Paco Requena - Al limite y ganar






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
20 € | ||
|---|---|---|
15 € | ||
10 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132495 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Paco Requena παρουσιάζει ένα αυθεντικό πίνακα ακρυλικών σε καμβά του 2026 με τίτλο « Al limite y ganar », 80 x 80 cm, υπογεγραμμένος πίσω, σε εξαιρετική κατάσταση, από την Ισπανία, έτοιμος για κρέμασμα χωρίς κάδρο με μαύρο 3D άκρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μοναδικό έργο από το στούντιο του καλλιτέχνη, ακρυλικό πάνω καμβά σε τελειωμένο επίπεδο. Ολόκληρο χειροποίητο, υπογεγραμμένο από την πίσω πλευρά. Αποστέλλεται πάνω σε καμβά με τελάρο, έτοιμο για κρέμασμα, χωρίς πλαίσιο. Καμβάς 3D με άκρη ζωγραφισμένη μαύρη, οπότε μπορεί να κρεμαστεί χωρίς πλαίσιο εάν προτιμάται. Μπορεί να κρεμαστεί σε οποιαδήποτε προσανατολισμό. Αποστέλλεται βερνικωμένος για να διασφαλιστεί η διατήρησή του. Μερικές εικόνες είναι επεξεργασμένες και μπορεί να δίνουν λανθασμένη εντύπωση για τις διαστάσεις του έργου. Συνιστάται ο έλεγχος του μεγέθους. Στο τέλος προστίθενται ρεαλιστικές εικόνες του έργου με φυσικό φως, εξωτερικό χώρο και τεχνητό φως σε εσωτερικό χώρο. Κάποια χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς ανάλογα με το φως της φωτογραφίας και τη συσκευή μέσω της οποίας προβάλλεται το έργο.
Ο Πακό Ρεκουένα (Paco Requena) είναι ισπανός αφηρημένος ζωγράφος που ζει και ζωγραφίζει στο νότο της Ισπανίας. Ψυχολόγος στην εκπαίδευση, κατά τη διάρκεια των πανεπιστημιακών σπουδών αρχίζει να ενδιαφέρεται για την τέχνη και ξεκινά την καλλιτεχνική του εκπαίδευση φτιάχνοντας τις πρώτες αφηρημένες του δημιουργίες. Έχει πραγματοποιήσει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις και τα έργα του διατίθενται σε γκαλερί της περιοχής του.
Στο σύμπαν του καλλιτέχνη, το χρώμα μετατρέπεται σε γλώσσα και η γεωμετρία σε συναίσθημα. Τα αφηρημένα του έργα γιορτάζουν την αρμονία ανάμεσα στο δομημένο και το διαισθητικό, μέσα από συνθέσεις κατασκευασμένες με ζωντανά μπλοκ, ρυθμικά μοτίβα και γραμμές που χορεύουν ανάμεσα στην τάξη και το χάος.
Κάθε κομμάτι είναι οπτικό ψηφιδωτό, μια εξερεύνηση υφών και σχημάτων που προσκαλεί τον θεατή να ανακαλύψει προσωπικές αφηγήσεις μέσα σε ό,τι φαινομενικά τυχαίο.
Η παλέτα χρωμάτων, τολμηρή και αντίθεση, εμπνευσμένη από τα χρώματα του νότου της Ισπανίας, ξυπνά το βλέμμα και μετατρέπει το καθημερινό σε τέχνη.
Με εμπνεύσεις από το πνεύμα του κολάζ και την γεωμετρική αφηρημένη τέχνη του 20ού αιώνα, αυτά τα έργα παρουσιάζονται ως συναισθηματικοί χάρτες του παρόντος: ατέλειωτοι, θραυσμένοι, αλλά γεμάτοι πρόθεση. Μιά οπτική εμπειρία που δεν αποσκοπεί στην αναπαράσταση αλλά στην αφύπνιση."
Μοναδικό έργο από το στούντιο του καλλιτέχνη, ακρυλικό πάνω καμβά σε τελειωμένο επίπεδο. Ολόκληρο χειροποίητο, υπογεγραμμένο από την πίσω πλευρά. Αποστέλλεται πάνω σε καμβά με τελάρο, έτοιμο για κρέμασμα, χωρίς πλαίσιο. Καμβάς 3D με άκρη ζωγραφισμένη μαύρη, οπότε μπορεί να κρεμαστεί χωρίς πλαίσιο εάν προτιμάται. Μπορεί να κρεμαστεί σε οποιαδήποτε προσανατολισμό. Αποστέλλεται βερνικωμένος για να διασφαλιστεί η διατήρησή του. Μερικές εικόνες είναι επεξεργασμένες και μπορεί να δίνουν λανθασμένη εντύπωση για τις διαστάσεις του έργου. Συνιστάται ο έλεγχος του μεγέθους. Στο τέλος προστίθενται ρεαλιστικές εικόνες του έργου με φυσικό φως, εξωτερικό χώρο και τεχνητό φως σε εσωτερικό χώρο. Κάποια χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς ανάλογα με το φως της φωτογραφίας και τη συσκευή μέσω της οποίας προβάλλεται το έργο.
Ο Πακό Ρεκουένα (Paco Requena) είναι ισπανός αφηρημένος ζωγράφος που ζει και ζωγραφίζει στο νότο της Ισπανίας. Ψυχολόγος στην εκπαίδευση, κατά τη διάρκεια των πανεπιστημιακών σπουδών αρχίζει να ενδιαφέρεται για την τέχνη και ξεκινά την καλλιτεχνική του εκπαίδευση φτιάχνοντας τις πρώτες αφηρημένες του δημιουργίες. Έχει πραγματοποιήσει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις και τα έργα του διατίθενται σε γκαλερί της περιοχής του.
Στο σύμπαν του καλλιτέχνη, το χρώμα μετατρέπεται σε γλώσσα και η γεωμετρία σε συναίσθημα. Τα αφηρημένα του έργα γιορτάζουν την αρμονία ανάμεσα στο δομημένο και το διαισθητικό, μέσα από συνθέσεις κατασκευασμένες με ζωντανά μπλοκ, ρυθμικά μοτίβα και γραμμές που χορεύουν ανάμεσα στην τάξη και το χάος.
Κάθε κομμάτι είναι οπτικό ψηφιδωτό, μια εξερεύνηση υφών και σχημάτων που προσκαλεί τον θεατή να ανακαλύψει προσωπικές αφηγήσεις μέσα σε ό,τι φαινομενικά τυχαίο.
Η παλέτα χρωμάτων, τολμηρή και αντίθεση, εμπνευσμένη από τα χρώματα του νότου της Ισπανίας, ξυπνά το βλέμμα και μετατρέπει το καθημερινό σε τέχνη.
Με εμπνεύσεις από το πνεύμα του κολάζ και την γεωμετρική αφηρημένη τέχνη του 20ού αιώνα, αυτά τα έργα παρουσιάζονται ως συναισθηματικοί χάρτες του παρόντος: ατέλειωτοι, θραυσμένοι, αλλά γεμάτοι πρόθεση. Μιά οπτική εμπειρία που δεν αποσκοπεί στην αναπαράσταση αλλά στην αφύπνιση."
