Luciano Coppola (XX) - Cristo





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133090 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Cristo, αυθεντικός πίνακας του 1983 με λάδι σε καμβά, τεχνική μίξη και φύλλο χρυσού, 50 × 40 cm, ιταλός καλλιτέχνης Luciano Coppola, Θέμα Θρησκευτικό, χειρόγραφα υπογεγραμμένο πίσω και συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο σε καμβά ελαιογραφίας και μεικτή τεχνική με φύλλο χρυσού, διαστάσεις 50x40 cm, του 1983, υπογραφή και αυθεντικοποίηση από το χέρι του καλλιτέχνη γραμμένες στην πίσω πλευρά του καμβά. Το πιστοποιητικό αυθεντικότητας θα συνδεθεί με το έργο.
Ο Λουτσιάνο Κόπολα είναι Ιταλός ζωγράφος, άλλοτε διακριθείς για τη ζωγραφική του γλώσσα που, ιδιαίτερα από τη δεκαετία του '80, χαρακτηρίζεται από εξπρεσιονιστικό και φορμαλιστικό (ματεριωμένο) ύφος. Δραστηριοποιείται κυρίως στο ρωμαϊκό πλαίσιο, και ο Κόπολα ανέπτυξε ένα προσωπικό στυλ με πυκνή και ζωντανή κηρονομή χρώματος, συχνά εφαρμοσμένο με σπάτουλα για να αποδώσει τρισδιάστατικότητα στον καμβά.
Στυλ και Ποιητική
Η ζωγραφική του Κόπολα εντάσσεται σε αυτή τη ροή της σύγχρονης εικονογραφίας που προτιμά το συναίσθημα και την κίνηση αντί για διδακτικό ρεαλισμό. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από:
Ματαρική Έρευνα: Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί το χρώμα ως δομικό στοιχείο, δημιουργώντας τραχιές επιφάνειες που αλληλεπιδρούν με το περιβάλλον φως.
Σύνθεση Μορφής: Τα θέματα, είτε τοπία είτε ιερές μορφές, αποστασιοποιούνται μέσω αποφασιστικών πινελιών και έντονων χρωματικών αντιθέσεων, χαρακτηριστικών μιας μοντέρνας και ενδόμυχης ευαισθησίας.
Ιερή Θεματολογία: Ένα σημαντικό μέρος της παραγωγής του είναι αφιερωμένο στην χριστιανική εικονογραφία, ερμηνευμένη με έντονο δραματικό και πνευματικό αίσθημα, όπου η χρήση του χρώματος (όπως βαθιά κόκκινα και φωτεινά κίτρινα) εξυψώνει το παθοτικό της σκηνής.
Σημειώσεις για την Αγορά και τη Συλλογή
Τα έργα του Λουτσιάνο Κόπολα περιλαμβάνονται σε διάφορες ιδιωτικές ιταλικές συλλογές. Η παραγωγή των αρχών της δεκαετίας του '80, όπως τα έργα που εκτελέστηκαν στη Ρώμη το 1983, εκτιμάται ιδιαίτερα από τους συλλέκτες λόγω της φρεσκάδας του σημείου και της σταθερότητας της συνθετικής δομής. Η συνήθεια του καλλιτέχνη να αυθεντικοποιεί τα ίδια τα έργα στο πίσω μέρος με αυτογραφικές αφιερώσεις και ενδείξεις τόπου και / ή ημερομηνίας προσδίδει στα κομμάτια του πρόσθετη αξία ως προς την ιχνηλασιμότητα και τη ιστορική εγγύηση.
Ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο σε καμβά ελαιογραφίας και μεικτή τεχνική με φύλλο χρυσού, διαστάσεις 50x40 cm, του 1983, υπογραφή και αυθεντικοποίηση από το χέρι του καλλιτέχνη γραμμένες στην πίσω πλευρά του καμβά. Το πιστοποιητικό αυθεντικότητας θα συνδεθεί με το έργο.
Ο Λουτσιάνο Κόπολα είναι Ιταλός ζωγράφος, άλλοτε διακριθείς για τη ζωγραφική του γλώσσα που, ιδιαίτερα από τη δεκαετία του '80, χαρακτηρίζεται από εξπρεσιονιστικό και φορμαλιστικό (ματεριωμένο) ύφος. Δραστηριοποιείται κυρίως στο ρωμαϊκό πλαίσιο, και ο Κόπολα ανέπτυξε ένα προσωπικό στυλ με πυκνή και ζωντανή κηρονομή χρώματος, συχνά εφαρμοσμένο με σπάτουλα για να αποδώσει τρισδιάστατικότητα στον καμβά.
Στυλ και Ποιητική
Η ζωγραφική του Κόπολα εντάσσεται σε αυτή τη ροή της σύγχρονης εικονογραφίας που προτιμά το συναίσθημα και την κίνηση αντί για διδακτικό ρεαλισμό. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από:
Ματαρική Έρευνα: Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί το χρώμα ως δομικό στοιχείο, δημιουργώντας τραχιές επιφάνειες που αλληλεπιδρούν με το περιβάλλον φως.
Σύνθεση Μορφής: Τα θέματα, είτε τοπία είτε ιερές μορφές, αποστασιοποιούνται μέσω αποφασιστικών πινελιών και έντονων χρωματικών αντιθέσεων, χαρακτηριστικών μιας μοντέρνας και ενδόμυχης ευαισθησίας.
Ιερή Θεματολογία: Ένα σημαντικό μέρος της παραγωγής του είναι αφιερωμένο στην χριστιανική εικονογραφία, ερμηνευμένη με έντονο δραματικό και πνευματικό αίσθημα, όπου η χρήση του χρώματος (όπως βαθιά κόκκινα και φωτεινά κίτρινα) εξυψώνει το παθοτικό της σκηνής.
Σημειώσεις για την Αγορά και τη Συλλογή
Τα έργα του Λουτσιάνο Κόπολα περιλαμβάνονται σε διάφορες ιδιωτικές ιταλικές συλλογές. Η παραγωγή των αρχών της δεκαετίας του '80, όπως τα έργα που εκτελέστηκαν στη Ρώμη το 1983, εκτιμάται ιδιαίτερα από τους συλλέκτες λόγω της φρεσκάδας του σημείου και της σταθερότητας της συνθετικής δομής. Η συνήθεια του καλλιτέχνη να αυθεντικοποιεί τα ίδια τα έργα στο πίσω μέρος με αυτογραφικές αφιερώσεις και ενδείξεις τόπου και / ή ημερομηνίας προσδίδει στα κομμάτια του πρόσθετη αξία ως προς την ιχνηλασιμότητα και τη ιστορική εγγύηση.

