Fern - Pinkay Garden






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132849 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Η Fern παρουσιάζει το Pinkay Garden, γλυπτό από σιδερώς χύτευσης, μοναδικό αντίτυπο, πλάτος 56 cm, ύψος 70 cm, βάθος 30 cm, βάρος 6,5 kg, έτος 2026, υπογεγραμμένο με γλύψη, προέλευση Ισπανία, σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Γλυπτό με οξειδωμένη επιφάνεια, όπου η πατίνα δεν αποτελεί το τέλος αλλά μια διαδικασία συνεχιζόμενης μεταμόρφωσης. Σχεδιασμένο να κατοικεί εξωτερικά —σε διάλογο με τον χρόνο, την ατμόσφαιρα και την ύλη—, το έργο διατηρεί ωστόσο μια προσαρμοστική αποστολή που του επιτρέπει να ενσωματωθεί και σε εσωτερικό χώρο ως ανεξάρτητη παρουσία.
Το έργο δομείται ως ένα κατώφλι ανάμεσα στην οικειότητα και το ορατό, όπου το συναίσθημα συμπυκνώνεται σε μια ευαίσθητη γεωμετρία. Οι μορφές του, τεντωμένες ανάμεσα σε ισορροπία και μετατόπιση, προτείνουν μια χωρική γραμματική στην οποία κάθε γωνία επαναδιαμορφώνει την αντίληψη και μετατοπίζει την έννοια ομορφιάς προς το ασταθές. Με την παρουσία του, ο χώρος δεν κατανέμεται αλλά ενεργοποιείται: μεταμορφώνεται σε πεδίο δυνάμεων, μια κρυφή αρχιτεκτονική όπου ύλη, ενέργεια και αναλογία συνομιλούν σε μια ανοικτή εμπειρία.
Η δομή του έχει προβλεφθεί ώστε να στερεωθεί σε βάση ή βάθρο, διευκολύνοντας διάφορους τρόπους τοποθέτησης ανάλογα με τα εκθεσιακά συμφραζόμενα.
Fern είναι το ψευδώνυμο κάτω από το οποίο δουλεύουν από κοινού ο γλύπτης Clavo και η γλύπτρια Carmen Lop.
Η πρακτική τους εστιάζει στη σφυρηλάτηση με σίδηρο και χάλυβα, χρησιμοποιώντας τεχνικές σφυρηλασίας και συγκόλλησης. Το έργο τους κινείται μεταξύ ρεαλιστικού και αφαιρετικού, ενσωματώνοντας περιστασιακά επιρροές του ποπ-αρτ.
Με έντονη προσοχή στην τέχνη και τη χειρωνακτική εργασία, έχουν αναπτύξει μια πορεία με παρουσία σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις, κυρίως στο εθνικό πεδίο.
Έχουν τιμηθεί με διάφορες διακρίσεις, μεταξύ των οποίων το Ειδικό Βραβείο Αστικής Γλυπτικής Ciudad de Ávila (2006) και το Μνημόνιο για τα Θύματα της Βίας κατά των Γυναικών στη Ζαραγκάζη (2016).
Το έργο τους εγγράφεται στην παράδοση της ισπανικής σύγχρονης γλυπτικής, σε διάλογο με καλλιτέχνες όπως ο Martín Chirino, ο Jorge Oteiza, ο Eduardo Chillida και ο Julio González.
Γλυπτό με οξειδωμένη επιφάνεια, όπου η πατίνα δεν αποτελεί το τέλος αλλά μια διαδικασία συνεχιζόμενης μεταμόρφωσης. Σχεδιασμένο να κατοικεί εξωτερικά —σε διάλογο με τον χρόνο, την ατμόσφαιρα και την ύλη—, το έργο διατηρεί ωστόσο μια προσαρμοστική αποστολή που του επιτρέπει να ενσωματωθεί και σε εσωτερικό χώρο ως ανεξάρτητη παρουσία.
Το έργο δομείται ως ένα κατώφλι ανάμεσα στην οικειότητα και το ορατό, όπου το συναίσθημα συμπυκνώνεται σε μια ευαίσθητη γεωμετρία. Οι μορφές του, τεντωμένες ανάμεσα σε ισορροπία και μετατόπιση, προτείνουν μια χωρική γραμματική στην οποία κάθε γωνία επαναδιαμορφώνει την αντίληψη και μετατοπίζει την έννοια ομορφιάς προς το ασταθές. Με την παρουσία του, ο χώρος δεν κατανέμεται αλλά ενεργοποιείται: μεταμορφώνεται σε πεδίο δυνάμεων, μια κρυφή αρχιτεκτονική όπου ύλη, ενέργεια και αναλογία συνομιλούν σε μια ανοικτή εμπειρία.
Η δομή του έχει προβλεφθεί ώστε να στερεωθεί σε βάση ή βάθρο, διευκολύνοντας διάφορους τρόπους τοποθέτησης ανάλογα με τα εκθεσιακά συμφραζόμενα.
Fern είναι το ψευδώνυμο κάτω από το οποίο δουλεύουν από κοινού ο γλύπτης Clavo και η γλύπτρια Carmen Lop.
Η πρακτική τους εστιάζει στη σφυρηλάτηση με σίδηρο και χάλυβα, χρησιμοποιώντας τεχνικές σφυρηλασίας και συγκόλλησης. Το έργο τους κινείται μεταξύ ρεαλιστικού και αφαιρετικού, ενσωματώνοντας περιστασιακά επιρροές του ποπ-αρτ.
Με έντονη προσοχή στην τέχνη και τη χειρωνακτική εργασία, έχουν αναπτύξει μια πορεία με παρουσία σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις, κυρίως στο εθνικό πεδίο.
Έχουν τιμηθεί με διάφορες διακρίσεις, μεταξύ των οποίων το Ειδικό Βραβείο Αστικής Γλυπτικής Ciudad de Ávila (2006) και το Μνημόνιο για τα Θύματα της Βίας κατά των Γυναικών στη Ζαραγκάζη (2016).
Το έργο τους εγγράφεται στην παράδοση της ισπανικής σύγχρονης γλυπτικής, σε διάλογο με καλλιτέχνες όπως ο Martín Chirino, ο Jorge Oteiza, ο Eduardo Chillida και ο Julio González.
