Alejandro Faura - Pulso interior 2






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132571 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αλέχάντρο Φάουρα, Pulso interior 2, 2026, λάδι σε καμβά πρωτότυπο, πορτραίτο σύγχρονου ύφους, 60×80 εκ., χειρόγραφο υπογεγραμμένο, πιστοποιητικό γνησιότητας, σε εξαιρετική κατάσταση, αποστέλλεται απευθείας από τον καλλιτέχνη σε κύλινδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
“ Pulso Interior 2 “ (2026), είναι ένα μοναδικό έργο ελαιογραφίας του καλλιτέχνη Alejandro Faura, που ανήκει στη σειρά “Donde nada el silencio”— το έργο αποτυπώνει μια συγκρατημένη ένταση ανάμεσα στην σταθερότητα και την αστάθεια μέσω της μορφής ενός αγοριού όρθιου, με το βλέμμα ελαφρώς υψωμένο, η διαθετήτη του οποίου φαίνεται να στηρίζει μια εσωτερική κατάσταση αντί για εξωτερική δράση, ενώ γύρω του τα κόκκινα ψάρια διασχίζουν τον χώρο με οριζόντιες γραμμές, υπονοώντας μια συνεχής ροή που contrastέρει με τη σιγή της μορφής· εδώ η ισορροπία δεν είναι συμμετρική ούτε στατική, αλλά μια σιωπηρή διαπραγμάτευση μεταξύ αντίθετων δυνάμεων — κίνηση και παύση, ορμή και περισυλλογή — που επιλύεται στην παρουσία ενός σταθερού παιδιού ως άξονας συνθετικά, τοποθετημένου κεντρικά και βολεύοντας την εικόνα μπροστά σε ένα ανοιχτό και ατμοσφαιρικό φόντο; τεχνικά, το έργο δομείται μέσω περιορισμένης παλέτας όπου τα βρώμικα άσπρα, οι γκριζωπές πράσινάδες και οι ελαφροί πορτοκαλί τόνοι δημιουργούν ένα αχνό πεδίο δουλεμένο με ελεύθερη πινελιά, ξύστρες και διαφανειές, πάνω στο οποίο διαπερνούν οι εντονότεροι κόκκινοι τόνοι που εφαρμόζονται με μεγαλύτερη φορτίωση ύλης, ιδιαίτερα στην μορφή και στα ψάρια, θέτοντας έναν οπτικό ρυθμό που καθοδηγεί το βλέμμα από αριστερά προς τα δεξιά· η πινελιά στο πρόσωπο είναι πιο περιορισμένη και μοντελοποιημένη, αναζητώντας χωρική ακρίβεια και εκφραστική συνοχή, ενώ στο περιβάλλον γίνεται πιο χειραφετημένη και θραυστή, αφήνοντας αποτυπώματα της διαδικασίας ζωγραφικής που ενισχύουν την αίσθηση της επιτακτικότητας· το φως, απαλό και περιβάλλον, δεν έχει καθορισμένη πηγή αλλά εστιάζεται διακριτικά στο πρόσωπο, εδραιώνοντας τον συναισθηματικό στόχο, και ο χώρος, χωρίς συγκεκριμένες αναφορές, παρουσιάζεται ως επίπεδο που αιωρείται όπου το απεικονιστικό συνυπάρχει με το αφηρημένο, οδηγώντας το υλικό της ζωγραφικής όχι μόνο να περιγράψει αλλά και να υπαινιχθεί μια κατάσταση ισορροπίας. Αυτή η ζωγραφική είναι ένα μοναδικό κομμάτι που ανήκει σε μια εν εξελίξει σειρά, είναι ελαιογραφία σε καμβά υπογεγραμμένη και με πιστοποιητικό γνησιότητας, σε άριστη κατάσταση, η αποστολή της θα γίνει σε σωλήνα και θα ασφαλιστεί.”)
“ Pulso Interior 2 “ (2026), είναι ένα μοναδικό έργο ελαιογραφίας του καλλιτέχνη Alejandro Faura, που ανήκει στη σειρά “Donde nada el silencio”— το έργο αποτυπώνει μια συγκρατημένη ένταση ανάμεσα στην σταθερότητα και την αστάθεια μέσω της μορφής ενός αγοριού όρθιου, με το βλέμμα ελαφρώς υψωμένο, η διαθετήτη του οποίου φαίνεται να στηρίζει μια εσωτερική κατάσταση αντί για εξωτερική δράση, ενώ γύρω του τα κόκκινα ψάρια διασχίζουν τον χώρο με οριζόντιες γραμμές, υπονοώντας μια συνεχής ροή που contrastέρει με τη σιγή της μορφής· εδώ η ισορροπία δεν είναι συμμετρική ούτε στατική, αλλά μια σιωπηρή διαπραγμάτευση μεταξύ αντίθετων δυνάμεων — κίνηση και παύση, ορμή και περισυλλογή — που επιλύεται στην παρουσία ενός σταθερού παιδιού ως άξονας συνθετικά, τοποθετημένου κεντρικά και βολεύοντας την εικόνα μπροστά σε ένα ανοιχτό και ατμοσφαιρικό φόντο; τεχνικά, το έργο δομείται μέσω περιορισμένης παλέτας όπου τα βρώμικα άσπρα, οι γκριζωπές πράσινάδες και οι ελαφροί πορτοκαλί τόνοι δημιουργούν ένα αχνό πεδίο δουλεμένο με ελεύθερη πινελιά, ξύστρες και διαφανειές, πάνω στο οποίο διαπερνούν οι εντονότεροι κόκκινοι τόνοι που εφαρμόζονται με μεγαλύτερη φορτίωση ύλης, ιδιαίτερα στην μορφή και στα ψάρια, θέτοντας έναν οπτικό ρυθμό που καθοδηγεί το βλέμμα από αριστερά προς τα δεξιά· η πινελιά στο πρόσωπο είναι πιο περιορισμένη και μοντελοποιημένη, αναζητώντας χωρική ακρίβεια και εκφραστική συνοχή, ενώ στο περιβάλλον γίνεται πιο χειραφετημένη και θραυστή, αφήνοντας αποτυπώματα της διαδικασίας ζωγραφικής που ενισχύουν την αίσθηση της επιτακτικότητας· το φως, απαλό και περιβάλλον, δεν έχει καθορισμένη πηγή αλλά εστιάζεται διακριτικά στο πρόσωπο, εδραιώνοντας τον συναισθηματικό στόχο, και ο χώρος, χωρίς συγκεκριμένες αναφορές, παρουσιάζεται ως επίπεδο που αιωρείται όπου το απεικονιστικό συνυπάρχει με το αφηρημένο, οδηγώντας το υλικό της ζωγραφικής όχι μόνο να περιγράψει αλλά και να υπαινιχθεί μια κατάσταση ισορροπίας. Αυτή η ζωγραφική είναι ένα μοναδικό κομμάτι που ανήκει σε μια εν εξελίξει σειρά, είναι ελαιογραφία σε καμβά υπογεγραμμένη και με πιστοποιητικό γνησιότητας, σε άριστη κατάσταση, η αποστολή της θα γίνει σε σωλήνα και θα ασφαλιστεί.”)
