StefanoArt - Morning Parasol






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
10 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133456 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
StefanoArt παρουσιάζει Morning Parasol, αρχικό ελαιογραφία 100 × 75 cm σε πινελιές τοπίο ιμπρεσιονιστικό στυλ, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, χρονολογημένο το 2026, τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο προς κρέμασμα, COA συμπεριλαμβάνεται.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μέγεθος: 100 × 75 × 2,5 cm (Υ×Π×Β)
Τεντωμένο πάνω σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητος πίνακας· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο/πλαίσιο δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες είναι τελειωμένες)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στην ανάποδη πλευρά
- Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA) συμπεριλαμβάνεται
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού ταχυμεταφορέα
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλοι οι πλειστηριασμοί αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλώ επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή• αν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με τη Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, των οποίων η υπογραφόμενη παλέτα-μαρμίδα impasto συνδυάζει εντυπωσιασμό και αφαίρεση, καταγράφοντας το στοιχείο του τοπίου σε επίπεδο συναισθήματος. Δουλεύοντας σε στρωμένα λαδώματα, χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται—οι υφές αγκαλιάζουν τον ήλιο, οι γραμμές που γδέρνονται ανασαίνουν, και οι ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και τώρα βασίζεται σε ένα μικρό χωριό στην ύπαιθρο, αντλεί ισορροπία τόσο από την αστική δυναμική όσο και από τη γεωργική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωστικών, απάντηση και ανάκρουση της μπογιάς, και η λάμα του μαχαιριού σχεδιάζει και γλιστράει έτσι ώστε ο χρόνος να παραμένει γραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε χειρονομία· οι αγρούς μετατρέπονται σε χρωματικά κύματα.
Τα καμβά του Stefano ανοίγουν μια συζήτηση μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας, μεταξύ μνήμης και τόπου. Μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Μέγεθος: 100 × 75 × 2,5 cm (Υ×Π×Β)
Τεντωμένο πάνω σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητος πίνακας· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο/πλαίσιο δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες είναι τελειωμένες)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στην ανάποδη πλευρά
- Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA) συμπεριλαμβάνεται
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού ταχυμεταφορέα
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλοι οι πλειστηριασμοί αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλώ επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή• αν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με τη Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, των οποίων η υπογραφόμενη παλέτα-μαρμίδα impasto συνδυάζει εντυπωσιασμό και αφαίρεση, καταγράφοντας το στοιχείο του τοπίου σε επίπεδο συναισθήματος. Δουλεύοντας σε στρωμένα λαδώματα, χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται—οι υφές αγκαλιάζουν τον ήλιο, οι γραμμές που γδέρνονται ανασαίνουν, και οι ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και τώρα βασίζεται σε ένα μικρό χωριό στην ύπαιθρο, αντλεί ισορροπία τόσο από την αστική δυναμική όσο και από τη γεωργική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωστικών, απάντηση και ανάκρουση της μπογιάς, και η λάμα του μαχαιριού σχεδιάζει και γλιστράει έτσι ώστε ο χρόνος να παραμένει γραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε χειρονομία· οι αγρούς μετατρέπονται σε χρωματικά κύματα.
Τα καμβά του Stefano ανοίγουν μια συζήτηση μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας, μεταξύ μνήμης και τόπου. Μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.
