Baptiste Laurent - Welcome to the Circus

«Καλώς ήρθατε στο Τσίρκο», 250x180εκ. XXXL, λάδι σε καμβά, 2024
Υπογεγραμμένο από την πίσω πλευρά. Πωλείται χωρίς κορνίζα, αποστολή σε κύλινδρο.

Βιογραφία/
Baptiste Laurent (1980, Ναντ) είναι οπτικός καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται στη Μαδρίτη και το Παρίσι.
Έχει εκθέσει σε διάφορους πολιτιστικούς και καλλιτεχνικούς φορείς, συμπεριλαμβανομένου του Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Ο παραδοσιακός του μέσος είναι η ζωγραφική, αλλά εργάζεται και στη γλυπτική και αναπτύσσει έργα με ισχυρή λογοτεχνική, κοινωνική και ανθρωπολογική συνιστώσα.
Στις τελευταίες του εκδόσεις και εκθέσεις, «Conversaciones y puñetazos», «Mauvaises Tournures», «Bajo el Mismo Mar» και «Exit», έχει επανειλημμένα πειραματιστεί με συνεργατική δημιουργική εργασία με άλλους οπτικούς καλλιτέχνες και λογοτεχνικούς συγγραφείς.
Ως αντι-ακαδημαϊκός και εκλεκτικιστής καλλιτέχνης, του αρέσει να συνκρίνει ζωγραφικούς στυλ, μεταβαίνοντας ανάμεσα σε νεο-φιγκουά χαρακτήρες αφήγησης, γραφική ζωγραφική και εξπρεσιονιστική αφαίρεση.
Ιδρυτής του κοινοτικού στούντιο «Latolier» στο γκέτο Usera της Μαδρίτης, διευθύνει μια δυναμική κοινότητα ισπανών και διεθνών οπτικών καλλιτεχνών.

ΚΑΛΩΣ ΗΡΘΑΤΕ ΣΤΟ Τσίρκο / 2024-2025
Stéphane Mallarmé: «Ο άνθρωπος μπορεί να είναι δημοκράτης· ο καλλιτέχνης διχάζεται σε δύο και πρέπει να παραμένει αριστοκράτης.»
Αυτή η έκθεση φέρνει κοντά το τελευταία καλλιτεχνικό έργο του Baptiste Laurent (Ναντ, 1980), ο οποίος ζει στην Ισπανία πάνω από δεκαπέντε χρόνια, αποκαλύπτοντας τη τραγωδία που επιβάλλεται στο τέλος της γιορτής της διεθνούς τάξης.
Ο Laurent επιδιώκει να αναζωογονήσει τη ζωγραφική του αποτινάσσοντας τις ρίζες του και ενσωματώνοντας τοπικά σύμβολα της ισπανικής κουλτούρας, όπως το σύμπαν των κρανίων από την Κατακτήσεις της Λατινικής Αμερικής και η Ανδαλουσιανή ζωγραφική. Στον εσωτερικό του αγώνα με τη δημιουργική διαδικασία, κριτικά αντιπαραθέτει τη ζωγραφική του με το κυνήγι, τον πόλεμο και την εθνική ισπανική ταυτότητα στο ευρωπαϊκό και διεθνές πλαίσιο, όπου εδώ αναλαμβάνουν τους ρόλους τους ως πρωταγωνιστές.
Δια μέσω της μεταφορής της τσίρκο, του ποδοσφαίρου, των ρόδων και των λούνα παρκ, ο καλλιτέχνης σατιρίζει ειρωνικά το επιχειρηματικό θέαμα, μετατρέποντας τον πολιτισμό, την πολιτική και την κατασκευή εθνικής ταυτότητας σε ένα καρναβάλι.
Η άνοδος των κοινωνικών δικτύων, η ελαφρότητα της δημοκρατικής ζωής και η ελαχιστοποίηση της τέχνης και της λογοτεχνίας έχουν μετατρέψει την πολιτιστική εμπειρία σε μια αναπόφευκτη ανάγκη ψυχαγωγίας. Ικανοποιεί το λαϊκό με την αναζήτηση ενός πλαστικού και διανοητικού ιδεώδους ικανού να εκφράσει τα υψηλότερα ανθρώπινα συναισθήματα, σε ήχο με τη μυθολογία των ονείρων, όπου το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον συνυπάρχουν με την απελευθερωτική εξέλιξη της διεθνούς τραγωδίας των πολέμων και της αποικιακής μνήμης που περιβάλλει τη Δύση.
Συνδέοντας το έργο του με τον κόσμο της παιδικής του ηλικίας, επαναφέρει τα μύθη της Άγριας Δύσης και του ευγενούς άγριου για να διερευνήσει μια ανώνυμη ιδέα, όπου οι μάσκες επιβάλλουν δραματικό αίσθημα στην ιστορία και όπου τα όνειρα δόξας προδίδονται. Από τα βάθη της ύπαρξής του και των παιδικών αναμνήσεων, επαναδιαμορφώνει τη διάσταση των σωμάτων, των ζώων και των αντικειμένων, δίνοντας στις μινιατούρες μεγαλοπρέπεια υπερβολική και θεατρική.
Η ικανότητά του για φαντασία εντυπώνει το θέαμα του σύγχρονου τοπίου με μυστήριο μέσα στην πορεία της ιστορίας, επαναβεβαιώνοντας την κατασκευή ρόλων φύλου και μεταμορφώνοντας το ατομικό παρελθόν σε συλλογική εμπειρία, διαποτισμένη από τις ανησυχίες του αρσενικού.
Η θεατρικότητα των μεγάλων του φιλοτεχνημάτων τον μεταφέρει σε μυστικές ρεφλεξικές καταστάσεις, όπου εκφράζει την ποίησή του σε αρμονία με κοινωνικές ανησυχίες.
Μεικτά αντίθετα στοιχεία, υφαίνει συνδέσεις ανάμεσα στον οικείο του κόσμο και τον σύγχρονο κόσμο μέσω συμβολικής απεικόνισης, ευελιξίας κανόνων, μοναδικών χρωμάτων πινελιών, γλωσσικού χειρισμού των μορφών, ανάμειξης τεχνικών (σκίτσο, ζωγραφική και γλυπτική), ελεύθερη χρήση χρώματος, χιούμορ, γκροτέσκου και της επαναπροσέγγισης του φανταστικού του σύμπαντος. Ο Baptiste Laurent ζωγραφίζει όπως επιθυμεί: μια θεμελιώδης ανάγκη. Η ζωγραφική του διαπερνά τη κλασική τάξη της μεταφυσικής και κανονικής αναπαράστασης των προτύπων, εναλλασσόμενη ανάμεσα στη μελαγχολία και τη χαρά, αφυπνίζοντας ταυτοχρόνως την ενσυναίσθηση του θεατή.