνης του Μιλάνου – Μιλάνο (1993); «Το βραβείο Suzzara – Επιλογή έργων 1948/1994» Casa del Mantegna – Μάντοβα, «100 Καλλιτέχνες για το Μιλάνο» La Permanente του Μιλάνου – Μιλάνο, «Η Τέχνη αντέχει» Sala Archiginnasio – Μπολόνια, «Μνημεία: πενήντα χρόνια μετά», 1945/95» – Μιλάνο, «Artissima» – Τορίνο (1995); «Sarri στις συλλογές Βαλεντσιάνες» – Potries – Ισπανία, «Τέχνη στην Ακαδημία» Civitanova Marche και Montesserat Gallery – Νέα Υόρκη – Η.Π.Α., «Artissima» – Τορίνο, Montserrat Gallery – Νέα Υόρκη – Η.Π.Α., «Article 11 – κατά της βίας» Sala del Broletto – Κόμο (1996); «Σημάδια: Donzelli, Pozzati, Sarri» Galleria Varart – Φλωρεντία, «Οι σύγχρονοι χρόνοι του Sergio Sarri: έργα ’67-’97» Μοναδική Ανθολογία στην Barchessa Villa Rubbi-Serena, Ponzano Veneto (TV) (1997); Montserrat Gallery – Νέα Υόρκη – Η.Π.Α., «Διεθνές Φεστιβάλ Κομικς» Σαν Ντιέγκο – Καλιφόρνια – Η.Π.Α., «Ράσερνα Premio Campigna χρόνια ‘70» Galleria d’Arte Moderna – Santa Sofia – Ρώμη (1998); Galerie Fal – Παρίσι, «Artissima» Τορίνο, «Ethica e Aesthetica» Πανεπιστήμιο της Βαλένθια, Ιδρυμα J.M. Guerricabeitia – Βαλένθια – Ισπανία (1999); «Ovali Rotariani 2, στην πύλη του Millennium» Sotheby’s – Μιλάνο, VII Esposizione Nazionale “Artisti per l’Epicentro” Μπαρcelona – Ισπανία, «Immagine d’impegno – Impegno d’immagine» Αίθουσες ex Mattatoio – Ρώμη, Orrukunst Galerie – Lippstadt – Γερμανία, «Figurazione a Milano dal dopoguerra a oggi» – Μιλάνο, «Il mito: Apollo e Dafne» – Λότι, Galerie Stucker – Brunsbüttel – Γερμανία, «50 pittori per Roma» Εθνική Τράπεζα Εργασίας – Ρώμη (2000); «Generazione anni ‘30» Μουσείο του Νοβεκόντο A. Bargellini – Pieve di Cento 375 (MO), Centro Cultural de Almussafes – Βαλένθια – Ισπανία, «Synthesi – La divinità ‘machina‘» Ινστιτούτο Πολιτισμού «Laurentianum», Duomo di Mestre – (VE) (2001); «Ο άνθρωπος, ο τοίχος, ο σαμάνος» Galleria Vinciana – Μιλάνο, «Στα όρια της ζωγραφικής – Τορίνο δεκαετία ’60» Galleria del Ponte – Τορίνο, Οντότητα Ανθολογίας μονογραφική, Galleria San Michele – Μπρέσια (2002); Universitat de Valencia – Ισπανία, «Σύμβολα και χώροι στην ζωγραφική του Sergio Sarri» Area Esposizioni Zona Grandi Servizi Territoriali – Castelfranco Veneto (TV) (2003); «Μορφές ζώων» Chiostro di Collemaggio – L’Aquila, «Ars Locus Solus» Over Studio – Τορίνο, «Dall’immagine alla materia» Area Esposizioni Zona Grandi Servizi Territoriali – Castelfranco Veneto (TV) (2004); «Naturarte» Castello Morando-Bolognini – Lodi, «Dal fisso al mobile» Universitat de València – València – Ισπανία (2005); «L’immagine critica: Milano anni ‘60» Spazio Annunciata – Μιλάνο, «L’immagine critica: Milano-Calice anni ‘70» Museo d’Arte Contemporanea Casa del Console – Calice Ligure (SV) (2007); «Dante e i traditori» Casa di Dante – Pescara, 54° Esposizione Internazionale d’Arte della Biennale di Venezia, Padiglione Italia sezione Lombardia – Μιλάνο (2011); «Anni ‘60/’70 Come eravamo» Spazio Annunciata – Μιλάνο, «Flaneur» Atelier du Prè – Cannes – Γαλλία (2012); «Pittori di carta» Art & Comics – Τορίνο, «Rainbowroom e altre opere recenti» Galleria Annunciata – Μιλάνο, «Rainbowroom 2» Complesso Monumentale di Santa Caterina – Finalborgo (SV), «Le latitudini dell’Arte» Biennale, Palazzo Ducale – Γένοβα (2015); «Presenze d’Arte a Calice Ligure. La scuola di Calice» Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Casa del Console – Calice Ligure (SV) (2016); «Il gioco delle coppie. Sarri-Bertini» Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Casa del Console – Calice Ligure (SV), «Le latitudini dell’Arte» Biennale, Palazzo Vigado – Μπάνγγερτ – Ουγγαρία, «Sergio Sarri. Opere 1967-2017» Έκθεση Ανθολογία, Galleria Robilant&Voena – Μιλάνο, «Space Ballet» Villa Argentina – Viareggio (LU) (2017); «Sarri BIG SIZE» έκθεση τέχνης διασποράς – Finale Ligure (SV), «100% ITALIA. Αιώνες αριστουργημάτων» Μουσείο Ettore Fico – Τορίνο (2018).