Maria Murgia (1935) - Digital September 11, 2001






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133527 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Η Μαρία Μουργιά παρουσιάζει Digital September 11, 2001, γκραντιλ με το χέρι σε καμβά 340 g, 122 x 100 cm, έκδοση 1/8, παραγγελθεί το 2026 στην Ιταλία και πωλείται απευθείας από την καλλιτέχνη, ένα σύγχρονο έργο.
Περιγραφή από τον πωλητή
GicléeArt, ψηφιακή επεξεργασία της Maria Murgia, η συνθετική εικόνα είναι μοναδική και αρχική.
Εκτύπωση με μελάνια Epson σε καμβά Canvas 340 g από 100% βαμβάκι, διαστάσεων 100x100 cm, με λευκό περιθώριο για την τοποθέτηση σε πλαίσιο.
Είδη περιορισμένο 1/8, υπογεγραμμένο με αριθμό αντιγράφου στο μπροστινό και στο πίσω μέρος.
Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας σε φωτογραφία υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Η αποστολή γίνεται με τον καμβά τυλιγμένο σε ισχυρούς σωλήνες.
ΤΙΜΗ ΠΩΛΗΣΗΣ ΣΤΗΝ ΠΥΛΗ ΓΚΑΛΕΡΙΟΝ € 800,00
ΑΡΧΕΙΟ ΕΡΓΩΝ ΨΗΦΙΑΚΑ https://www.mariamurgia.it
ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΕΣ
ΟΙ ΑΡΧΕΣ
Η Maria Murgia γεννήθηκε στις 14 Ιουλίου 1935 στο Ossi, κοντά στο Sassari στη Σαρδηνία. Προέρχεται από οικογένεια με παλιές βαριών ιπποθειών σαραδικών. Ο πατέρας Salvatore ήταν παραγωγός κρασιών, ενώ η μητέρα Gesuina, δραστήρια, ευφυής και αντιπροσωπευτική του βαθύ μητριαρχικού κρατικού της Σαρδηνίας, έπαιξε ουσιώδη ρόλο στην πολιτιστική της εκπαίδευση και στις σημαντικότερες επιλογές ζωής.
ΠΡΩΤΕΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ
Ακόμα νέη, κοντά στη Γκαλερί «Il Cancello» του Sassari, η Maria έχει την ευκαιρία να γνωρίσει τον μεγάλο διδάσκαλο Aligi Sassu. Ο τελευταίος, συγκινημένος από τα πρώτα της έργα, την ενθαρρύνει θερμά να συνεχίσει τις καλλιτεχνικές σπουδές. Η συνάντηση με τον Sassu θα επαναλαμβάνόταν τα χρόνια: το 1989, στο Thiesi, ο δάσκαλος θα επισκεφθεί μια έκθεσή της και θα τη χαρακτηρίσει με προφητικά λόγια «τη ζωγράφο του χρώματος» και «καλλιτέχνη του 2000».
ΟΙ ΒΕΝΕΤΙΑΚΕΣ ΧΡΟΝΙΑ
Το 1957 ν婚ίζεται τον Giovanni Fancellu, επίσης από το Ossi, και μετακομίζει στη Βενετία. Εδώ ζει δέκα χρόνια, βυθιζόμενη στους καλλιτεχνικούς κύκλους της λίμνης της πόλης και συχνάζοντας στο εργαστήριο του δάσκαλου Virgilio Guidi, εμπειρία που θα σημαδέψει βαθιά τη δημιουργική της πορεία.
Η ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΣΑΡΔΗΝΙΑ ΚΑΙ ΟΙ ΑΡΧΕΣ ΤΗΣ ΚΑΡΙΕΡΑΣ
Μετά από μια περίοδο μεταξύ Καγιζάρι και του νησιού Maddalena, κατά την οποία σπουδάζει στο Ινστιτούτο Τέχνης της Σασσάρη, το 1974 εγκαθίσταται οριστικά στη La Spezia. ακολουθεί διδασκαλία σε σχολείο, διευθύνοντας ενός νηπιαγωγείου. Η πρώτη ατομική έκθεση στις 8 Νοεμβρίου 1975, στο «Studio 13» υπό τη διεύθυνση του Andrea Occhipinti. Επιμελητής της έκθεσης και πρώτος κριτικός τέχνης της Murgia ήταν τότε ο καθηγητής Nicola Rilli, σημαντικός για τις ιστορικές του μελέτες περί ΕΤρούσκων και για ένα επαναπροσδιορισμό του χαρακτήρα του Pinocchio. Ένα καμβά της Murgia αποτελεί μέρος της συλλογής αφιερωμένης στον Pinocchio και δόθηκε από τον Rilli στον δήμο Collodi.
ΕΠΙΤΥΧΙΕΣ ΚΑΙ ΣΗΜΑΝΤΙΚΕΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ
Τα επόμενα χρόνια εκθέτει με αυξανόμενη επιτυχία στην Ιταλία, θυμόμαστε τη γκαλερί «Sagittarius» στην Terni όπου το 1977 συναντά τον Renato Guttuso, ο οποίος μένει μαγεμένος από τη δύναμη και τη φωτεινότητα των χρωμάτων της. Συμμετέχει σε σημαντικές εκδηλώσεις όπως το Φεστιβάλ του Spoleto και λαμβάνει στη Ρώμη το τιμητικό βραβείο Marc’Aurelio ’77 από τα χέρια της ηθοποιού Silvana Pampanini. Την ίδια περίοδο εκθέτει μια ατομική στο Palazzo Pretorio στο Sesto Fiorentino και γνωρίζει τον δάσκαλο Pietro Annigoni.
Η ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΤΟΥ ΚΟΣΤΑ ΣΜΕΡΑΛΝΤΑ
Το 1979 ξεκινά η συνεργασία με τον έμπορο τέχνης Franco Cardilicchia, ο οποίος την εισάγει στη φημισμένη Διεθνή Γκαλερί Τέχνης Φλωρεντίας. Το 1981 ανοίγει στο Porto Cervo το «Studio d’Arte Maria Murgia», ενεργό μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του ενενήντα. Γίνεται έτσι η ζωγράφος της Costa Smeralda: τα έργα της μπαίνουν σε συλλογές σημαντικών προσωπικοτήτων και την προσκαλούν με πολλούς ως επίτιμη καλεσμένη από τον Πρίγκιπα Aga Khan στις εκδηλώσεις του Yacht Club Costa Smeralda. Το 1983 είναι πρωταγωνιστής, μαζί με τη Maria Carta, σε μια ειδική εκδήλωση στο Hôtel Cala di Volpe.
ΑΝΑΛΑΜΨΗ ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ΚΑΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΡΑΣΗ
Το 1985 επιλέγεται, μαζί με άλλους καλλιτέχνες, για τη διακόσμηση των επίσημων αιθουσών του πλοίου Zeffiro του Ναυτικού. Το 1987, με διεύθυνση της κόρης Giusy, ανοίγει στη La Spezia τη γκαλερί τέχνης «Athena» (με έδρα και στην Lerici), ενώ αργότερα ο γιος Marco διευθύνει τη γκαλερί «Punto Arte» που επιμελείται μέχρι σήμερα το Αρχείο Ψηφιακών Εργων Maria Murgia.
Η ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΞΕΛΙΞΗ ΚΑΙ Η ΨΗΦΙΑΚΗ ΤΕΧΝΗ
Η Maria Murgia συμμετέχει σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης στην Ιταλία και στο εξωτερικό. Η έρευνά της δεν σταματά ποτέ: πάντα ανοικτή στον πειραματισμό, το 2005 καθιερώνεται ως μία από τις πιο προηγμένες Ιταλές καλλιτέχνιδες στην ψηφιακή τέχνη. Τα φωτομοσαΐκια της, χαρακτηριστικά ενός ύφους κοντά στην Pop Art, φέρνουν το μήνυμα ενός ισχυρού και επίκαιρου λόγου ενάντια στην παγκοσμιοποιημένη κατανάλωση, την εμπορευματοποίηση της γυναίκας και την καταπάτηση των παιδιών.
ΤΑΞΙΟΝΟΜΙΑ ΤΩΝ ΠΟΛΙΤΕΙΑΝΙΚΗ ΩΝ
Το 2012, χάρη στη συνάντηση με τον δήμαρχο Ossi, Prof. Pasquale Lubinu, χαρίζει μια επιλογή έργων στον τόπο καταγωγής της, δίνοντας ζωή στη Pinacoteca Maria Murgia, σήμερα φιλοξενημένη στις δημοτικές αίθουσες. Η Πινακοθήκη αφιερώθηκε στη μνήμη του συζύγου της Giovanni, που απεβίωσε στις 20 Ιουλίου 2014 μετά 57 χρόνια γάμου. Το 2015 λαμβάνει την τιμητική ιθαγένεια του Ossi, παραδοθείσα με επίσημη τελετή στο Παλάτι Baronale.
ΕΙΔΙΚΕΣ ΔΗΜΟΣΙΕΥΣΕΙΣ ΚΑΙ ΤΗΛΕΜΑΡΚΕΤ
8 Οκτωβρίου 2010 σηματοδοτεί την πρώτη εκπομπή στον τηλεοπτικό σταθμό Telemarket, με την παρουσίαση των ψηφιακών έργων στο κοινό. Την 25η Ιανουαρίου 2015 η Maria Murgia συμμετέχει ζωντανά στα τηλεοπτικά στούντιο της Meeting Arte της Vercelli στην παρουσίαση της Έκθεσης/Διάλυσης 30 φωτομοσαΐκων. Πάντα κατόπιν πρόσκλησης της Meeting Arte η Murgia αποτελεί μέρος της κριτικής επιτροπής 20 καλλιτεχνών διεθνούς φήμης για την 39η διοργάνωση της «La modello per l’arte 2015».
Το 2016 σημειώθηκαν δύο συνεντεύξεις στα εθνικά τηλεοπτικά κανάλια: στις 3 Μαρτίου στο Rete 7 στην εκπομπή «Artisti contemporanei» και στις 14 Απριλίου στο Canale Italia 135 στα στούντιο Portobello στη Γένοβα για την παρουσίαση μίας έκθεσης φωτομοσαϊκών.
Πρόσφατα έχει εκθέσει με ατομικές εκθέσεις σε Έκθεσες ArteParma και Modena 2024 και ArteGenova 2026.
GicléeArt, ψηφιακή επεξεργασία της Maria Murgia, η συνθετική εικόνα είναι μοναδική και αρχική.
Εκτύπωση με μελάνια Epson σε καμβά Canvas 340 g από 100% βαμβάκι, διαστάσεων 100x100 cm, με λευκό περιθώριο για την τοποθέτηση σε πλαίσιο.
Είδη περιορισμένο 1/8, υπογεγραμμένο με αριθμό αντιγράφου στο μπροστινό και στο πίσω μέρος.
Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας σε φωτογραφία υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Η αποστολή γίνεται με τον καμβά τυλιγμένο σε ισχυρούς σωλήνες.
ΤΙΜΗ ΠΩΛΗΣΗΣ ΣΤΗΝ ΠΥΛΗ ΓΚΑΛΕΡΙΟΝ € 800,00
ΑΡΧΕΙΟ ΕΡΓΩΝ ΨΗΦΙΑΚΑ https://www.mariamurgia.it
ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΕΣ
ΟΙ ΑΡΧΕΣ
Η Maria Murgia γεννήθηκε στις 14 Ιουλίου 1935 στο Ossi, κοντά στο Sassari στη Σαρδηνία. Προέρχεται από οικογένεια με παλιές βαριών ιπποθειών σαραδικών. Ο πατέρας Salvatore ήταν παραγωγός κρασιών, ενώ η μητέρα Gesuina, δραστήρια, ευφυής και αντιπροσωπευτική του βαθύ μητριαρχικού κρατικού της Σαρδηνίας, έπαιξε ουσιώδη ρόλο στην πολιτιστική της εκπαίδευση και στις σημαντικότερες επιλογές ζωής.
ΠΡΩΤΕΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ
Ακόμα νέη, κοντά στη Γκαλερί «Il Cancello» του Sassari, η Maria έχει την ευκαιρία να γνωρίσει τον μεγάλο διδάσκαλο Aligi Sassu. Ο τελευταίος, συγκινημένος από τα πρώτα της έργα, την ενθαρρύνει θερμά να συνεχίσει τις καλλιτεχνικές σπουδές. Η συνάντηση με τον Sassu θα επαναλαμβάνόταν τα χρόνια: το 1989, στο Thiesi, ο δάσκαλος θα επισκεφθεί μια έκθεσή της και θα τη χαρακτηρίσει με προφητικά λόγια «τη ζωγράφο του χρώματος» και «καλλιτέχνη του 2000».
ΟΙ ΒΕΝΕΤΙΑΚΕΣ ΧΡΟΝΙΑ
Το 1957 ν婚ίζεται τον Giovanni Fancellu, επίσης από το Ossi, και μετακομίζει στη Βενετία. Εδώ ζει δέκα χρόνια, βυθιζόμενη στους καλλιτεχνικούς κύκλους της λίμνης της πόλης και συχνάζοντας στο εργαστήριο του δάσκαλου Virgilio Guidi, εμπειρία που θα σημαδέψει βαθιά τη δημιουργική της πορεία.
Η ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΣΑΡΔΗΝΙΑ ΚΑΙ ΟΙ ΑΡΧΕΣ ΤΗΣ ΚΑΡΙΕΡΑΣ
Μετά από μια περίοδο μεταξύ Καγιζάρι και του νησιού Maddalena, κατά την οποία σπουδάζει στο Ινστιτούτο Τέχνης της Σασσάρη, το 1974 εγκαθίσταται οριστικά στη La Spezia. ακολουθεί διδασκαλία σε σχολείο, διευθύνοντας ενός νηπιαγωγείου. Η πρώτη ατομική έκθεση στις 8 Νοεμβρίου 1975, στο «Studio 13» υπό τη διεύθυνση του Andrea Occhipinti. Επιμελητής της έκθεσης και πρώτος κριτικός τέχνης της Murgia ήταν τότε ο καθηγητής Nicola Rilli, σημαντικός για τις ιστορικές του μελέτες περί ΕΤρούσκων και για ένα επαναπροσδιορισμό του χαρακτήρα του Pinocchio. Ένα καμβά της Murgia αποτελεί μέρος της συλλογής αφιερωμένης στον Pinocchio και δόθηκε από τον Rilli στον δήμο Collodi.
ΕΠΙΤΥΧΙΕΣ ΚΑΙ ΣΗΜΑΝΤΙΚΕΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ
Τα επόμενα χρόνια εκθέτει με αυξανόμενη επιτυχία στην Ιταλία, θυμόμαστε τη γκαλερί «Sagittarius» στην Terni όπου το 1977 συναντά τον Renato Guttuso, ο οποίος μένει μαγεμένος από τη δύναμη και τη φωτεινότητα των χρωμάτων της. Συμμετέχει σε σημαντικές εκδηλώσεις όπως το Φεστιβάλ του Spoleto και λαμβάνει στη Ρώμη το τιμητικό βραβείο Marc’Aurelio ’77 από τα χέρια της ηθοποιού Silvana Pampanini. Την ίδια περίοδο εκθέτει μια ατομική στο Palazzo Pretorio στο Sesto Fiorentino και γνωρίζει τον δάσκαλο Pietro Annigoni.
Η ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΤΟΥ ΚΟΣΤΑ ΣΜΕΡΑΛΝΤΑ
Το 1979 ξεκινά η συνεργασία με τον έμπορο τέχνης Franco Cardilicchia, ο οποίος την εισάγει στη φημισμένη Διεθνή Γκαλερί Τέχνης Φλωρεντίας. Το 1981 ανοίγει στο Porto Cervo το «Studio d’Arte Maria Murgia», ενεργό μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του ενενήντα. Γίνεται έτσι η ζωγράφος της Costa Smeralda: τα έργα της μπαίνουν σε συλλογές σημαντικών προσωπικοτήτων και την προσκαλούν με πολλούς ως επίτιμη καλεσμένη από τον Πρίγκιπα Aga Khan στις εκδηλώσεις του Yacht Club Costa Smeralda. Το 1983 είναι πρωταγωνιστής, μαζί με τη Maria Carta, σε μια ειδική εκδήλωση στο Hôtel Cala di Volpe.
ΑΝΑΛΑΜΨΗ ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ΚΑΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΡΑΣΗ
Το 1985 επιλέγεται, μαζί με άλλους καλλιτέχνες, για τη διακόσμηση των επίσημων αιθουσών του πλοίου Zeffiro του Ναυτικού. Το 1987, με διεύθυνση της κόρης Giusy, ανοίγει στη La Spezia τη γκαλερί τέχνης «Athena» (με έδρα και στην Lerici), ενώ αργότερα ο γιος Marco διευθύνει τη γκαλερί «Punto Arte» που επιμελείται μέχρι σήμερα το Αρχείο Ψηφιακών Εργων Maria Murgia.
Η ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΞΕΛΙΞΗ ΚΑΙ Η ΨΗΦΙΑΚΗ ΤΕΧΝΗ
Η Maria Murgia συμμετέχει σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης στην Ιταλία και στο εξωτερικό. Η έρευνά της δεν σταματά ποτέ: πάντα ανοικτή στον πειραματισμό, το 2005 καθιερώνεται ως μία από τις πιο προηγμένες Ιταλές καλλιτέχνιδες στην ψηφιακή τέχνη. Τα φωτομοσαΐκια της, χαρακτηριστικά ενός ύφους κοντά στην Pop Art, φέρνουν το μήνυμα ενός ισχυρού και επίκαιρου λόγου ενάντια στην παγκοσμιοποιημένη κατανάλωση, την εμπορευματοποίηση της γυναίκας και την καταπάτηση των παιδιών.
ΤΑΞΙΟΝΟΜΙΑ ΤΩΝ ΠΟΛΙΤΕΙΑΝΙΚΗ ΩΝ
Το 2012, χάρη στη συνάντηση με τον δήμαρχο Ossi, Prof. Pasquale Lubinu, χαρίζει μια επιλογή έργων στον τόπο καταγωγής της, δίνοντας ζωή στη Pinacoteca Maria Murgia, σήμερα φιλοξενημένη στις δημοτικές αίθουσες. Η Πινακοθήκη αφιερώθηκε στη μνήμη του συζύγου της Giovanni, που απεβίωσε στις 20 Ιουλίου 2014 μετά 57 χρόνια γάμου. Το 2015 λαμβάνει την τιμητική ιθαγένεια του Ossi, παραδοθείσα με επίσημη τελετή στο Παλάτι Baronale.
ΕΙΔΙΚΕΣ ΔΗΜΟΣΙΕΥΣΕΙΣ ΚΑΙ ΤΗΛΕΜΑΡΚΕΤ
8 Οκτωβρίου 2010 σηματοδοτεί την πρώτη εκπομπή στον τηλεοπτικό σταθμό Telemarket, με την παρουσίαση των ψηφιακών έργων στο κοινό. Την 25η Ιανουαρίου 2015 η Maria Murgia συμμετέχει ζωντανά στα τηλεοπτικά στούντιο της Meeting Arte της Vercelli στην παρουσίαση της Έκθεσης/Διάλυσης 30 φωτομοσαΐκων. Πάντα κατόπιν πρόσκλησης της Meeting Arte η Murgia αποτελεί μέρος της κριτικής επιτροπής 20 καλλιτεχνών διεθνούς φήμης για την 39η διοργάνωση της «La modello per l’arte 2015».
Το 2016 σημειώθηκαν δύο συνεντεύξεις στα εθνικά τηλεοπτικά κανάλια: στις 3 Μαρτίου στο Rete 7 στην εκπομπή «Artisti contemporanei» και στις 14 Απριλίου στο Canale Italia 135 στα στούντιο Portobello στη Γένοβα για την παρουσίαση μίας έκθεσης φωτομοσαϊκών.
Πρόσφατα έχει εκθέσει με ατομικές εκθέσεις σε Έκθεσες ArteParma και Modena 2024 και ArteGenova 2026.
