Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Nero - 615






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133362 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αλεσάντρο Άλτεο (γεν. 1997) παρουσιάζει Monocromo Nero - 615, μικτή τεχνική σε καμβά, διαστάσεις 70 × 50 cm, πρωτότυπη έκδοση, χειρόγραφη υπογραφή, 2025, Ιταλία, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μικτή τεχνική - Υπογεγραμμένο με το χέρι - 2025
Καλλιτέχνης: Alessandro Alteo
Τίτλος: Monocromo Nero - 615
Τεχνική: εξτρόφλεξη σε καμβά
Έτος: 2025
Διαστάσεις: 70x50
Κατάσταση διατήρησης: Άψογο
ΑΚΡΟΜΑΤΙΚΟ ΚΟΜΜΑΤΙΔΙ!
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ ΝΕΟΣ ΚΑΤΗΓΟΡΙΑ 1997
Έργο έτοιμο για κρέμασμα.
Το χρώμα μπορεί να διαφέρει λόγω του φωτισμού και της οθόνης σας.
Η αποστολή μπορεί να χρειαστεί λίγες επιπλέον μέρες για να εξασφαλιστεί προσεκτική και κατάλληλη συσκευασία του έργου. Δεν πραγματοποιώ αποστολές στην Ελβετία. Ωστόσο, είναι δυνατή η συμφωνία παράδοσης ή αποστολής σε διεύθυνση κοντά στα ιταλικά σύνορα.
Αντικείμενο αυθεντικό του Alessandro Alteo, χαρακτηρισμένο από επιφάνεια μονοχρωματική Μαύρη, ικανή να δημιουργήσει έναν διακριτικό διάλογο ανάμεσα στο φως και τη σκιά, ύλη και χώρο.
Η έρευνα του καλλιτέχνη ριζώνει στη μεγάλη παράδοση της ιταλικής εξτρόφλεξης, εμπνευσμένος από την κομφότητα της μορφής και την πλαστική ένταση δασκάλων όπως οι Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti και Giuseppe Amadio, ενώ ταυτόχρονα διαλογίζεται με τη μαζική δύναμη της ύλης του Alberto Burri και τη γιγαντιαία γλυπτική ομορφιά του Arnaldo Pomodoro, μέχρι τις μονοχρωματικές και αναλυτικές έρευνες του Bernard Aubertin και την ποιητική ευαισθησία του Giorgio Morandi. Σε αυτή τη γραμμή, η ζωγραφική επιφάνεια μετατρέπεται σε ζωντανό, δόνο, ευαίσθητο φως και βλέμμα σώμα.
Μέσα σε έναν μοντέρνο αφαιρετικό χώρο, ο Alteo χτίζει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγει προς την μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη, εντάσσοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, την Pop Art και κυρίως από την Street Art και το Graffiti writing. Η φαντασία του επικοινωνεί ιδανικά με καλλιτέχνες και κινήματα που εκτείνονται από Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, μέχρι τον πολιτισμό της πόλης που σχετίζεται με Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Μέχρι τις πιο σύγχρονες αποχρώσεις της διεθνούς σκηνής urban και post-graffiti, με μορφές όπως η Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen και André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Παράλληλα, η οπτική του ευαισθησία τρέφεται από μια αισθητική pop-luxury και συλλεκτική, όπου εικονίδια του design, της μόδας και του σύγχρονου lifestyle – από Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari μέχρι το φαντασίωμα της συλλογής που σχετίζεται με Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – συνυπάρχουν με αναφορές στην σειγογραφία, την τέχνη της εκτύπωσης, το βινύλιο, τη φωτογραφία αναλογική, τον κινηματογράφο, τα μεταλλικά παιχνίδια και τη μνήμη οπτικής της δεκαετίας του 20ό.
Δεν λείπουν σοφιστικές αναφορές στην ιστορία της τέχνης, από τον Mario Schifano μέχρι Joan Miró, από τον Salvador Dalí μέχρι τον Pierre Soulages, συνεισφέροντας στη ενίσχυση της εννοιολογικής και οπτικής διάστασης του έργου ανάμεσα σε έννοια, ύλη και φως.
Η διακριτή ταυτότητα του Alessandro Alteo βρίσκεται στη σύνθεση μεταξύ γεωμετρικής αυστηρότητας και συναισθηματικού λυρισμού, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιο σύμβολο, οπτικό αρχετυπικό και χώρος περισυλλογής.
Το παρόν έργο διαμορφώνεται ως γέφυρα ανάμεσα στη φάση της αναλυτικής και εξτρόφλεσης ιταλικής τέχνης και μια αστικής και σύγχρονης ευαισθησίας, προτείνοντας ένα έργο με έντονη ταυτότητα, οπτικό αντίκτυπο και αισθητική αναγνωρισιμότητα στον χώρο της σύγχρονης τέχνης.
Έργο Αρχειοθετημένο στο Gigarte, με πιστοποιητικά γνησιότητας!
Μικτή τεχνική - Υπογεγραμμένο με το χέρι - 2025
Καλλιτέχνης: Alessandro Alteo
Τίτλος: Monocromo Nero - 615
Τεχνική: εξτρόφλεξη σε καμβά
Έτος: 2025
Διαστάσεις: 70x50
Κατάσταση διατήρησης: Άψογο
ΑΚΡΟΜΑΤΙΚΟ ΚΟΜΜΑΤΙΔΙ!
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ ΝΕΟΣ ΚΑΤΗΓΟΡΙΑ 1997
Έργο έτοιμο για κρέμασμα.
Το χρώμα μπορεί να διαφέρει λόγω του φωτισμού και της οθόνης σας.
Η αποστολή μπορεί να χρειαστεί λίγες επιπλέον μέρες για να εξασφαλιστεί προσεκτική και κατάλληλη συσκευασία του έργου. Δεν πραγματοποιώ αποστολές στην Ελβετία. Ωστόσο, είναι δυνατή η συμφωνία παράδοσης ή αποστολής σε διεύθυνση κοντά στα ιταλικά σύνορα.
Αντικείμενο αυθεντικό του Alessandro Alteo, χαρακτηρισμένο από επιφάνεια μονοχρωματική Μαύρη, ικανή να δημιουργήσει έναν διακριτικό διάλογο ανάμεσα στο φως και τη σκιά, ύλη και χώρο.
Η έρευνα του καλλιτέχνη ριζώνει στη μεγάλη παράδοση της ιταλικής εξτρόφλεξης, εμπνευσμένος από την κομφότητα της μορφής και την πλαστική ένταση δασκάλων όπως οι Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti και Giuseppe Amadio, ενώ ταυτόχρονα διαλογίζεται με τη μαζική δύναμη της ύλης του Alberto Burri και τη γιγαντιαία γλυπτική ομορφιά του Arnaldo Pomodoro, μέχρι τις μονοχρωματικές και αναλυτικές έρευνες του Bernard Aubertin και την ποιητική ευαισθησία του Giorgio Morandi. Σε αυτή τη γραμμή, η ζωγραφική επιφάνεια μετατρέπεται σε ζωντανό, δόνο, ευαίσθητο φως και βλέμμα σώμα.
Μέσα σε έναν μοντέρνο αφαιρετικό χώρο, ο Alteo χτίζει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγει προς την μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη, εντάσσοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, την Pop Art και κυρίως από την Street Art και το Graffiti writing. Η φαντασία του επικοινωνεί ιδανικά με καλλιτέχνες και κινήματα που εκτείνονται από Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, μέχρι τον πολιτισμό της πόλης που σχετίζεται με Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Μέχρι τις πιο σύγχρονες αποχρώσεις της διεθνούς σκηνής urban και post-graffiti, με μορφές όπως η Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen και André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Παράλληλα, η οπτική του ευαισθησία τρέφεται από μια αισθητική pop-luxury και συλλεκτική, όπου εικονίδια του design, της μόδας και του σύγχρονου lifestyle – από Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari μέχρι το φαντασίωμα της συλλογής που σχετίζεται με Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – συνυπάρχουν με αναφορές στην σειγογραφία, την τέχνη της εκτύπωσης, το βινύλιο, τη φωτογραφία αναλογική, τον κινηματογράφο, τα μεταλλικά παιχνίδια και τη μνήμη οπτικής της δεκαετίας του 20ό.
Δεν λείπουν σοφιστικές αναφορές στην ιστορία της τέχνης, από τον Mario Schifano μέχρι Joan Miró, από τον Salvador Dalí μέχρι τον Pierre Soulages, συνεισφέροντας στη ενίσχυση της εννοιολογικής και οπτικής διάστασης του έργου ανάμεσα σε έννοια, ύλη και φως.
Η διακριτή ταυτότητα του Alessandro Alteo βρίσκεται στη σύνθεση μεταξύ γεωμετρικής αυστηρότητας και συναισθηματικού λυρισμού, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιο σύμβολο, οπτικό αρχετυπικό και χώρος περισυλλογής.
Το παρόν έργο διαμορφώνεται ως γέφυρα ανάμεσα στη φάση της αναλυτικής και εξτρόφλεσης ιταλικής τέχνης και μια αστικής και σύγχρονης ευαισθησίας, προτείνοντας ένα έργο με έντονη ταυτότητα, οπτικό αντίκτυπο και αισθητική αναγνωρισιμότητα στον χώρο της σύγχρονης τέχνης.
Έργο Αρχειοθετημένο στο Gigarte, με πιστοποιητικά γνησιότητας!
