Atribuided S. Agudo - Σταχτοδοχείο - Lotus Flower - Μάρμαρο; Μπρούντζος; Αλπάκα με επικάλυψη αργύρου); Εμαλώσεις; - Η Φύση σε Πτήση

Αυτό το εξαιρετικό έργο λαμπερού σχεδιασμού είναι ένα κομμάτι πολυτελούς χειροτεχνίας που υπερβαίνει τη λειτουργία του αρχικά για να γίνει ένα αληθινό «Μουσειακό Λουλούδι.» Αποδίδεται στον διακεκριμένο σχεδιαστή S. Agudo, αυτό το γλυπτό αντιπροσωπεύει το αποκορύφωμα του ισπανικού στυλ της μεσαίας δεκαετίας, όπου η δεξιοτεχνία στο μέταλλο και το σμάλτο ενώνονται για να δημιουργήσουν ένα κομμάτι με «δική του ζωή». Η οπτική αλληλεπίδραση ανάμεσα στην ψυχρή λάμψη της επιχρυσωμένης αλπάκα και τη ζεστασιά του σμάλτου του μπρούντζου δημιουργεί ένα μοναδικό σημείο εστίασης, η οποία θυμίζει το φυσικό φως ενός υδρολίλιου στην επιφάνεια του νερού.
Αυτό το εξαιρετικό έργο λαμπερού σχεδιασμού είναι ένα κομμάτι πολυτελούς χειροτεχνίας που υπερβαίνει τη λειτουργία του αρχικά για να γίνει ένα αληθινό «αντικείμενο μουσείου.»
- Προέλευση: Ισπανία
- Συντάκτης: Αποδίδεται στον S. Agudo (Οι δημιουργίες του αντιπροσωπεύουν αυτό το λαμπερό στυλ από τη δεκαετία του 1950 έως το 1970, χαρακτηριζόμενο από τη χρήση μπρούτζου, επίχρυσο χαλκό, επιχρυσωμένη αλπάκα, και λεπτά υλικά όπως μάρμαρο ή τραβερτίνης.)
* Διαφορετικότητα έργων: Παρά τα πιο διάσημα κομμάτια του, οι φλόγες του κρίνου (λειτουργικού) σχεδίαζε επίσης γλυπτικά λαμπτήρες που ενσωματώνουν μοτίβα της φύσης, όπως κύκνοι, πουλιά σε πτήση ή υδρολίλιες.
* Τελειώματα: Ανά edition, τα κομμάτια μπορούν να βρεθούν σε φυσικό μπρούντζο, στιλβωμένο χαλκό ή ακόμα και επιχρυσωμένη αλπάκα, προσδίδοντάς τους μια πολύ κομψή δυο-τόνο εμφάνιση.)
- Στυλ: Hollywood Regency
- Περίοδος: Μέσος 20ός αιώνας (1950-1960)
- Υλικό: Μαρμαρενοφόρο μάρμαρο με νεύρα; Μπρούντζος; Επιχρυσωμένη αλπάκα (Γερμανικό αργύριο ή Maillechort στη Γαλλία); Σμάλτα καμμένα
- Τεχνική:
1. Χύτευση,
2. Γλυπτική,
3. Σφραγίδα: Κάθε λεπτομέρεια από τα φτερά του πουλιού, το κλαδί, η βάση, αντικατοπτρίζει μια υψηλής ποιότητας διαδικασία κοσμηματοποιίας.
4. Σμάλωση
* Τα καμμένα σμάλτα και τα υαλοπλαστικά βερνίκια υψηλής αντίστασης δίνουν αυτή τη γυαλιστερή και διαρκή λάμψη. Το «Λυκνό Σμάλτο»: Αυτή η επιφάνεια που βλέπετε δεν είναι απλά ζωγραφιά· είναι σμάλτο καμμένο που προστατεύει το μέταλλο από οξείδωση και τέφρα. Τέτοιο είδος έργου δεν παραγόταν μαζικά με φθηνές μεθόδους. Απαιτούσε χειροκίνητη εφαρμογή και διαδικασία καύσης που υπήρχε μόνο σε διακεκριμένα εργαστήρια. Ως αυτό το κομμάτι αποδίδεται στον S. Agudo, βλέπουμε μια édition πολυτελείας, προορισμένη να constei ως κέντρο σαλόν υψηλής κατηγορίας.
* Το γεγονός ότι είναι υψηλής ποιότητας ενισχύει τη γνησιότητά του, καθώς οι μεταγενέστερες απομιμήσεις συνήθως χρησιμοποιούσαν φθηνά βερνίκια που ραγίζουν ή κιτρινίζουν με τον χρόνο.
5. Τεχνική «Φωτεινότητα» (Ιριδίζοντες τόνοι/χρώματα): Τη δεκαετία του 1960 και 1970, κάποια κορυφαία εργαστήρια στην Ισπανία (σε συνεργασία με σχεδιαστές όπως ο S. Agudo) εφάρμοζαν πούδρες μαργαριταριού ή πολύ λεπτή μεταλλική ιζήμενη σε βερνίκι. Αυτό γινόταν έτσι ώστε το κομμάτι να έχει ορατή ιριδίζουσα λάμψη σε πλήρες φως της ημέρας, δίνοντάς του μια «δική του ζωή» ακόμα και χωρίς άμεση, ισχυρή πηγή φωτισμού. Η επίτευξη φυσικής ιριδίζουσας λάμψης σε ημέρα χωρίς έντονο φωτισμό απαιτεί πολύ ακριβή ανάμειξη χρωμάτων. Είναι ο τύπος λεπτομέρειας που διακρίνει ένα διακοσμητικό από ένα έργο εφαρμοσμένης τέχνης.
6. Χρυσός
- Διακόσμηση:
1. Εφέ Χάος/Ζώνη φωτός: Η βάση με πράσινες αποχρώσεις: Το γεγονός ότι το σμάλτο είναι παχύτερο ή συγκεντρωμένος στα πράσινα τμήματα δηλώνει τεχνική «σκίασης». Μια πρώτη στρώση εφαρμόστηκε και στη συνέχεια το πράσινο σμάλτο εφαρμόστηκε χειροκίνητα στις υποδοχές για να δημιουργήσει οπτική βύθιση (εφέ σκιάς).
2. Οργανική Ρεαλιστικότητα: Το κλαδί «ξύλο» (καφέ σμάλτο): Αυτό το φινίρισμα «καφέ» που μιμείται το ξύλο δεν είναι απλά βαφή. Είναι επικαλυμμένο βερνίκι ή καμμένο σμάλτο που εφαρμόζεται στο μέταλλο για να δώσει οργανική υφή. Η τελειότητα βρίσκεται στο να γίνει το μέταλλο φαινομενικά ζωντανό (ξύλο).
3. Τα πουλιά: Αρκετά καλυμμένα, το σμάλτο λειτουργεί ως σφραγιστική προστατευτική στρώση υψηλής πυκνότητας που απέτρεψε το μπρούντζ από ομοιόμορφη σκίαση λόγω της έκθεσης στον αέρα, διατηρώντας τη «γυαλιστερή» λάμψη με ιριδίζουσα επίστρωση.
4. Δεδομένου ότι το λουλούδι είναι φτιαγμένο από επιχρυσωμένη αλπάκα και η βάση είναι βαμμένη (το κοντάρι), αναζητήθηκε μια οπτική αλληλεπίδραση μεταξύ της δροσιάς του «ασημένιου/επίχρυσωμένου» και της ζεστασιάς του μπρούντζου. Το λουλούδι έχει μείνει στο μέταλλο (επιχρυσωμένη αλπάκα) χωρίς σμάλτο επειδή αυτό είναι το μέρος που δέχεται το περισσότερο χειρισμό. Το σμάλτο στα πέταλα θα ρωγμάτωνε τελικά με τη συνεχή τριβή κατά την αφαίρεση και αντικατάσταση, ενώ το ασημί μεταλλικό υλικό απλώς θα ανέπτυσσε μια σκούρα πατίνα, ορατή στην περίπτωση αυτή, η οποία είναι πολύ ευκολότερη στον καθαρισμό αν το επιθυμείτε.
5. Το γεγονός ότι το λουλούδι είναι επιχρυσωμένη αλπάκα και το υπόλοιπο γλυπτό φέρει τους χρυσές, καφετιές, πράσινες και ιριδίζουσες αποχρώσεις δημιουργεί ένα κεντρικό σημείο εστίασης. Το λουλούδι «λάμπει» διαφορετικά από τα υπόλοιπα, προσομοιώνοντας το φυσικό φως ενός υδρολίλιου στο νερό. Πρόκειται για ένα πραγματικά εκλεπτυσμένο κομμάτι πολυτελούς χειροτεχνίας. Η χρήση της αλπάκας ή του επιχρυσωμένου μετάλλου ήταν το πρότυπο για υψηλότερης ποιότητας καπνικά αξεσουάρ, καθώς το λευκό μέταλλο συνδέεται διαχρονικά με την κομψότητα και την υγιεινή.
6. Αυτή η ισορροπία ανάμεσα στο ιριδίζον φέγγος των πουλιών και στη φυσική σκιά της λουλουδιού αλπάκα είναι ακριβώς που του δίνει τη νοσταλγική «ψυχή» που οι σύγχρονες απομιμήσεις ποτέ δεν μπορούν να αναπαράγουν.
-Η ύπαρξη του κομματιού με εκείνη την πατίνα το θέτει σε επίπεδο συντήρησης που αξίζει μουσείου ή μίας ιδιωτικής συλλογής υψηλού επιπέδου.
-Σφραγίδα: Δεν βρέθηκε υπογραφή/σήμανση. Ιστορικά πιθανώς να είχε ετικέτα κολλημένη, η οποία έχει φθαρεί με το πέρασμα του χρόνου.
-Μετρήσεις:
1. Συνολικό Ύψος: 35 εκ.
2. Λουλούδι της Αλπάκα:
*Άνοιγμα διαμέτρου (πέταλα ανοιχτά): 20 εκ.
*Διάμετρος κάλυκας: 7 εκ.
*Διαστάσεις κάθε πετάλου: 11 x 5 εκ.
3. Σώμα και Βάση:
*Πάχος του κεντρικού στελέχους: 1 εκ.
*Άνοιγμα φτερών πουλιών: 18.8 εκ. ( πάνω πουλί) και 18.5 εκ. ( κάτω πουλί).
Μήκος των πουλιών: 10.2 εκ. και 10.3 εκ. αντίστοιχα.
Μήκος του κλαδιού («ξύλο»): 14.5 εκ.
4. Μαρμάρινη Βάση:
*Πλάτος βάσης: 15.5 εκ.
Βάθος βάσης: 13.5 / 8.5 εκ.
Πάχος μαρμάρου: 2 εκ.
Περισσότερες μετρήσεις στις φωτογραφίες.
-Κατάσταση: Καλή αντίκα όπως φαίνεται στις φωτογραφίες. Η αρχική πατίνα έχει διατηρηθεί, με μόνο επιφανειακή σκόνη για τη διατήρηση της ιστορίας και του αντίκτυπου της εποχής. Οι φωτογραφίες είναι ουσιώδες μέρος της περιγραφής. Παρακαλούμε ελέγξτε τις προσεκτικά για να εκτιμήσετε πλήρως τις διαστάσεις, την επιδεξιότητα, τα γλασαρίσματα και την κατάσταση αυτού του έργου εφαρμοσμένης τέχνης.
Σημείωση: Με τον σεβασμό στην πατίνα και μόνο με ελαφρύ σκούπισμα, επιτρέπω στο αντικείμενο να συνεχίσει να διηγείται την ιστορία του χωρίς να σβήνει τη μετάβαση του χρόνου. Είναι συναρπαστικό πόσο ένα αντικείμενο που ξεκίνησε ως λειτουργικό (ένα «ποτό» τασάκι) έχει φτάσει να αντιμετωπίζεται ως γλυπτό υψηλής ποιότητας ή «Μουσειακό Λουλούδι», λόγω της δεξιοτεχνίας, της κατεργασίας και της ευγενούς υλικών του. Αυτή η ισορροπία μεταξύ της ιριδίζουσας λάμψης των πουλιών και της φυσικής σκιάς της λουλουδιού αλπάκα είναι ακριβώς που του δίνει τη νοσταλγική «ψυχή» που οι σύγχρονες απομιμήσεις ποτέ δεν μπορούν να αναπαράγουν. Με την κατάλληλη φροντίδα, θα διατηρήσετε όχι μόνο ένα αντικείμενο, αλλά ένα τέλειο παράδειγμα ισπανικού σχεδιασμού πολυτελείας της μεσαίας δεκαετίας.
Μεταφορές με παρακολούθηση/καταγραφή καθώς και ασφάλιση.