Santicri (1992) - Unicorns are real





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132745 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τεχνική: Ρετίνη σε σκόνη μαρμάρου, ατσάλι, ακρυλικό
Μέτρησεις: ΥΨ50 x ΜΗ34 x ΒΑ10 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
έτος 2022
Βάρος 6 kg
Αυτή η γλυπτή έκφραση αποτελεί μια τολμηρή και προκλητική ερμηνεία της παραδοσιακής μυθολογίας.
Ο καλλιτέχνης φαίνεται να αμφισβητεί τις εικονοκριτικές συμβάσεις της μονάδας του μονόκερου ως σύμβολο καθαρότητας και μαγείας, μετατρέποντάς τον σε μια εικονοστάσιο οδύνης και σύγκρουσης. Η χρήση των χρωμάτων του ουράνιου τόξου για την απεικόνιση του τραύματος δημιουργεί έναν εξαιρετικό αντίθεση ανάμεσα στην ομορφιά και τη τραγωδία.
Αυτή η γλυπτή μπορεί να ερμηνευτεί με πολλαπλούς τρόπους: μια στοχαστική ματιά στην τρωτότητα της ομορφιάς, μια απεικόνιση της πάλης για την ταυτότητα ή μια κριτική για τη βία που κρύβεται πίσω από την εμφάνιση. Είναι ένα έργο τέχνης που σίγουρα προξενεί συναισθήματα και διεγείρει τη σκέψη, ωθώντας τους παρατηρητές να εξετάσουν το βαθύτερο νόημα της ομορφιάς και του πόνου.
Η γλυπτή αποτελεί περιορισμένη έκδοση 100 αντιτύπων, εκ των οποίων το καθένα φέρει διαφορετικές σταγόνες χρωμάτων.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα, στις Μάρκες, ο Ιταλός καλλιτέχνης διεκπεραίωσε μια πορεία που, ξεκινώντας από σπουδές Μηχανικού και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σερητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη πιο έντονη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Οι δημιουργίες του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν θα μπορούσε να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτικής street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: με επιρροή και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΤεχνική: Ρετίνη σε σκόνη μαρμάρου, ατσάλι, ακρυλικό
Μέτρησεις: ΥΨ50 x ΜΗ34 x ΒΑ10 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
έτος 2022
Βάρος 6 kg
Αυτή η γλυπτή έκφραση αποτελεί μια τολμηρή και προκλητική ερμηνεία της παραδοσιακής μυθολογίας.
Ο καλλιτέχνης φαίνεται να αμφισβητεί τις εικονοκριτικές συμβάσεις της μονάδας του μονόκερου ως σύμβολο καθαρότητας και μαγείας, μετατρέποντάς τον σε μια εικονοστάσιο οδύνης και σύγκρουσης. Η χρήση των χρωμάτων του ουράνιου τόξου για την απεικόνιση του τραύματος δημιουργεί έναν εξαιρετικό αντίθεση ανάμεσα στην ομορφιά και τη τραγωδία.
Αυτή η γλυπτή μπορεί να ερμηνευτεί με πολλαπλούς τρόπους: μια στοχαστική ματιά στην τρωτότητα της ομορφιάς, μια απεικόνιση της πάλης για την ταυτότητα ή μια κριτική για τη βία που κρύβεται πίσω από την εμφάνιση. Είναι ένα έργο τέχνης που σίγουρα προξενεί συναισθήματα και διεγείρει τη σκέψη, ωθώντας τους παρατηρητές να εξετάσουν το βαθύτερο νόημα της ομορφιάς και του πόνου.
Η γλυπτή αποτελεί περιορισμένη έκδοση 100 αντιτύπων, εκ των οποίων το καθένα φέρει διαφορετικές σταγόνες χρωμάτων.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα, στις Μάρκες, ο Ιταλός καλλιτέχνης διεκπεραίωσε μια πορεία που, ξεκινώντας από σπουδές Μηχανικού και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σερητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη πιο έντονη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Οι δημιουργίες του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν θα μπορούσε να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτικής street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: με επιρροή και αξέχαστο."
