StefanoArt - Winter Quiet





35 € | ||
|---|---|---|
30 € | ||
25 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132444 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
StefanoArt παρουσιάζει ένα πρωτότυπο πίνακα ακρυλικών με τίτλο Winter Quiet (2026) στην Αφηρημένη Υ Expressionism, διαστάσεις 70 × 140 × 2,5 cm, βάρος 5 kg, χειρόγραφο υπογεγραμμένο και τεντωμένο σε ξύλο, έτοιμο για κρέμασμα, παραχθείσα στην Ιταλία και πωληθεί απευθείας από τον καλλιτέχνη με Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μέγεθος: 70 × 140 × 2,5 εκ. (Υ × Π × Β)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο προς ανάρτηση!
- 100% χειροποίητο· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο δεν συμπεριλαμβάνεται (οι άκρες έχουν τελειωθεί)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στο πίσω μέρος
- Συμπεριλαμβάνεται Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού μεταφορέα
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλα τα κομμάτια αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλώ επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν την πληρωμή· εάν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με την Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Stefano είναι Ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου το χαρακτηριστικό impasto με σπάτουλα συνδυάζει τη ρευστή εντύπωση με την αφηρημένη έκφραση, ζωγραφίζοντας το μοντέρνο τοπίο στον κόσμο των συναισθημάτων. Δουλεύοντας με στρωτά λάδια, χτίζει εδάφη φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται— οι ράβδοι αιχμαλωτίζουν τον ήλιο, οι γρατζουνισμένες διαδρομές αναπνέουν, και οι ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγραφούν.
Γεννημένος στο Μιλάνο και πλέον με έδρα σε μια μικρή κωμόπολη στην εξοχή, αντλεί εξίσου από την αστική δυναμική και τη ρουστική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωστικών, στρώσεις και ανάσυρση της μπογιάς, και άφησε το σκεύος να χαράξει και να γλιστρήσει ώστε ο χρόνος να παραμένει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε χειρονομία· τα λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο. Τη μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Μέγεθος: 70 × 140 × 2,5 εκ. (Υ × Π × Β)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο προς ανάρτηση!
- 100% χειροποίητο· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο δεν συμπεριλαμβάνεται (οι άκρες έχουν τελειωθεί)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στο πίσω μέρος
- Συμπεριλαμβάνεται Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού μεταφορέα
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλα τα κομμάτια αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλώ επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν την πληρωμή· εάν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με την Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Stefano είναι Ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου το χαρακτηριστικό impasto με σπάτουλα συνδυάζει τη ρευστή εντύπωση με την αφηρημένη έκφραση, ζωγραφίζοντας το μοντέρνο τοπίο στον κόσμο των συναισθημάτων. Δουλεύοντας με στρωτά λάδια, χτίζει εδάφη φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται— οι ράβδοι αιχμαλωτίζουν τον ήλιο, οι γρατζουνισμένες διαδρομές αναπνέουν, και οι ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγραφούν.
Γεννημένος στο Μιλάνο και πλέον με έδρα σε μια μικρή κωμόπολη στην εξοχή, αντλεί εξίσου από την αστική δυναμική και τη ρουστική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωστικών, στρώσεις και ανάσυρση της μπογιάς, και άφησε το σκεύος να χαράξει και να γλιστρήσει ώστε ο χρόνος να παραμένει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε χειρονομία· τα λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο. Τη μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.

