Baptiste Laurent - Jambes assises

“Jambes assises”, 50x35εκ., 2023 υδατικής ύλης και κινεζική μελάνη στο χαρτί
Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος, αποστέλλεται τυλιγμένο.

Σειρά (En)tropicos/
Οι μέρες επαναλαμβάνονται. Κάποιοι μήνες πριν ζήσαμε
μια ασυνήθιστη στιγμή. Ο χώρος μας είναι μικρός και
ο χρόνος μακρύς. Ήμασταν συντριμμένοι από την έλλειψη χρόνου,
αλλά τώρα μας εκπλήσσει το πλεόνασμα. Ένα
introspective gesture, ένα νέο ορίζοντα, όπου
πλησιάζουμε στη φαντασία μας. Η περιπεπτωρία της αλλαγής, ένα
αδιάκοπο κράξιμο ζητά «τι τώρα?».
Ο Baptiste χρησιμοποιεί αυτό το δυστοπικό πανόραμα για να δημιουργήσει
άλλον ένα ξημέρωμα, ένα καινούριο ξημέρωμα. Η κατασκευή αυτών
των ζωγραφικών έργων πηγάζει από την ανάγκη να ανανεωθεί το τοπίο,
από την επιθυμία για ξεχασμένη φύση. Να την επαναανακαλύψουμε, να
την αναζωογονήσουμε.
Το ερέθισμα για αυτή τη συμβίωση βρίσκεται στην
ιστορία του ανθρωπολόγου και ιδρυτή του
συστημικού ρεύματος, Claude Lévi-Strauss: το 1935, ο Lévi-Strauss
ξεκίνησε να αναζητά μια αυθεντική, καθαρή Βραζιλία, εξοπλισμένη
με μια άγρια ενέργεια και μια μοναδική φύση.
Ο συγγραφέας του «Tristes Tropiques» είχε μερικώς εκπληρώσει
τις προσδοκίες του για το ταξίδι. Ο πόνος του παρουσιάζεται σε ένα απόσπασμα κειμένου με προφητικές
τασεις: «Σε μερικές εκατονταετίες, στον ίδιο αυτό χώρο,
άλλος ταξιδιώτης, εξίσου απελπισμένος όσο εγώ, θα mourn
τη μυθοποίηση της απώλειας αυτού που θα μπορούσα να έχω δει και που
μας διέφυγε». Θύμα δυο ασθενειών, ό,τι βλέπω με πονάει,
και νιώθω ακαταπαύστως την κριτική απέναντι στον εαυτό μου για το ότι δεν
είχα κοιτάξει αρκετά σκληρά.
Σαν ταξιδιώτης, οι εντοπροπτικοί καμβάδες του Baptiste οδηγούν
τον ίδιο σε ένα μέρος όπου μπορεί να επανεξετάσει τη ζωτικότητά του.
Ίσως αυτά τα είδη δεν υπάρχουν, ίσως αυτά τα ειδυλλιακά τοπία δεν έχουν ποτέ υπάρξει. Αλλά το παράθυρο
που ανοίγει ο Baptiste επιτρέπει τον αέρα που σήμερα δεν μπορώ να αναπνεύσω.
Ο Baptiste μας προσφέρει μια ουτοπία· μέσα από τα gestures του προτείνει μια αλλαγή παραδείγματος, μια πιθανή οικολογία. Για τους Έλληνες, η λέξη εντροπία είχε δύο σημασίες: εξέλιξη και μεταβολή. Για τους φυσικούς, αποτελεί μέτρο της αταίριαστης διαταραχής ενός συστήματος. Ταυτοποιώντας τη διαταραχή, μετασχηματίζοντάς την.

Baptiste Laurent (1980, Nantes) είναι οπτικός καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται
στη Μαδρίτη και το Παρίσι.
Έχει εκθέσει σε ποικίλους καλλιτεχνικούς και πολιτιστικούς θεσμούς,
μεταξύ αυτών το Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Το παραδοσιακό του μέσο είναι η ζωγραφική, αλλά εργάζεται και σε γλυπτική
και αναπτύσσει έργα με ισχυρή λογοτεχνική, κοινωνική και
ανθρωπολογική συνιστώσα.
Στις τελευταίες του δημοσιεύσεις και εκθέσεις, «Conversaciones y
puñetazos», «Mauvaises Tournures», «Bajo el Mismo Mar» και «Exit»,
έχει επανειλημμένως πειραματιστεί με συνεργατικά δημιουργικά έργα
με άλλους οπτικούς καλλιτέχνες και λογοτεχνικούς συγγραφείς.
Ως αντι-ακαδημαϊκός και εκλεκτικός καλλιτέχνης, του αρέσει να συν-κινεύει
εικονογραφικά στυλ, ταλαντευόμενος ανάμεσα σε νεο-φαινομενιστικό αφήγημα,
γραφική ζωγραφική και εξπρεσιονιστική αφαιρετικότητα.
Ιδρυτής του κοινόχρηστου στούντιο «Latolier» στο Usera της Μαδρίτης,
διευθύνει μια δυναμική κοινότητα ισπανών και διεθνών οπτικών
καλλιτεχνών.