Antonio Tamburro (1948) - City

Antonio Tamburro
Antonio Tamburro είναι ένας Ιταλός καλλιτέχνης διάσημος σε ολόκληρο τον κόσμο. Τα έργα του εκτίθενται σε διάσημα διεθνή γκαλερί τέχνης και σε ιδιωτικές συλλογές. Τα τελευταία χρόνια έχει πραγματοποιήσει σημαντικές εκθέσεις στο Παρίσι, Τολού, Λονδίνο, Μόναχο, Βιέννη, Σεν Μορτζ, Μιλάνο, Ρώμη.
Το 2008 του ανατέθηκε ο πορτρέτο του Πάπα Βενέδικτου XVI, το οποίο εκτέθηκε στη Libreria Internazionale Benedetto XVI στο Αγιο Πέτρου της Ρώμης. Το 2009 πραγματοποίησε μια αναδρομική έκθεση στην Palazzo Venezia της Ρώμης: «Το νόημα του χρόνου», με μια ρεσέζ λίστα από ζωγραφιές που κάλυπταν το διάστημα από το 1980 έως το 2009. Το 2012 οργάνωσε τη δημόσια έκθεση «ColorAzione» μαζί με τον γνωστό σχεδιαστή, γλύπτη και αρχιτέκτονα διεθνούς φήμης Gaetano Pesce, στο Centro Altinate San Gaetano του Πάδοβα. Το 2012, με αφορμή τους XXX Ολυμπιακούς Αγώνες του Λονδίνου, εκθέτει στην έκθεση «Tradition and Innovation – Italian Olympic Spirit» στο Casa Italia CONI, στο Queen Elizabeth II Conference Centre Westminster του Λονδίνου.

Σε αυτόν τον επιβλητικό καμβά 100x70 εκ., ο Antonio Tamburro επιβεβαιώνει τη θέση του ως δάσκαλος του σύγχρονου ρεαλισμού. Το έργο αιχμαλωτίζει την ουσία της κίνησης, μετατρέποντας μια καθημερινή στιγμή σε μια χρωματική έκρηξη σπάνιας έντασης.
Η επιφάνεια από ξύλο προσφέρει μια στέρεη υλική βάση που αναδεικνύει την ταχύτητα του χειρογνομικού του καλλιτέχνη: οι πινελιές είναι αποφασιστικές, σχεδόν «χαραγματικές», ικανές να κάνουν αντιληπτή την φαινομενικά φρενήρη ατμόσφαιρα της μητροπολιτικής ζωής ή την κοντινή οικειότητα ενός εσωτερικού χώρου. Η επιλογή ακρυλικού επιτρέπει μια επικάλυψη λεπτών στρώσεων και καθαρών αντιθέσεων που δίνουν στον πίνακα μια λάμψη ζωντανή, σχεδόν ηλεκτρική.
Ανάλυση Κριτικής
Το έργο ενσωματώνει τέλεια την ποιητική του Tamburro: το θέμα (είτε μια μοναχική φιγούρα, ένα καφέ ή ένας πολυσύχναστος δρόμος) φαίνεται να διαλύεται στο χρώμα, υποδηλώνοντας μια πραγματικότητα σε συνεχή γέννηση. Δεν είναι μόνο η απεικόνιση μιας σκηνής, αλλά η σύλληψη ενός παροδικού συναισθήματος. Η κάθετος/οριζόντια διάσταση του μορφότυπου 100x70 δίνει έναν δραματικό ορίζοντα που κυριαρχεί στο περιβάλλον, καθιστώντας το ένα κεντρικό κομμάτι για οποιαδήποτε συλλογή σύγχρονης τέχνης.
Γιατί να επενδύσετε σε αυτή τη δουλειά;
• Εικονογραφική διάσταση: Η μορφή βρίσκεται ανάμεσα στα πιο ζητούμενα στον αγορά για την ισορροπία ανάμεσα στο οπτικό αντίκτυπο και την ευκολία τοποθέτησης.
• Αξεπέραστο στυλ: Ο Tamburro είναι ένας καλλιτέχνης με εδραιωμένη αγορά, γνωστός για την ικανότητά του να συνδέει την ιταλική ζωγραφική παράδοση με μια σύγχρονη και «ποπ» διεθνή ευαισθησία.
• Εύχρηστη επιφάνεια: Το ακρυλικό σε ξύλο εγγυάται πιο πυκνή απόδοση χρωμάτων και εξαιρετική αντοχή σε σχέση με τον συμβατικό καμβά.
«Η ζωγραφική του Tamburro δεν την κοιτάς, την διασχίζεις. Είναι ένας οπτικός ρυθμός που δεν σταματά ποτέ.»