Vincent van Gogh (1853–1890) (after) - "Oliveraie"

- Vincent van Gogh (μετά), εξουσιοδοτημένη offset εκτύπωση σε βαριά ομαλή σατέν χαρτί (περίπου 300gsm, αναφέρεται στο πάχος/πυκνότητα του χαρτιού).

- Σφραγίδα στην πίσω πλευρά.

- Κατάσταση: εξαιρετική. Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί, ποτέ δεν έχει εκτεθεί.

- Μέγεθος: 60 x 80εκ.

- Vincent van Gogh (1853–1890), ένας από τους πλέον επιδραστικούς ζωγράφους στην ιστορία του Μεταϊμπρεσιονισμού, δημιούργησε το Oliveraie (Olive Grove) το 1889 κατά τη διαμονή του στο Saint-Rémy-de-Provence, μια περίοδος στην οποία παρήγαγε μερικά από τα πιο εκφραστικά και αναγνωρίσιμα τοπία του. Η θαρραλέα πινελιά του Βαν Γκογκ, τα έντονα χρώματα και η συναισθηματική προσέγγιση στη φύση επηρέασαν βαθιά καλλιτέχνες όπως ο Paul Gauguin, ο Henri Matisse, ο Edvard Munch, ο Wassily Kandinsky, και αργότερα τους σύγχρονους μαστέρς όπως ο Marc Chagall, ο Chaïm Soutine, ο Francis Bacon, αλλά και σύγχρονους εξπρεσιονιστές ζωγράφους.

Στο Oliveraie, ο Van Gogh αποδίδει τα ελαιόδεντρα της νότιας Γαλλίας χρησιμοποιώντας ζωηρά συμπληρωματικά χρώματα, δυναμικές πινελιές και ρυθμικούς γραμμικούς ρυθμούς που μετατρέπουν το τοπίο σε μια ισχυρή συναισθηματική εμπειρία. Το κόκκινο και μοβ έδαφος, οι στριμωγμένοι κορμοί και ο φωτεινός ουρανός αποκαλύπτουν την επιθυμία του καλλιτέχνη να ξεπεράσει την ρεαλιστική απεικόνιση, προαναγγέλλοντας την ανάπτυξη του εξπρεσιονισμού και της σύγχρονης α abstraction. Αυτές οι ελαιώνες ανήκουν στην ίδια δημιουργική περίοδο με έργα όπως η The Starry Night, Irises, και Wheatfield with Cypresses, που κατατάσσουν τον Βαν Γκογκ ανάμεσα στους πιο θαυμαζόμενους καλλιτέχνες μαζί με τους Monet, Renoir, Cézanne, Seurat, Picasso και Klimt.

Ο Βαν Γκογκ ζωγράφισε αρκετές εκδόσεις ελαιόδεντρων, μαγεμένος από το συμβολισμό τους και τη σύνδεσή τους με το μεσογειακό φως, την πνευματικότητα και τη φύση. Η τεχνική του με παχιές, κατευθυνόμενες πινελιές επηρέασε γενιές καλλιτεχνών και βοήθησε στη διαμόρφωση της εξέλιξης της τέχνης του 20ού αιώνα, συνδέοντας το έργο του με κινηματοί όπως ο Φαβρισμός, ο εξπρεσιονισμός και ο μοντέρνος φigureπτικός πίνακας, ενώ ενέπνευσε μεταγενέστερους δημιουργούς όπως ο Kandinsky, ο Miró, ο Dalí, ο Warhol και σύγχρονους αφηρημένους ζωγράφους.

Λόγω της έντονης απόχρωσης, της ενεργητικής σύνθεσης και του αναγνωρίσιμου στιλ, το Oliveraie (1889) εκτιμάται ιδιαίτερα από συλλέκτες του Ιμπρεσιονισμού, του Μεταϊμπρεσιονισμού, της μοντέρνας τέχνης και των διακοσμητικών εκτυπώσεων τοπίου, και ταιριάζει τέλεια σε σύγχρονους εσωτερικούς χώρους και σχεδιαστικά περιβάλλοντα όπου έργα εμπνευσμένα από τον Βαν Γκογκ, τον Μονέ, τον Πικάσο, τον Ματίς, τον Καντίνσκι και τους σύγχρονους εξπρεσιονιστές μαθαίνουν για την αέναη ομορφιά και την ισχυρή διακοσμητική παρουσία τους.

Καλλιτέχνες παρόμοιας σημασίας: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Orlinski, Rizzi, Manara, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, μεταξύ άλλων.