Κουτί - Ξύλο






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και της αρχιτεκτονικής, με 12ετή εμπειρία στις διακοσμητικές τέχνες.
1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133362 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ρωσικό κουτί λακε, Palekh, από ξύλο, περίοδος 1970–1980, διαστάσεις 160 × 60 × 30 mm, σε άριστη κατάσταση, κατασκευασμένο στη Ρωσία από τον τεχνίτη Михеев και υπογεγραμμένο στα κυριλλικά στο κάτω αριστερά.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ρωσικό λακαρισμένο κουτί – «Palekh Miniature» – βασισμένο στην παραμυθοϊστορία του Πούσκιν «Η Αφήγηση του Χρυσού Πετεινού» – χαρτοπολτός
Δεύτερο ήμισυ του 20ού αιώνα - τέλεια κατάσταση - ρωσικά λακερ κουτιά
Διαστάσεις: 160 mm x 60 mm x 30 mm
Καλλιτεχνικό έργο από τον Μιχαέφ (κυριλλικά)
τελεια κατάσταση
χαρτοπολτός
Θα αποσταλεί συστημένα και προσεκτικά συσκευασμένο.
Στο κάτω αριστερά του ρωσικού θέματος στα κυριλλικά – δεξιά η υπογραφή του δάσκαλου
Φωτογραφίες – μόνο από αυτές που πρόκειται να πωληθούν.
Θα αποσταλεί συστημένα και προσεκτικά συσκευασμένο.
Στο «Η Αφήγηση του Χρυσού Πετεινού», ο Αλέξανδρος Πούσκιν διηγείται το παρόριον του Τσάρου Ντάντον, για τον οποίο ένας μαγικός πετεινός προβλέπει κακοτυχία και διατηρεί την ειρήνη στο βασίλειο. Αλλά αυτή η δωρεά κοστίζει ακριβά: η εξουσία, η περηφάνια και η αμέλεια οδηγούν τον ήρωα σε φρικτό τέλος. Αυτή η σοφή και ζωντανή ιστορία αποτελεί προειδοποίηση για το τί κοστίζει η απληστία και οι επιλήψιμες υποσχέσεις.
Ο Πάλεχ από παλιά χρόνια γνώρισε τη φήμη για τους αγιογράφους του. Η μεγαλύτερη ακμή της παλέχικής εικονογραφίας έφτασε τον 18ο – αρχές 19ου αιώνα. Το τοπικό στιλ σχηματίστηκε υπό την επιρροή σχολών της Μόσχας, του Νεβουργιάρν, του Στρογκανοφ και του Γιαροσλάβ. Εκτός από την αγιογραφία, οι Παλέχαν ήταν ασχολούνται με τη μνημειακή ζωγραφική, συμμετέχοντας στη ζωγραφική και αποκατάσταση εκκλησιών και καθεδρικών, συμπεριλαμβανομένης της Διαμαντοφόρου Τέχνης του Κρεμλίνου του Μόσχας, τους ναούς της Τριάδας-Σεργίου Λαβρας, τη μονή Νοβοντιβίτσε.
Μετά την επανάσταση του 1917 οι καλλιτέχνες του Πάλεχ αναγκάστηκαν να βρουν νέες μορφές έκφρασης της δημιουργικής τους δυναμικότητας. Το 1918 δημιουργήθηκε το Palekh Artistic Decorative Artel, που ασχολούνταν με τη ζωγραφική πάνω σε ξύλο. Οι πρόγονοι του στυλ Παλέχ είναι ο Ίβαν Γολίκοφ και ο Αλεξάντερ Γλαζουνόφ, στο εργαστήριο της Μόσχας όπου ο Ίβαν Γολίκοφ συγράφει το πρώτο έργο στον λεγόμενο Παλέχ στυλ. Οι Παλέχοι εξοικειώθηκαν με το νέο υλικό χαρτοπολτός, το οποίο για έναν αιώνα αποτέλεσε τη βάση για τη λακερ μινιατούρα Φεντόσκιν. Οι μαέστροι κυριεύσαν το νέο υλικό, μεταφέροντας σε αυτό την παραδοσιακή για την αρχαία ρωσική αγιογραφική τεχνολογία και την συμβατική στυλιστική εικόνα. Για πρώτη φορά οι μικρομαντικές Παλέχ έγιναν χαρτοπολτού, κατόπιν ζήτησης του Χειροτεχνικού Μουσείου, παρουσιάστηκαν στη Διαπεριφερειακή Έκθεση Γεωργίας και Τεχνών σε 1923, όπου τους απονεμήθηκαν διπλώματα δεύτερου βαθμού.
Τον Δεκέμβριο 5, 1924, επτά Παλέχ καλλιτέχνες - ο Ίβαν Γολίκοφ, ο Ίβαν Μαρκήεβ, ο Ίβαν Μπάνκοφ, ο Ίβαν Ζούκμωφ, ο Αλεξάντρ Ζούκμωφ, ο Αλεξάντερ Κοτούκιν και ο Β.Β. Κοτούκιν - ενώθηκαν στην Εταιρεία Αρχαίας Ζωγραφικής. Αργότερα προστέθηκαν οι καλλιτέχνες Ίβαν Βακούροβ, Ντιμίτρι Μπουτόριν, Νικόλαος Ζινοβιέφ. Το 1925 οι μινιατούρες Παλέχ παρουσιάστηκαν στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι.
Τύπικά θέματα των μινιατούρων Παλέχ είναι δανεισμένα από την καθημερινή ζωή, από λογοτεχνικά έργα κλασικών, παραμύθια, επικά ποιήματα και τραγούδια. Αριθμός συνθέσεων βασίζεται στις παραδόσεις της κλασικής τέχνης. Τα έργα συνήθως εκτελούνται με λαδομπογιές πάνω σε μαύρο φόντο και ζωγραφίζονται με
Ρωσικό λακαρισμένο κουτί – «Palekh Miniature» – βασισμένο στην παραμυθοϊστορία του Πούσκιν «Η Αφήγηση του Χρυσού Πετεινού» – χαρτοπολτός
Δεύτερο ήμισυ του 20ού αιώνα - τέλεια κατάσταση - ρωσικά λακερ κουτιά
Διαστάσεις: 160 mm x 60 mm x 30 mm
Καλλιτεχνικό έργο από τον Μιχαέφ (κυριλλικά)
τελεια κατάσταση
χαρτοπολτός
Θα αποσταλεί συστημένα και προσεκτικά συσκευασμένο.
Στο κάτω αριστερά του ρωσικού θέματος στα κυριλλικά – δεξιά η υπογραφή του δάσκαλου
Φωτογραφίες – μόνο από αυτές που πρόκειται να πωληθούν.
Θα αποσταλεί συστημένα και προσεκτικά συσκευασμένο.
Στο «Η Αφήγηση του Χρυσού Πετεινού», ο Αλέξανδρος Πούσκιν διηγείται το παρόριον του Τσάρου Ντάντον, για τον οποίο ένας μαγικός πετεινός προβλέπει κακοτυχία και διατηρεί την ειρήνη στο βασίλειο. Αλλά αυτή η δωρεά κοστίζει ακριβά: η εξουσία, η περηφάνια και η αμέλεια οδηγούν τον ήρωα σε φρικτό τέλος. Αυτή η σοφή και ζωντανή ιστορία αποτελεί προειδοποίηση για το τί κοστίζει η απληστία και οι επιλήψιμες υποσχέσεις.
Ο Πάλεχ από παλιά χρόνια γνώρισε τη φήμη για τους αγιογράφους του. Η μεγαλύτερη ακμή της παλέχικής εικονογραφίας έφτασε τον 18ο – αρχές 19ου αιώνα. Το τοπικό στιλ σχηματίστηκε υπό την επιρροή σχολών της Μόσχας, του Νεβουργιάρν, του Στρογκανοφ και του Γιαροσλάβ. Εκτός από την αγιογραφία, οι Παλέχαν ήταν ασχολούνται με τη μνημειακή ζωγραφική, συμμετέχοντας στη ζωγραφική και αποκατάσταση εκκλησιών και καθεδρικών, συμπεριλαμβανομένης της Διαμαντοφόρου Τέχνης του Κρεμλίνου του Μόσχας, τους ναούς της Τριάδας-Σεργίου Λαβρας, τη μονή Νοβοντιβίτσε.
Μετά την επανάσταση του 1917 οι καλλιτέχνες του Πάλεχ αναγκάστηκαν να βρουν νέες μορφές έκφρασης της δημιουργικής τους δυναμικότητας. Το 1918 δημιουργήθηκε το Palekh Artistic Decorative Artel, που ασχολούνταν με τη ζωγραφική πάνω σε ξύλο. Οι πρόγονοι του στυλ Παλέχ είναι ο Ίβαν Γολίκοφ και ο Αλεξάντερ Γλαζουνόφ, στο εργαστήριο της Μόσχας όπου ο Ίβαν Γολίκοφ συγράφει το πρώτο έργο στον λεγόμενο Παλέχ στυλ. Οι Παλέχοι εξοικειώθηκαν με το νέο υλικό χαρτοπολτός, το οποίο για έναν αιώνα αποτέλεσε τη βάση για τη λακερ μινιατούρα Φεντόσκιν. Οι μαέστροι κυριεύσαν το νέο υλικό, μεταφέροντας σε αυτό την παραδοσιακή για την αρχαία ρωσική αγιογραφική τεχνολογία και την συμβατική στυλιστική εικόνα. Για πρώτη φορά οι μικρομαντικές Παλέχ έγιναν χαρτοπολτού, κατόπιν ζήτησης του Χειροτεχνικού Μουσείου, παρουσιάστηκαν στη Διαπεριφερειακή Έκθεση Γεωργίας και Τεχνών σε 1923, όπου τους απονεμήθηκαν διπλώματα δεύτερου βαθμού.
Τον Δεκέμβριο 5, 1924, επτά Παλέχ καλλιτέχνες - ο Ίβαν Γολίκοφ, ο Ίβαν Μαρκήεβ, ο Ίβαν Μπάνκοφ, ο Ίβαν Ζούκμωφ, ο Αλεξάντρ Ζούκμωφ, ο Αλεξάντερ Κοτούκιν και ο Β.Β. Κοτούκιν - ενώθηκαν στην Εταιρεία Αρχαίας Ζωγραφικής. Αργότερα προστέθηκαν οι καλλιτέχνες Ίβαν Βακούροβ, Ντιμίτρι Μπουτόριν, Νικόλαος Ζινοβιέφ. Το 1925 οι μινιατούρες Παλέχ παρουσιάστηκαν στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι.
Τύπικά θέματα των μινιατούρων Παλέχ είναι δανεισμένα από την καθημερινή ζωή, από λογοτεχνικά έργα κλασικών, παραμύθια, επικά ποιήματα και τραγούδια. Αριθμός συνθέσεων βασίζεται στις παραδόσεις της κλασικής τέχνης. Τα έργα συνήθως εκτελούνται με λαδομπογιές πάνω σε μαύρο φόντο και ζωγραφίζονται με
