Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Στενογραφικό serigraphy του Joost Swarte (*)
Με τίτλο «Επιτέλους ελευθερία».
Επαναληπτική έκδοση πολυτελείας σε χαρτί βαμβακερού vellum υψηλής γραμμικότητας (300 g/m2).
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη με το χέρι.
Περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA).


Τεχνικές προδιαγραφές:

Διαστάσεις: 70 x 50 cm
Έτος: 1988
Εκδότης: Atelier Swarte, Harleem.
Κατάσταση: Εξαιρετική (το έργο αυτό δεν έχει πλαίσιο ούτε εκτεθεί ποτέ, και διατηρείται πάντα σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, οπότε προσφέρεται σε τέλεια κατάσταση).
Προέλευση: Ιδιωτική Συλλογή.

Το έργο θα μεταχειριστεί με προσοχή και θα συσκευαστεί σε συσκευασία από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό ιχνηλάτη (UPS / DPD / DHL / FedEx)

Η αποστολή θα συμπεριλαμβάνει επιπλέον ασφάλιση μεταφοράς για την τελική αξία του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή βλάβης, χωρίς χρέωση για τον αγοραστή.

(*) Ο Joost Swarte, γεννημένος στις 24 Δεκεμβρίου 1947 στο Heemstede, είναι ένας από τους πιο διάσημους σκιτσογράφους κόμικ της Ολλανδίας. Σπούδασε στη Σχολή Σχεδίου του Eindhoven και άρχισε να δημοσιεύει στη δική του επιθεώρηση Modern Papier. Δεν περιορίστηκε μόνο στο κόμικ, αφού υπήρξε επιτυχημένος σχεδιαστής, αρχιτέκτονας και σχεδιαστής βιτρό, πάντα με χαρακτηριστικά τη γραμμή καθαρή. Ως συνεκδότης της Editorial Oog & Blik είναι υπεύθυνος για το σχεδιασμό πολλών Ολλανδικών βραβευμένων βιβλίων. Ήταν ένας από τους ιδρυτές των Διεθνών Ημερών του Κόμικ Haarlem, Ολλανδία, και έχει γίνει υπερασπιστής των κόμικς στον κόσμο της τέχνης.
Αδιαμφισβήτητα ο Joost Swarte είναι ένας από τους εμβληματικούς καλλιτέχνες του σύγχρονου κόμικ· το ύφος του φαίνεται να μοιάζει με το Χergé και τις δημιουργίες του, και έχει λογική γιατί τίποτα δεν εξασφαλίζει την επιτυχία των χαρακτήρων και των ιστοριών καλύτερα από το να φαίνονται ελκυστικά με υφάσματα προϋπαρχόντων μοντέλων. Σε αυτή τη λογική, ο Swarte, που ζει ακόμα σήμερα, γεννήθηκε το 1947, δεν είναι σύγχρονος του Hergé· οι δημιουργίες του γεννιούνται με καθυστέρηση λίγων δεκαετιών, με τον Tintin να αποτελεί ήδη ένα πλήρως εδραιωμένο προϊόν.
Ο Swarte δημιουργεί μερικούς από τους χαρακτήρες του με ορισμένες ομοιότητες, όσον αφορά την αισθητική, σε αυτά που πρόσφερε ο Hergé, και επίσης σε ορισμένους από αυτούς αποδίδει μια περιπέτεια, ίσως λιγότερο εκλεπτυσμένη από τον Tintin, αλλά που επέτρεπε, ως κρυφή επιδίωξη πολλών σκιτσογράφων του 20ού αιώνα, να μεταφέρουν τα παιδιά, έστω και μόνο με τη φαντασία τους, σε γεωγραφικά πλάτη που δύσκολα θα επισκέπτονταν στην πραγματικότητα.
Η διακριτή αξία αυτού του εξαιρετικού Ολλανδού καλλιτέχνη έγκειται στο ότι η βάση του είναι βιομηχανικός σχεδιασμός, και αυτό κάνει ώστε στην σύνθεση των καρέ του να ενισχύονται οι χαρακτήρες από το φόντο, τα έπιπλα και τα τοπία που τους συνοδεύουν. Δεν σχεδιάζει τα σκίτσα του για να φτιάξει μια ιστορία· τα σκίτσα του είναι η ίδια η ιστορία, οι χαρακτήρες του είναι πιο πιστευτοί, φανταστικά μιλώντας, διότι τα καρέ του έχουν μεγάλη εκφραστική πλούτο.
Αυτή η ακαδημαϊκή κληρονομιά αποτελεί επένδυση με την οποία ο Swarte μας δίνει θέα, σαν να ήθελε να στραφεί πάλι προς τον σχεδιαστή περιστασιακά· αν πρέπει να σχεδιάσει μια μηχανή, δεν είναι ένα απλό αντικείμενο· είναι το αντίθετο, επιχειρεί να την εξελιχθεί, ένα άτλαντας σχεδιασμένων και σε πλήρες χρώμα προϊόντων ενός καταστήματος επίπλων, εργαλείων, μηχανών, αυτοκινήτων, κτηρίων και ακόμη μόδας.
Οι μηχανισμοί του, όταν έχει την ευκαιρία να τους σχεδιάσει, ζωντανεύουν· είναι σαν ένα προσχέδιο ή πρωτότυπο κάποιου που μπορεί να γίνει πραγματικότητα, κάτι που, ακολουθώντας τις οδηγίες του, θα μπορούσε να τεθεί σε λειτουργία. Δεν γνωρίζω ποιες γνώσεις μηχανικής μπορεί να έχει ο Swarte, αλλά σίγουρα τα σχέδιά του δεν περιορίζονται σε μια απλή φαντασίωση.
Και μετά είναι οι χαρακτήρες του· ας αρχίσουμε από το ότι η ανάγνωση των κόμικ του είναι κάπως τυχαία, σουρεαλιστική, ίσως εκκεντρική, αλλά είναι γιατί ορισμένοι χαρακτήρες είναι τόσο σουρεάλ όσο και ζωάκια ανθρωποποιημένα, σκύλοι δύο ποδιών ντυμένοι σαν άνθρωποι, ή ζώα χωρίς άλλα που μιλούν και λογίζουν τέλεια όπως εσύ κι εγώ.
Δεν αποτελεί έκπληξη ότι κάποιοι από τους πιο διάσημους χαρακτήρες του είναι δύσκολο να οριστούν· έτσι βρίσκεται ο Jopo de Pojo, ένα νεαρό τρελό παιδί, χωρίς κακή πρόθεση, που μπαίνει σε περιπέτειες χωρίς ο ίδιος να επιδιώκει πραγματικά να φτάσει εκεί, όλα αποτέλεσμα υπαινιγμών, λαθών, παραξηγήσεων, συμπτώσεων… Λοιπόν ο εικονικός Jopo de Pojo είναι ένα αγόρι που θα μπορούσε να είναι μαύρης φυλής, θα μπορούσε να είναι ένα πιθηκάκι και έχει ένα φρύτζι που δύσκολα ταιριάζει σε μορφή ζώου.
Ένας άλλος από τους χαρακτήρες του, αυτός που είναι εξ ολοκλήρου ανθρώπινος, είναι ο Anton Makassar, ένα είδος τρελού ερευνητή (σχεδιαστή) που αναπολεί με ορισμένο τρόπο τον καθηγητή Bacterio (Mortadelo y Filemón) του γνωστού και όχι αρκετά αναγνωρισμένου Ibáñez (χρειάζεται σημαντικό βραβείο εν ζωή και δεν του φτάνει).
Επίσης έχουμε ένα ενδιαφέρον διαπεραστικό στοιχείο στον Swarte, με το πλήρες σώμα της δημιουργίας και ωριμότητας στη δεκαετία του 70 και 80, μεταδίδει μια κεντροευρωπαϊκή κουλτούρα όπου δεν δίσταζαν σε σεξουαλικότητα και πορνογραφία· σε αυτή τη λογική, οι χαρακτήρες του δεν έχουν ντροπή ή πρόβλημα να εμφανίζονται γυμνοί (ολόσωμοι) και με τις σκηνές τους στο κρεβάτι, χωρίς αυτό να θεωρείται πρόκληση προς την ακολασία προς τη νεανική κοινότητα. Και είναι αλήθεια ότι τίποτα δεν είναι χειρότερο για τους διεστραμμένους (σεξουαλικά) από το να βλέπεις κάτι επιβλαβές σε κάτι τόσο φυσιολογικό όσο το σώμα μας· αυτές οι καταπιέσεις έχουν δημιουργήσει πολλούς σεξουαλικούς αισχρούς βιαστές στην πρόσφατη ιστορία μας.
Από τον Joost Swarte υπάρχει μια διάσταση που ξεχωρίζει σε οποιαδήποτε βιογραφία του βλέπεις: είχε την ευκαιρία να σχεδιάσει και να εκτελέσει πραγματικά, καθώς σχεδίασε το θέατρο Toneelschuur στο Haarlem. Το Haarlem, Βόρειες Χώρες, είναι μια από αυτές τις πόλεις, μη με ρωτάτε γιατί, είναι προσωπικοί λόγοι, τους οποίους θα ήθελα να επισκεφθώ μια μέρα, και φοβάμαι ότι δεν θα τα καταφέρω. Ο σχεδιασμός του είναι, τουλάχιστον, περίεργος και τον αντιλαμβάνομαι ως συνέχεια των κόμικ του. Έχει επίσης σχεδιάσει κτίρια διαμερισμάτων.
Ο Swarte είναι περισσότερο από το πεδίο του κόμικ· οι σχεδιασμοί του καλύπτουν λίγο από όλα, βιτρώ, τοιχογραφίες, αφίσες και πόστερ (που σήμερα αποτελούν αληθινά αντικείμενα συλλεκτικής αξίας), τραπουλόχαρτα, χαλιά, χαρτί δώρου… Αναμφίβολα ένας σχεδιαστής αναγκαίος για να συλλάβει την εξέλιξη του σύγχρονου κόμικ.