Santicri - Running out






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
100 € | ||
|---|---|---|
80 € | ||
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132249 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Running out, γλυπτό του 2020 από ρητίνη και πούδρα μαρμάρου, ανοιχτή έκδοση, διαστάσεις 26 x 16 x 6 cm, χειρόγραφο υπογραφή, κατασκευασμένο στην Ιταλία, σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι τη προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πιο περιζήτητους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι διακρίσεις αυτές επιβεβαιώνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και μεγαλύτερη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη και μαρμάρινη σκόνη
Διαστάσεις: Υ26 x Μ6 x Π16 εκ
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Εκτύπωση: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί το κοινό να σκεφτεί το βαθύτερο νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Ο βαρετόν, κοινός στις οικίες μας, αιωρείται και δεν συνδέεται, συμβολίζοντας τον αποσυνδεσμό και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα του νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντίθεση με τη στατικότητα της βρύσης και παραπέμπει στη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προτρέπουν τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολυάριθμες ερμηνείες, χαρακτηριστικό της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι σχεδιασμένο για τοποθέτηση στον τοίχο μέσω ειδικού γάντζου.
Αποστολή επαγγελματικά ΕΞΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στη Catawiki, τοποθετούμενος αμέσως μετά εμβλήματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική του αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρατα των Marche, ο ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευνοείται ευρέως και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι τη προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πιο περιζήτητους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι διακρίσεις αυτές επιβεβαιώνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και μεγαλύτερη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη και μαρμάρινη σκόνη
Διαστάσεις: Υ26 x Μ6 x Π16 εκ
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Εκτύπωση: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί το κοινό να σκεφτεί το βαθύτερο νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Ο βαρετόν, κοινός στις οικίες μας, αιωρείται και δεν συνδέεται, συμβολίζοντας τον αποσυνδεσμό και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα του νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντίθεση με τη στατικότητα της βρύσης και παραπέμπει στη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προτρέπουν τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολυάριθμες ερμηνείες, χαρακτηριστικό της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι σχεδιασμένο για τοποθέτηση στον τοίχο μέσω ειδικού γάντζου.
Αποστολή επαγγελματικά ΕΞΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στη Catawiki, τοποθετούμενος αμέσως μετά εμβλήματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική του αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρατα των Marche, ο ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευνοείται ευρέως και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
