Sonia Delaunay (1885-1979) - "Euterpe"

Sonia Delaunay, Εὐτέρπη. Φωτολιθογραφική αναπαραγωγή (7 χρώματα offset) του αρχικού έργου της Sonia Delaunay που διάλεξε η καλλιτέχνης πριν από τον θάνατό της για να εικονογραφήσει το θέμα «Εὐτέρπη» η Μούσα της ποίησης και της μουσικής, στη σειρά «Οι Εννέα Μούσες» του Bolaffiarte. Εκτελέστηκε για τη σειρά «Το Αλφάβητο» του Bolaffiarte. Σε 5000 αντίτυπα έχει τυπωθεί μετεγχειρητικά με σφραγίδα από καουτσούκ τη χειρόγραφη αφιέρωση της Καλλιτέχνη. Το δικό μας αντίτυπο αρ. 2045. Σε άριστη κατάσταση. Απαραίτητα σπάνιο να βρεθεί μαζί με το περιοδικό. Επαγγελματικός συσκευασία. Εκμεταλλευτείτε την ειδική αποστολή για να εξοικονομήσετε τα έξοδα αποστολής. Σε δημοπρασία χωρίς ρεζέρβα!

Sonia Terk Delaunay (στα ουκρανικά Соня Терк, Sonja Terk; Οδησσός, 14 Νοεμβρίου 1885 – Παρίσι, 5 Δεκεμβρίου 1979) ήταν Ουκρανή ζωγράφος που απέκτησε γαλλική υπηκοότητα. Γεννήθηκε στην Οδησσό, Ουκρανία, αλλά πέρασε τα παιδικά της χρόνια στο Hradyz'k, ένα χωριό κοντά στο Κρεμεντσούκ. Αρχικά φοίτησε στην Αγία Πετρούπολη και το 1903 ακολούθησε μαθήματα σχεδίου στο Καρλσρούη, Γερμανία. Το 1906 μετανάστευσε στο Παρίσι, όπου φιλοτέχνησε έργα εμπνευσμένα από τον Paul Gauguin και τον Vincent van Gogh και όπου, το 1910, παντρεύτηκε τον ζωγράφο Robert Delaunay. Ήδη προσανατολισμένη σε μια ζωγραφική καθαρής χρωματικής εκφάνσεως, η Sonia συνέχισε να συνεργάζεται με τον σύζυγό της στις έρευνες για το χρώμα και τη διάθλαση του φωτός, όπου το δυναμικό αποτέλεσμα εκφράζεται μόνο από τις ρυθμίσεις του χρώματος και του φωτός που δίνουν στο έργο έναν λυρικό τόνο, φτάνοντας στο κίνημα που ονομάζεται ορφισμός (ή Κυβισμός ορφικός; ο όρος προέρχεται από τον Ορφέα, μυθικό μουσικό της ελληνικής μυθολογίας). Sonia Terk επιχείρησε να φέρει τον ορφισμό πέρα από τα όρια της ζωγραφικής: από το 1913 δημιούργησε υφάσματα με ταυτόχρονους αντιθέτους, αφηρημένες δημιουργίες από χαρτί και ύφασμα και χαρακτήρες εκτύπωσης για βιβλία με ταυτόχρονα χρωματισμένες σελίδες, δηλαδή με διαφορετικές χρωματικές αναλογίες και διαφορετικά τυπογραφικά στοιχεία και με το κείμενο τυπωμένο κάθετα. Μεταξύ των δύο πολέμων, η Sonia υλοποίησε τα πρώτα αφηρημένα ενδύματα και συνόδεψε τον σύζυγό της σε ορισμένες μεγάλες διακοσμήσεις για τη Διεθνή Έκθεση του Παρισιού το 1937. Ωστόσο, ο αδιάβλητος τομέας της Sonia παρέμεινε η τέχνη του ταπήματος και του υφάσματος, την οποία ανανέωσε βαθιά αντικαθιστώντας τα παραδοσιακά διακοσμητικά με γεωμετρικά μοτίβα από εξαιρετικά έντονα χρώματα, χαρακτηριστικά της ζωγραφικής της. Το 1927, προκειμένου να εξηγήσει το νόημα του έργου της (τα υφάσματα και τα φορέματα «simultaines»), έγραψε «L’Influences de la peinture sur le mode» [1], όπου εξηγούσε ότι «μια απόχρωση που φαίνεται ομοιόμορφη αποτελείται από το σύνολο μιας αμέτρητης ποικιλίας αποχρώσεων»—είναι η διαίρεση των αποχρώσεων σε πολλαπλά στοιχεία, από τα χρώματα του πρίσματος. Από αυτή τη αντίληψη προήλθαν φορέματα κατά βάση χρωμάτων, όπου η κοπή και οι ίσιες γραμμές παρείχαν επίπεδες επιφάνειες για να εκφραστούν πλήρως οι δυνατότητές τους σε σχέση και αλληλεπίδραση. Μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο συνέχισε να εκθέτει σε σημαντικές εκθέσεις τα έργα της αφηρημένης τέχνης. Η Sonia Terk Delaunay απεβίωσε στις 5 Δεκεμβρίου 1979 στο Παρίσι. Τον Μάρτιο του 1960 η Γκαλερί Σύγχρονης Τέχνης του Τορίνο αφιερώνει στους Robert και Sonia Delaunay μια έκθεση, στην οποία παρουσιάζονται 107 έργα των δύο καλλιτεχνών[4]. Τον Απρίλιο του 2006 πραγματοποιήθηκε έκθεση αφιερωμένη στη Sonia Delaunay στη Βελλιντσόνια της Ελβετίας (Κοντέν Τισίνο), στο Μουσείο Villa dei Cedri[5]. Τον Οκτώβριο του 2014 εγκαινιάστηκε μια ευρεία αναδρομική έκθεση στο Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris στο Παρίσι, με περίπου 400 έργα. Την άνοιξη του 2015 η ίδια έκθεση παρουσιάστηκε στην Tate Gallery του Λονδίνου.