Baptiste Laurent - Explosion verte et jaune





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132745 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
«Explosion verte et jaune», 50x35εκ., 2023 υδατογραφία και κινέζικο μελάνι σε χαρτί
Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος, αποστέλλεται κυλιμένο.
Σειρά (En)tropicos/
Οι ημέρες επαναλαμβάνονται. Λίγους μήνες πριν ζήσαμε
εποχή μη τυπική. Ο χώρος μας είναι μικρός και
ο χρόνος μακρύς. Συναντήσαμε υπερπληθώρα χρόνου,
αλλά τώρα μας κατακλύζει η περίσσεια. Ένα
ενδοσκοπικό χάσμα, ένας νέος ορίζοντας, όπου
πλησιάζουμε τη φαντασία μας. Η απορία για την αλλαγή, μια
απρόσμενη κραυγή ζητά «τι τώρα?»
Ο Μπαστιστ πέφτει σε αυτό το ντιστοπικό πανόραμα για να
δημιουργήσει ένα ακόμη ξημέρωμα, ένα νέο ξημέρωμα. Η κατασκευή αυτών
των ζωγραφιών προέρχεται από μια ανάγκη ανανέωσης τοπίου,
από μια επιθυμία για ξεχασμένη φύση. Για να την επαναανακαλύψουμε, για να
εξιχνιάσουμε τη ζωτικότητά της.
Το ερέθισμα της συμβίωσης εντοπίζεται στη
ιστορία του ανθρωπολόγου και ιδρυτή
της δομικής σκέψης, Κλοντ Λεβί-Στρος: το 1935 ο Λεβί-Στρος
αναχώρησε αναζητώντας μια αυθεντική, καθαρή Βραζιλία, εξοπλισμένη
με μια άγρια ενέργεια και μια μοναδική φύση.
Ο δημιουργός του «Tristes Tropiques» είχε μερικώς ικανοποιήσει
τις προσδοκίες του ταξιδιού. Ο αγών του παρουσιάζεται σε απόσπασμα κειμένου με προφητικές
χρωματικές νύξεις: «Σε μερικούς αιώνες, στον ίδιο τόπο,
άλλος ταξιδιώτης, τόσο απελπισμένος όσο κι εγώ, θα πενθήσει
την εξαφάνιση αυτού που θα μπορούσα να έχω δει και που διαφεύγει από μένα». Θύμα διπλής ασθένειας, όλα όσα βλέπω με πονούν, και κατηγορώ αμείλικτα τον εαυτό μου για το ότι δεν κοιτούσα αρκετά σκληρά.
Όπως ένας ταξιδιώτης, οι (En)tropical καμβάδες του Μπαστιστ τον οδηγούν να βρει ένα μέρος όπου μπορεί να επαναφέρει σε ζωή την αβίαστη του ζωτικότητα.
Ίσως αυτά τα είδη δεν υπάρχουν, ίσως αυτοί οι ειδυλλιακοί τοπιογραφικοί χώροι δεν έχουν ποτέ υπάρξει. Αλλά το παράθυρο που ανοίγει ο Μπαστιστ επιτρέπει να μπει ο αέρας που δεν μπορούμε πλέον να αναπνεύσουμε σήμερα. Ο Μπαστιστ μας προσφέρει μια ουτοπία· μέσω των χειρονομιών του προτείνει μια μετατόπιση του παραδείγματος, μια πιθανή οικολογία. Για τους Έλληνες, η λέξη εντροπία είχε δύο σημασίες: εξέλιξη και μεταμόρφωση. Για τους φυσικούς, είναι μέτρο της αταξίας ενός συστήματος. Εντοπίζοντας την αταξία, μεταμορφώνοντάς την
Μπαστιστ Λοβάν, (1980, Νάντ) είναι οπτικός καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται
στη Μαδρίτη και το Παρίσι.
Έχει εκθέσει σε διάφορους καλλιτεχνικούς και πολιτιστικούς οργανισμούς,
μεταξύ τους το Γαλλικό Ινστιτούτο της Μαδρίτης, το Palais de Tokyo, η Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Το παραδοσιακό του μέσο είναι η ζωγραφική, αλλά εργάζεται και σε γλυπτική
και αναπτύσσει προγράμματα με έντονο λογοτεχνικό, κοινωνικό και
ανθρωπολογικό στοιχείο.
Στις τελευταίες του δημοσιεύσεις και εκθέσεις, «Conversaciones y
puñetazos», «Mauvaises Tournures», «Bajo el Mismo Mar» και «Exit»,
έχει επανειλημμένα πειραματιστεί με συνεργατική δημιουργική εργασία
με άλλους οπτικούς καλλιτέχνες και λογοτεχνικούς συγγραφείς.
Ως αντικαθηγητής και κεντροευρωπαίος καλλιτέχνης, του αρέσει να συνκρηνώνει
γραφικές σχολές, μετακινούμενος ανάμεσα σε νεο-φορητική αφήγηση, γκράφιτι
εξπρεσιονιστικής αφαίρεσης.
Ιδρυτής του κοινοχρήστου εργαστηρίου «Latolier» στο Usera της Μαδρίτης, ηγεμονεύει μια δυναμική κοινότητα Ισπανών και διεθνών οπτικών
καλλιτεχνών.
«Explosion verte et jaune», 50x35εκ., 2023 υδατογραφία και κινέζικο μελάνι σε χαρτί
Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος, αποστέλλεται κυλιμένο.
Σειρά (En)tropicos/
Οι ημέρες επαναλαμβάνονται. Λίγους μήνες πριν ζήσαμε
εποχή μη τυπική. Ο χώρος μας είναι μικρός και
ο χρόνος μακρύς. Συναντήσαμε υπερπληθώρα χρόνου,
αλλά τώρα μας κατακλύζει η περίσσεια. Ένα
ενδοσκοπικό χάσμα, ένας νέος ορίζοντας, όπου
πλησιάζουμε τη φαντασία μας. Η απορία για την αλλαγή, μια
απρόσμενη κραυγή ζητά «τι τώρα?»
Ο Μπαστιστ πέφτει σε αυτό το ντιστοπικό πανόραμα για να
δημιουργήσει ένα ακόμη ξημέρωμα, ένα νέο ξημέρωμα. Η κατασκευή αυτών
των ζωγραφιών προέρχεται από μια ανάγκη ανανέωσης τοπίου,
από μια επιθυμία για ξεχασμένη φύση. Για να την επαναανακαλύψουμε, για να
εξιχνιάσουμε τη ζωτικότητά της.
Το ερέθισμα της συμβίωσης εντοπίζεται στη
ιστορία του ανθρωπολόγου και ιδρυτή
της δομικής σκέψης, Κλοντ Λεβί-Στρος: το 1935 ο Λεβί-Στρος
αναχώρησε αναζητώντας μια αυθεντική, καθαρή Βραζιλία, εξοπλισμένη
με μια άγρια ενέργεια και μια μοναδική φύση.
Ο δημιουργός του «Tristes Tropiques» είχε μερικώς ικανοποιήσει
τις προσδοκίες του ταξιδιού. Ο αγών του παρουσιάζεται σε απόσπασμα κειμένου με προφητικές
χρωματικές νύξεις: «Σε μερικούς αιώνες, στον ίδιο τόπο,
άλλος ταξιδιώτης, τόσο απελπισμένος όσο κι εγώ, θα πενθήσει
την εξαφάνιση αυτού που θα μπορούσα να έχω δει και που διαφεύγει από μένα». Θύμα διπλής ασθένειας, όλα όσα βλέπω με πονούν, και κατηγορώ αμείλικτα τον εαυτό μου για το ότι δεν κοιτούσα αρκετά σκληρά.
Όπως ένας ταξιδιώτης, οι (En)tropical καμβάδες του Μπαστιστ τον οδηγούν να βρει ένα μέρος όπου μπορεί να επαναφέρει σε ζωή την αβίαστη του ζωτικότητα.
Ίσως αυτά τα είδη δεν υπάρχουν, ίσως αυτοί οι ειδυλλιακοί τοπιογραφικοί χώροι δεν έχουν ποτέ υπάρξει. Αλλά το παράθυρο που ανοίγει ο Μπαστιστ επιτρέπει να μπει ο αέρας που δεν μπορούμε πλέον να αναπνεύσουμε σήμερα. Ο Μπαστιστ μας προσφέρει μια ουτοπία· μέσω των χειρονομιών του προτείνει μια μετατόπιση του παραδείγματος, μια πιθανή οικολογία. Για τους Έλληνες, η λέξη εντροπία είχε δύο σημασίες: εξέλιξη και μεταμόρφωση. Για τους φυσικούς, είναι μέτρο της αταξίας ενός συστήματος. Εντοπίζοντας την αταξία, μεταμορφώνοντάς την
Μπαστιστ Λοβάν, (1980, Νάντ) είναι οπτικός καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται
στη Μαδρίτη και το Παρίσι.
Έχει εκθέσει σε διάφορους καλλιτεχνικούς και πολιτιστικούς οργανισμούς,
μεταξύ τους το Γαλλικό Ινστιτούτο της Μαδρίτης, το Palais de Tokyo, η Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Το παραδοσιακό του μέσο είναι η ζωγραφική, αλλά εργάζεται και σε γλυπτική
και αναπτύσσει προγράμματα με έντονο λογοτεχνικό, κοινωνικό και
ανθρωπολογικό στοιχείο.
Στις τελευταίες του δημοσιεύσεις και εκθέσεις, «Conversaciones y
puñetazos», «Mauvaises Tournures», «Bajo el Mismo Mar» και «Exit»,
έχει επανειλημμένα πειραματιστεί με συνεργατική δημιουργική εργασία
με άλλους οπτικούς καλλιτέχνες και λογοτεχνικούς συγγραφείς.
Ως αντικαθηγητής και κεντροευρωπαίος καλλιτέχνης, του αρέσει να συνκρηνώνει
γραφικές σχολές, μετακινούμενος ανάμεσα σε νεο-φορητική αφήγηση, γκράφιτι
εξπρεσιονιστικής αφαίρεσης.
Ιδρυτής του κοινοχρήστου εργαστηρίου «Latolier» στο Usera της Μαδρίτης, ηγεμονεύει μια δυναμική κοινότητα Ισπανών και διεθνών οπτικών
καλλιτεχνών.
