Veronica Ciccarese - Il senso dell effimero

05
ημέρες
05
ώρες
30
λεπτά
29
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Anthony Chrisp
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 600 - € 800
10 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
BE
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 132849 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Αυθενικός πίνακας λαδιού της Veronika Ciccarese Il senso dell effimero σε καμβά από βαμβάκι, 51 × 41 cm (πλαισίωμα 41 × 51 × 3,5 cm), χειρόγραφα υπογεγραμμένος, σε εξαιρετική κατάσταση, από το 2020+, πωλείται με κάδρο, πιστοποιητικό αυθεντικότητας, βερνικωμένος με ημιγυαλιστερή βερνίκι, αποστέλλεται σε ξύλινο κοντέινερ.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Διαστάσεις ζωγραφιάς 30x40x2 εκ.
Διαστάσεις με κορνίζα 41x51x3,5 εκ.
ΠΩΛΗΘΗΚΕ ΜΕ ΚΟΡΝΙΖΑ

Το νόημα του εφήμερου.
Το έργο είναι ένα εγκώμιο στην ευθραυστότητα. Το πρόσωπο της γυναίκας, απορροφημένο και σχεδόν ευλαβικό, σκύβει προς το λουλούδι όχι για να το κατέχει, αλλά για να αποδεχθεί το τελευταίο δώρο του: την αρωμά του. Η όσφρηση είναι το αίσθημα της μνήμης. Αφυπνίζοντας την ουσία του άνθους, η γυναίκα φαίνεται να θέλει να «σώσει» την ομορφιά από τη μοιραία φθορά της, μετατρέποντας ένα φυσικό αντικείμενο που προορίζεται να μαραθεί σε μια αφηρημένη ανάμνηση που ποτέ δεν θα πεθάνει.
Ζωγραφισμένο με υψηλής ποιότητας ιταλικά χρώματα σε καμβά από βαμβάκι, τεντωμένο σε ξύλινο πλαίσιο. Το έργο είναι ζωγραφισμένο και στις πλευρές. Με πιστοποιητικό γνησιότητας. Αποφραγισμένο με διαφανές ημίκλειστο βερνίκι για προστασία από τον χρόνο και από τις ακτίνες UV.
Αποστολή γρήγορη και ασφαλής με ιχνηλάτηση σε ξύλινο κιβώτιο, προσεκτικά συσκευασμένο με φουσκαλίτσες.

Ιστορία πωλητή

Η Veronica Ciccarese γεννήθηκε το 1972 στη Μεζάνια της Ιταλίας. Από την παιδική της ηλικία έχει δείξει έντονο ενδιαφέρον για τη ζωγραφική και το σχέδιο. Με τα χρόνια συνεχίζει το πάθος του με αυστηρές αυτοδίδακτες σπουδές και σε καλλιτεχνικά εργαστήρια. Στην αρχή επηρεάστηκε από το Προ-Ραφαηλικό κίνημα και μετά χάθηκε σε πίνακες σιωπηλών, συναισθηματικών και οικείων γυναικείων μορφών. Οι γυναίκες του είναι γεμάτες συχνά ανείπωτα συναισθήματα, που εκφράζονται αποκλειστικά με αισθησιακές κινήσεις ή άμεσο βλέμμα. Γνωρίζει με επιτυχία την online αγορά δημοπρασιών τέχνης χάρη στην οποία πολλά έργα πωλούνται σε όλο τον κόσμο και φιλοξενούνται σε ιδιωτικές συλλογές στις Ηνωμένες Πολιτείες, το Βέλγιο, την Ολλανδία, τη Γερμανία, την Ολλανδία, τη Νορβηγία, τη Γαλλία κ.λπ. Έτσι ώστε στα 50 της να εγκαταλείψει επιτέλους την παραδοσιακή της δουλειά για να έχει την ευκαιρία να αφοσιωθεί πλήρως στη ζωγραφική και να ζήσει αποκλειστικά με την τέχνη, ακολουθεί τον αληθινό της δρόμο και κάνει αυτό που την κάνει πραγματικά ευτυχισμένη. Μια απόφαση ζωής!Με τη χρήση της γλώσσας του σώματος, εστιάζει το βλέμμα του θεατή στο θέμα, οδηγώντας τον να εξετάσει τον πίνακα ατιμώρητα χωρίς πολλούς οπτικούς περισπασμούς, τοποθετώντας τον αμέσως σε μια στενή σχέση μαζί του. Τα μάτια του μετατρέπουν κάθε εικόνα που βλέπουν σε ζωγραφική. Η οπτική του πραγματικότητα αποτελείται από συνεχείς πίνακες. Η τέχνη είναι στα μάτια του. Μιλήστε μέσα από τα χρώματα ... Είναι ο μόνος τρόπος για να μεταφέρετε αυτό που νιώθετε και τι είναι μέσα σας. Καλλιτεχνική εκπαίδευση Εγγράφηκε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών στο Λέτσε αλλά δεν ολοκλήρωσε τις σπουδές του λόγω οικογενειακών περιστατικών. Παρ 'όλα αυτά, συνεχίζει τις αυτοδίδακτες σπουδές του με πλήρη απασχόληση. Με τα χρόνια ακολούθησε τις συμβουλές και τα μαθήματα καλλιτεχνών και δασκάλων όπως ο Μαέστρος Ο D'Addario, ο καλλιτέχνης Angioletta de Nitto, ο Maestro Igli Arapi και ο καλλιτέχνης Jara Marzulli, παρακολουθούν μαθήματα και εργαστήρια στα καλλιτεχνικά τους στούντιο. Θέματα Ο πυρήνας του έμπνευση είναι η ανθρώπινη φιγούρα. Παράγει κυρίως γυναικεία θέματα. Συνεχώς τόσο περισσότερο απομακρύνεται από την πιθανότητα να αναζητήσει η εξωτερική εμφάνιση του μοντέλου να μεταφέρει την ψυχή του ανθρώπου που απεικονίζει στον καμβά, αφήνοντας τη φαντασία ελεύθερη θεατής για το τι του επικοινωνεί ο πίνακας. Θέλει να δημιουργήσει μια οικεία σχέση μεταξύ του θεατή και του θέματος. Μέσω της χρήσης πόζας, της γλώσσας του σώματος και διάθεση, εστιάζει το βλέμμα του θεατή στο θέμα για να μπορέσει επιτρέψτε στον εαυτό σας μια καθαρή συναισθηματική αντίδραση. Συλλογικές εκθέσεις 2021 Συμμετοχή στον εθνικό διαγωνισμό Dantebus Bazart III έκδοση 2019 "Ambientarti" Στο Spazio d Arte Tolomeo που διοργανώθηκε από το Art Space, Μιλάνο Ιταλίας (βραβείο ως φιναλίστ) 2020 Ταχυδρομική κάρτα / Ανθρώπινα τοπία στο Ex Gil, Adelfia (Ba) Ιταλία 2020 "Ars Gratis Artis" στο aspazio Ars, που διοργανώθηκε από το Art Space, Μιλάνο Ιταλία 2018 στο Galleria Artemisia, Oria Ιταλία 2014 στο κάστρο Acaya, Borgo di Acaya (Le), Ιταλία 2013 Συλλογική έκθεση στο Burgerhaus / Grosser Saal, Lorch (Baden- Wurttemberg) Γερμανία
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Διαστάσεις ζωγραφιάς 30x40x2 εκ.
Διαστάσεις με κορνίζα 41x51x3,5 εκ.
ΠΩΛΗΘΗΚΕ ΜΕ ΚΟΡΝΙΖΑ

Το νόημα του εφήμερου.
Το έργο είναι ένα εγκώμιο στην ευθραυστότητα. Το πρόσωπο της γυναίκας, απορροφημένο και σχεδόν ευλαβικό, σκύβει προς το λουλούδι όχι για να το κατέχει, αλλά για να αποδεχθεί το τελευταίο δώρο του: την αρωμά του. Η όσφρηση είναι το αίσθημα της μνήμης. Αφυπνίζοντας την ουσία του άνθους, η γυναίκα φαίνεται να θέλει να «σώσει» την ομορφιά από τη μοιραία φθορά της, μετατρέποντας ένα φυσικό αντικείμενο που προορίζεται να μαραθεί σε μια αφηρημένη ανάμνηση που ποτέ δεν θα πεθάνει.
Ζωγραφισμένο με υψηλής ποιότητας ιταλικά χρώματα σε καμβά από βαμβάκι, τεντωμένο σε ξύλινο πλαίσιο. Το έργο είναι ζωγραφισμένο και στις πλευρές. Με πιστοποιητικό γνησιότητας. Αποφραγισμένο με διαφανές ημίκλειστο βερνίκι για προστασία από τον χρόνο και από τις ακτίνες UV.
Αποστολή γρήγορη και ασφαλής με ιχνηλάτηση σε ξύλινο κιβώτιο, προσεκτικά συσκευασμένο με φουσκαλίτσες.

Ιστορία πωλητή

Η Veronica Ciccarese γεννήθηκε το 1972 στη Μεζάνια της Ιταλίας. Από την παιδική της ηλικία έχει δείξει έντονο ενδιαφέρον για τη ζωγραφική και το σχέδιο. Με τα χρόνια συνεχίζει το πάθος του με αυστηρές αυτοδίδακτες σπουδές και σε καλλιτεχνικά εργαστήρια. Στην αρχή επηρεάστηκε από το Προ-Ραφαηλικό κίνημα και μετά χάθηκε σε πίνακες σιωπηλών, συναισθηματικών και οικείων γυναικείων μορφών. Οι γυναίκες του είναι γεμάτες συχνά ανείπωτα συναισθήματα, που εκφράζονται αποκλειστικά με αισθησιακές κινήσεις ή άμεσο βλέμμα. Γνωρίζει με επιτυχία την online αγορά δημοπρασιών τέχνης χάρη στην οποία πολλά έργα πωλούνται σε όλο τον κόσμο και φιλοξενούνται σε ιδιωτικές συλλογές στις Ηνωμένες Πολιτείες, το Βέλγιο, την Ολλανδία, τη Γερμανία, την Ολλανδία, τη Νορβηγία, τη Γαλλία κ.λπ. Έτσι ώστε στα 50 της να εγκαταλείψει επιτέλους την παραδοσιακή της δουλειά για να έχει την ευκαιρία να αφοσιωθεί πλήρως στη ζωγραφική και να ζήσει αποκλειστικά με την τέχνη, ακολουθεί τον αληθινό της δρόμο και κάνει αυτό που την κάνει πραγματικά ευτυχισμένη. Μια απόφαση ζωής!Με τη χρήση της γλώσσας του σώματος, εστιάζει το βλέμμα του θεατή στο θέμα, οδηγώντας τον να εξετάσει τον πίνακα ατιμώρητα χωρίς πολλούς οπτικούς περισπασμούς, τοποθετώντας τον αμέσως σε μια στενή σχέση μαζί του. Τα μάτια του μετατρέπουν κάθε εικόνα που βλέπουν σε ζωγραφική. Η οπτική του πραγματικότητα αποτελείται από συνεχείς πίνακες. Η τέχνη είναι στα μάτια του. Μιλήστε μέσα από τα χρώματα ... Είναι ο μόνος τρόπος για να μεταφέρετε αυτό που νιώθετε και τι είναι μέσα σας. Καλλιτεχνική εκπαίδευση Εγγράφηκε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών στο Λέτσε αλλά δεν ολοκλήρωσε τις σπουδές του λόγω οικογενειακών περιστατικών. Παρ 'όλα αυτά, συνεχίζει τις αυτοδίδακτες σπουδές του με πλήρη απασχόληση. Με τα χρόνια ακολούθησε τις συμβουλές και τα μαθήματα καλλιτεχνών και δασκάλων όπως ο Μαέστρος Ο D'Addario, ο καλλιτέχνης Angioletta de Nitto, ο Maestro Igli Arapi και ο καλλιτέχνης Jara Marzulli, παρακολουθούν μαθήματα και εργαστήρια στα καλλιτεχνικά τους στούντιο. Θέματα Ο πυρήνας του έμπνευση είναι η ανθρώπινη φιγούρα. Παράγει κυρίως γυναικεία θέματα. Συνεχώς τόσο περισσότερο απομακρύνεται από την πιθανότητα να αναζητήσει η εξωτερική εμφάνιση του μοντέλου να μεταφέρει την ψυχή του ανθρώπου που απεικονίζει στον καμβά, αφήνοντας τη φαντασία ελεύθερη θεατής για το τι του επικοινωνεί ο πίνακας. Θέλει να δημιουργήσει μια οικεία σχέση μεταξύ του θεατή και του θέματος. Μέσω της χρήσης πόζας, της γλώσσας του σώματος και διάθεση, εστιάζει το βλέμμα του θεατή στο θέμα για να μπορέσει επιτρέψτε στον εαυτό σας μια καθαρή συναισθηματική αντίδραση. Συλλογικές εκθέσεις 2021 Συμμετοχή στον εθνικό διαγωνισμό Dantebus Bazart III έκδοση 2019 "Ambientarti" Στο Spazio d Arte Tolomeo που διοργανώθηκε από το Art Space, Μιλάνο Ιταλίας (βραβείο ως φιναλίστ) 2020 Ταχυδρομική κάρτα / Ανθρώπινα τοπία στο Ex Gil, Adelfia (Ba) Ιταλία 2020 "Ars Gratis Artis" στο aspazio Ars, που διοργανώθηκε από το Art Space, Μιλάνο Ιταλία 2018 στο Galleria Artemisia, Oria Ιταλία 2014 στο κάστρο Acaya, Borgo di Acaya (Le), Ιταλία 2013 Συλλογική έκθεση στο Burgerhaus / Grosser Saal, Lorch (Baden- Wurttemberg) Γερμανία
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Veronica Ciccarese
Πωλήθηκε με κορνίζα
Ναι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Il senso dell effimero
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
51 cm
Width
41 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
186
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη