Hiones (XX-XXI) - Latency






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132849 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Hiones (XX-XXI) παρουσιάζει Latency, αερογραφία σε καμβά βαμβάκι 90 × 72 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένη, αρχική έκδοση, 2026, σε άριστη κατάσταση, κατασκευασμένη στην Πορτογαλία και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη με COA.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κοσμητικό Αντικείμενο Συλλέκτη.
100% χειροποίητα ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο, σε κύλινδρο αποστολής μέσω DHL Express.
Παραδίδεται με COA, πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Σε αυτή τη σύνθεση, η εικόνα φαίνεται να φτάνει λίγο αργότερα στον εαυτό της.
Το πρόσωπο δεν αποκαλύπτεται πλήρως — θρυμματίζεται σε ζώνες φωτός και σκιάς, σαν να βρίσκεται σε διαδικασία φόρτισης, κρεμασμένο ανάμεσα στο ορατό και το κρυφό.
Το βλέμμα, αποπροσανατολισμένο και τεταμένο, υποδηλώνει ένα εσωτερικό διάστημα: έναν χώρο όπου η αντίληψη δεν έχει ακόμη εδραιωθεί στη συνείδηση.
Υπάρχει αίσθηση καθυστέρησης — όχι φυσικής, αλλά συναισθηματικής και γνωστικής — σαν η εμπειρία να φιλτράρεται, να επιβραδύνεται, προτού γίνει παρούσα.
Το φως λειτουργεί εδώ ως ένας επιλεκτικός μηχανισμός, αποκαλύπτοντας μόνο τμήματα του υποκειμένου ενώ το υπόλοιπο δια dissolves στο σκοτάδι.
Αυτό το παιχνίδι δημιουργεί μια ατελή αφήγηση, όπου η ταυτότητα δεν δίνεται αλλά υπόνοείται.
“Latency” εξερευνά τον αόρατο χρόνο ανάμεσα σε διέγερση και αντίδραση, ανάμεσα σε βλέπειν και κατανοείν.
Σε αυτό το διάστημα εγκαθίσταται μια σιωπηρή ένταση — ένα τοπίο όπου η εικόνα διστάζει, και το υποκείμενο υπάρχει μόνο ως πιθανότητα.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης.
Με οπτικό ύφος έντονα χρώματα και καθορισμένες φόρμες, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με την αστική κουλτούρα.
Στην πορεία του ανέπτυξε ένα μοναδικό ύφος που συνδυάζει το graffiti, τη σύγχρονη τέχνη, την εικονογράφηση και τον γραφικό σχεδιασμό.
Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει.
Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
Κοσμητικό Αντικείμενο Συλλέκτη.
100% χειροποίητα ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο, σε κύλινδρο αποστολής μέσω DHL Express.
Παραδίδεται με COA, πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Σε αυτή τη σύνθεση, η εικόνα φαίνεται να φτάνει λίγο αργότερα στον εαυτό της.
Το πρόσωπο δεν αποκαλύπτεται πλήρως — θρυμματίζεται σε ζώνες φωτός και σκιάς, σαν να βρίσκεται σε διαδικασία φόρτισης, κρεμασμένο ανάμεσα στο ορατό και το κρυφό.
Το βλέμμα, αποπροσανατολισμένο και τεταμένο, υποδηλώνει ένα εσωτερικό διάστημα: έναν χώρο όπου η αντίληψη δεν έχει ακόμη εδραιωθεί στη συνείδηση.
Υπάρχει αίσθηση καθυστέρησης — όχι φυσικής, αλλά συναισθηματικής και γνωστικής — σαν η εμπειρία να φιλτράρεται, να επιβραδύνεται, προτού γίνει παρούσα.
Το φως λειτουργεί εδώ ως ένας επιλεκτικός μηχανισμός, αποκαλύπτοντας μόνο τμήματα του υποκειμένου ενώ το υπόλοιπο δια dissolves στο σκοτάδι.
Αυτό το παιχνίδι δημιουργεί μια ατελή αφήγηση, όπου η ταυτότητα δεν δίνεται αλλά υπόνοείται.
“Latency” εξερευνά τον αόρατο χρόνο ανάμεσα σε διέγερση και αντίδραση, ανάμεσα σε βλέπειν και κατανοείν.
Σε αυτό το διάστημα εγκαθίσταται μια σιωπηρή ένταση — ένα τοπίο όπου η εικόνα διστάζει, και το υποκείμενο υπάρχει μόνο ως πιθανότητα.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης.
Με οπτικό ύφος έντονα χρώματα και καθορισμένες φόρμες, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με την αστική κουλτούρα.
Στην πορεία του ανέπτυξε ένα μοναδικό ύφος που συνδυάζει το graffiti, τη σύγχρονη τέχνη, την εικονογράφηση και τον γραφικό σχεδιασμό.
Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει.
Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
