Αρχαία Αίγυπτος, Τμήμα βαμμένου λινό ύφασμα με πορτρέτο άνδρα, με άδεια εξαγωγής για την Ευρωπαϊκή Ένωση. - 39.5 cm

Απίστευτο αιγυπτιακό γνήσιο fragment από βαμμένο λινό, εξαιρετικό τεκμήριο για τις τελετουργικές πρακτικές και την εικονογραφική παράδοση της Πτολεμαϊκής Αιγύπτου, μια περίοδος σημαδεμένη από τη Synoess fusion των προγονικών Φαραϊκών στοιχείων με νέες μορφικές ευαισθησίες που εμφανίστηκαν μετά την κατάκτηση του Αλέξανδρου του Μέγα. Το τεμάχιο, πιθανώς από σάκο ή περιτύλιγμα μουμιας, παρουσιάζει μια μετωπική απεικόνιση ενός αρρενικού προσώπου, εκτελεσμένη με κόκκινο χρώμα σε άβαφο λινό ύφασμα, μια βιολογικά οργανική υποστήριξη κοινή στην αιγυπτιακή τελετουργική τέχνη από τη Νέα Θήκη και ιδιαίτερα σημαντική στη Νεότερη Περίοδο και τη Ελληνιστική-Ρωμαϊκή εποχή.

Το πρόσωπο, με τα ευρύχωρα και ήρεμα χαρακτηριστικά του, ορίζεται από αυτοπεποίθητα και καλλιεργημένα γραμμικά στοιχεία: τα αμυγδαειού σχήματος μάτια, πλαισιωμένα από μακριές καλλυντικές γραμμές και εμφανή φρύδια, άμεσα υπενθυμίζουν την παραδοσιακή αιγυπτιακή εικονογραφία συνδεδεμένη με αιώνια επαγρύπνηση και θεϊκή προστασία. Το στόμα, ελαφρώς καμπύλο σε περιορισμένο χαμόγελο, δίνει στον πορτρέτο μια αίσθηση ηρεμίας και μεταφυσικότητας, περισσότερο συμβολική παρά εξατομικευμένη. Αυτό το ιδεαλιστικό πρόσωπο διακρίνει αυτές τις απεικονίσεις από τα Προσωπογραφικά του Φαϊμ, τα οποία θα αναπτύσσονταν με μεγαλύτερη φυσικότητα στην περίοδο της Ρώμης.

Το σώμα φέρει μια προσεκτικά καθορισμένη, τριμερής, ριγέ περούκα που πέφτει συμμετρικά στις δύο πλευρές του προσώπου. Πάνω της υπάρχει ένα σύνθετο μοτίβο που φαίνεται να ενοποιεί ουρείες και μια ηλιακή δίσκο, στοιχεία παραδοσιακά συνδεδεμένα με τη μοναρχία και τους ηλιακούς θεούς όπως ο Ρα. Αυτό θα μπορούσε να υποδεικνύει υψηλό κοινωνικό status ή, πιο πιθανώς, συμβολική υιοθέτηση θεϊκών ιδιοτήτων για αποτρεπτικούς σκοπούς στο τελετουργικό πλαίσιο. Το χρωματιστό κολιέ με γεωμετρικά σχέδια ενισχύει αυτή τη ερμηνεία, υπαινιζόμενο αναγέννηση, προστασία και κοσμική τάξη (μαατ). Η πλεγμένη γενειάδα με κυρτό άκρο θυμίζει επίσης αρχαϊκά μοντέλα, παρόμοια με τη θεϊκή ψεύτικη γενειάδα που χρησιμοποιούνταν στην εικονογραφία των αποθαμένων θεών και βασιλέων.

Από τεχνική άποψη, ο πίνακας παρουσιάζει γραμμική, σχεδόν γραφιστική εκτέλεση, με ελάχιστη τονική μεταβολή, υποδηλώνοντας εργαστήριο ειδικευμένο στην παραγωγή βαμμένων σφουγγαριών και υφασμάτων παρά ένα ατομικό έργο. Η χρήση κόκκινου χρώματος, πιθανώς προερχόμενου από οξείδια του σιδήρου, συνάδει με άλλα Πτολεμαϊκά και μεταγενέστερα τμήματα, στα οποία αυτό το χρώμα συνδέεται τόσο με ζωτικότητα όσο και με αναγέννηση, αν και μπορεί να έχει και προστατευτικές προεκτάσεις έναντι κακοήθων δυνάμεων.

Η κατάσταση διατήρησης, με απώλειες, σχίσεις, ξεθώριασμα και ορισμένες αλλοιώσεις χρώματος, είναι απόλυτα συνεπής με την ηλικία του υφάσματος και δεν μειώνει την ιστορική ή αισθητική του αξία. Αντίθετα, τα ίχνη του χρόνου ενισχύουν την αυθεντικότητά του και μας επιτρέπουν να εκτιμήσουμε την εγγενή ευθραυστότητα των αρχαίων οργανικών υποστηριγμάτων. Το γεγονός ότι το fragment διατηρείται καλειπωμένο σε κάδρο, μαζί με παλιές ετικέτες απογραφής, προσθέτει μια επιπλέον στρώση μοντέρνας ιστορίας στο αντικείμενο, συνδέοντάς το με τη συλλεκτική πρακτική του 20ού αιώνα.

Η προέλευση είναι ιδιαίτερα σχετική. Η σύνδεση με τον Charles Dikran Kelekian τοποθετεί το έργο στο πλαίσιο ενός από τους πλέον επιρροημένους κύκλους εμπορίου αρχαιοτήτων της Αιγύπτου στη Νέα Υόρκη, στενά συνδεδεμένου με θεσμούς όπως το Metropolitan Museum of Art. Επιπλέον, η παρουσία του στη συλλογή Leo και Blanche Manso εισάγει έναν ενδιαφέρον διάλογο ανάμεσα στην αρχαία τέχνη και τις σύγχρονες ευαισθησίες, ιδίως λαμβάνοντας υπόψη τη συγγένεια του Leo Manso με την κολάζ και τις συνθέσεις σε θραύσματα—ένας σχεδόν απρογραμμάτιστος οραματισμένος παραλληλισμός με αυτό το αρχαίο υφαντικό fragment.

Σε συγκριτικούς όρους, το έργο μπορεί να σχετιστεί με άλλα βαμμένα σφραγίσματα και θραύσματα που διατηρούνται σε συλλογές όπως το British Museum, το Louvre και το Metropolitan Museum of Art, όπου τεκμηριώνονται παρόμοια παραδείγματα λινών βαμμένων με μετωπικά μορφές, θεϊκές ιδιότητες και μια σαφή συνέχεια της φαραωνικής εικονογραφίας μέχρι την Ελληνιστική περίοδο. Αυτά τα έργα συνιστούν έναν θεμελιώδη σύνδεσμο μεταξύ της αρχαίας αιγυπτιακής παράδοσης και των καλλιτεχνικών μετασχηματισμών που θα κορυφωθούν στα ρωμαϊκά πορτραίτα σε σουγγοκρασίες.

Κάδρο: 60,8 x 34,3 εκ.

Αποκτήθηκε από:
- Charles Dikran Kelekian, Νέα Υόρκη (Charles Dikran Kelekian (1900-1983), γιος Τουρκογεννημένου έμπορου τέχνης Dikran Kelekian (1867-1951), ήταν διακεκριμένος συλλέκτης και έμπορος αιγυπτιακής τέχνης, ισλαμικής κεραμικής και κοπτικής υφαντικής.
- Η ιδιωτική συλλογή του Leo και Blanche Manso, Νέα Υόρκη, αποκτηθείσα από τα παραπάνω.
- Ιδιωτική συλλογή, αποκτηθείσα από τα παραπάνω τον Μάιο του 2021.

- Το έργο περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας καθώς και άδεια εξαγωγής (διαβατήριο για την Ευρωπαϊκή Ένωση).

ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ: Λόγω των νέων νόμων για την εξαγωγή αρχαιολογικών κειμηλίων, έχουμε αποφασίσει να ΔΕΝ ΠΩΛΟΥΜΕ πλέον εκτός ευρωπαϊκού εδάφους για τις ακόλουθες χώρες: ΕΛΒΕΤΙΑ & ΗΠΑ.
Για άλλους προορισμούς εκτός ευρωπαϊκού εδάφους: όλα τα αντικείμενά μας θα αποστέλλονται μετά την έκδοση οριστικής ΑΔΕΙΑ ΕΞΑΓΩΓΗΣ από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ισπανίας. Ενημερώνουμε τους πελάτες ότι μπορεί να χρειαστούν από 4-8 εβδομάδες. Σύμφωνα με την ισπανική νομοθεσία, τα αντικείμενα που εξάγονται εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης υπόκεινται σε έξοδα εξαγωγής. Τα τέλη αυτά θα προστεθούν στο τιμολόγιο, με δαπάνη του αγοραστή. Τα τέλη εξαγωγής είναι σταθερά επί της τελικής τιμής δημοπρασίας, και ο συντελεστής δεν εφαρμόζεται απευθείας στο συνολικό αξίας του εξαγόμενου αντικειμένου, αλλά εφαρμόζεται στους διαφορετικούς συντελεστές ανά τμήματα:
Μέχρι 6.000 ευρώ: 5%. / Από 6.001 έως 60.000 ευρώ: 10 %.

Λάβετε υπόψη ότι για μακρινό προορισμό (Ασία, Μέση Ανατολή κ.λπ.), θα υπάρξει πρόσθετο κόστος μεταφοράς.