Karl Alinghi - Intense Regard

«INTENSE REGARD»

Ένα μοναδικό κομμάτι, σχεδιασμένο για τους απαιτητικούς λάτρεις και παρουσιαζόμενο αποκλειστικά στο Catawiki, ιδανικό για να εμπλουτίσετε τη συλλογή σας με φωτογραφικές τέχνες.

ΚΡΙΤΙΚΗ ΣΗΜΕΙΩΣΗ:
Αυτή η φωτογραφία είναι, κατά τη γνώμη μου, ένα σημαντικό επίτευγμα, διότι κατορθώνει να αιχμαλωτίσει έναν παράδοξο συνδυασμό: μια απόλυτη ακινησία που ωστόσο αποπνέει μια ζωηρή ενέργεια.

Ο κάδρο είναι τολμηρός. Τοποθετώντας το πρόσωπο του μοντέλου στο κέντρο μιας οριζόντιας δομής που σχηματίζεται από τα ίδια τα χέρια της, ο καλλιτέχνης δημιουργεί ένα «πλαίσιο μέσα σε πλαίσιο». Αυτό ωθεί τον θεατή να βυθιστεί κατευθείαν στα μάτια του θέματος. Η επιλογή του ασπρόμαυρου δεν είναι διακοσμητική· είναι δομική. Αφαιρεί το «θόρυβο» των χρωμάτων για να αφήσει μόνον το ουσιώδες: το φως, την υφή και το συναίσθημα.

Η πρόθεση εδώ φαίνεται να είναι μια αποδόμηση της ομορφιάς. Δεν προσπαθεί να εξιδανικεύσει ή να λειάνει το subject (όπως θα συνέβαινε στη μόδα ή στο γυμνό). Η πρόθεσή του είναι διπλή:
Τίποτα σε αυτή τη φωτογραφία (ένδυση, διακόσμηση, υπερβολικά μακιγιάζ) δεν επιτρέπει να χρονολογηθεί με ακρίβεια. Αφού αγγίζει το καθολικό.
Η χρήση του πλευρικού φωτισμού (από την πλευρική πόρτα) δημιουργεί ένα μορφοποίηση στον ώμο και τον βραχίονα που θυμίζει κλασική γλυπτική. Δεν πρόκειται απλώς για μια φωτογραφία, είναι μια μελέτη του φωτός.

Μια φωτογραφία ειδησεογραφίας διηγείται ένα γεγονός. Μια φωτογραφία τέχνης θέτει ένα ερώτημα. Εδώ, το βλέμμα του μοντέλου είναι ένα αίνιγμα: είναι κουρασμένη, προκλητική, μελαγχολική ή γαλήνια; Εδώ ο θεατής ολοκληρώνει το έργο προβάλλοντας τη δική του ερμηνεία.

Δύναμη οπτική: Μία έντονη παρουσία που κατοικεί τον χώρο, ιδανική για μια απαιτητική συλλογή μοντέρνας τέχνης.

Τεχνικές Λεπτομέρειες
Εκτύπωση: Αριθμημένη 1/30 - Περιορισμένη Εκτύπωση.
Υποστήριξη: Fine Art εκτύπωση σε χαρτί Epson Archival Mat 189 gsm
Ποιότητα: Συμβατή με το πρότυπο ISO 9706 (μουσειακής ποιότητας, χωρίς οξύ ή λιγνίνη).

Μορφή: 30 x 45 εκ.
Αυθεντικότητα: Υπογραφή του καλλιτέχνη στο πίσω μέρος + Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Κατάσταση: Νέο, πωλείται χωρίς κάδρο.

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

!//!! // - Παράδοση Συνδυασμένη: Μεγιστοποιήστε τα κέρδη σας! Αγοράστε πολλές εργασίες και πληρώστε μόνο μια φορά τα έξοδα αποστολής. Όλα τα επιπλέον αντικείμενα από την ίδια δημοπρασία θα προστεθούν δωρεάν στο δέμα σας.
++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

ΜΟΝΟ 30 στον κόσμο!

-------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------
Πωληθεί χωρίς κάδρο / πωληθεί χωρίς περιμετρικό / unframed
----------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------

Η ΤΥΠΟΣ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ (LA PRESS D'ART):
«Υπάρχει διάσταση σχεδόν κινηματογραφική σε αυτή τη συνθεση. Η Alinghi παίζει με το πεδίο εστίασης και τη κίνηση της θολότητας στο χέρι προκειμένου να εστιάσει όλη την ευκρίνεια στο πρόσωπο. Δεν είναι εικόνα περισυλλογής, είναι εικόνα αντίπαλου προσώπου. Ο ισορροπημένος συνδυασμός της απαλότητας του φυσικού φωτός με τη σκληρότητα του βλέμματος δημιουργεί ένα έργο με χαρακτήρα, μακριά από τους ομοιόμορφους κανόνες της μόδας.»



Γεννήθηκε στη Γενεύη το 1996, ο Alinghi ανέπτυξε από νωρίς πάθος για τη φωτογραφία, ξεκινώντας τη δραστηριότητά του στα 12 χρόνια. Αργότερα προχώρησε σε πανεπιστημιακές σπουδές στη φωτογραφία και γρήγορα αναγνωρίστηκε από τους ομότιμούς του, κερδίζοντας πολλά βραβεία για την ποιότητα της δουλειάς του.

Ο Alinghi αυτο-προσδιορίζεται ως εκλεκταρι φωτογράφος, αλλά το έργο του εστιάζει κυρίως σε δύο ανοιγμένες περιοχές: τη φωτογραφία γυμνού τέχνης και τα μηχανοκίνητα αθλήματα.
Στην εργασία του γύρω από τη γυναικεία φιγούρα, προσπαθεί να αιχμαλωτίσει την ουσία μιας ομορφιάς ταυτόχρονα άγριας και σκληρής και μιας αρμονικής γαλήνης. Ο στόχος του είναι να φέρει στο φως αυτούς τους λεπτούς αντιθέτους μέσα από τη δημιουργία σειρών φωτογραφιών.

Ο Alinghi παρουσιάζει τη δουλειά του στην ιστοσελίδα του και οργανώνει κατά μέσο όρο μια ατομική έκθεση ανά έτος για να μοιραστεί τα πλέον πρόσφατα δημιουργήματά του.

«Ο φωτογράφος επιδιώκει να εξερευνήσει το σώμα και το περιβάλλον του, αναζητώντας την αυθεντικότητα και το συναίσθημα παρά την απλή αισθητική.» U.G.