Serena Grassetti - Gaze #2

Ένα πρόσωπο που ξεπροβάλλει και διαλύεται ταυτόχρονα, σαν μια σκέψη που παραμένει ανάμεσα στη μνήμη και το συναίσθημα. Το βλέμμα, έντονο και αιχμηρό, προσκαλεί σε έναν οικείο και σιωπηλό διάλογο με όποιον το παρακολουθεί. Οι σταγόνες και οι αποχρώσεις έχουν δημιουργηθεί εξ ολοκλήρου με φυσικούς χρωστικούς, επιλεγμένους για το βαθύ τους αυθεντικό τόνο και την ικανότητά τους να επαναφέρουν μια ζωντανή ύλη, ποτέ τεχνητή.
Ένα έργο που δεν προσπαθεί να εξηγήσει, αλλά να μεταφέρει αίσθηση: εύθραυστο, ανθρώπινο, ουσιώδες.

Ένα έργο που μιλά στην καρδιά, ξεσηκώνοντας συναισθήματα αιωρούμενα μεταξύ παρουσίας και απουσίας.

* Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα σταλεί χωρίς καμβά, τυλιγμένο προσεκτικά σε σωλήνα για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά. Μπορεί να κορνιζωθεί ή να τοποθετηθεί σε καμβά κατά την κρίση του συλλέκτη.

* Πρωτότυπο κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

αυτό το έργο είναι φτιαγμένο σε πανί χωρίς καμβά και αποστέλλεται τυλιγμένο για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.

ΠΡΟΦΥΛΑΞΕΙΣ:

*Το πανί δεν έχει επεξεργαστεί με γύψο ή αστάρι, επομένως είναι ακατέργαστο και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τραβηθεί υπερβολικά κατά την ενσωμάτωση προκειμένου να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωμάτων.
*Μην χρησιμοποιείτε το τεντιτελά, διότι θα μπορούσε να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συστήνεται να απευθυνθείτε σε έμπειρο τεχνίτη κορνιζά να για βέλτιστη τοποθέτηση.

Φτιαγμένο σε φυσικό καμβά που τονίζει τη μάζα της δουλειάς, αυτό το κομμάτι ενώνει τη «ρεαλιστική» τέχνη με τη gestualità της αφαιρετικής, προκαλώντας συναίσθημα και ενδοσκοπικότητα.

Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές mixed media και φυσικές χρωστικές, ενσωματώνει τη δυναμική της χρωματικής έκφρασης εκείνου που μεταμόρφωσε τη ζωγραφική σε απόλυτο συναίσθημα, σε μια αναζήτηση που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθυτήτων του χρώματος, αισθάνεται η ίδια ένταση που έκαναν εικονικές τις πινελιές του Francis Bacon, η χειρονομία του Jackson Pollock και η ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στον ορίζοντα της σύγχρονης τέχνης για συλλέκτες, τέλειο για όποιον αναζητά ένα έργο με έντονο συναισθηματικό αντίκτυπο, ικανό να συνομιλήσει με την ορμή οπτικής ενέργειας γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα τους.

Ένα έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με την πάροδο του χρόνου ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Ο δυναμισμός των πινελιών και το βάθος του ίχνους κάνουν αυτό το πανί επένδυση τέλεια για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανών να ενσωματωθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλέκτη πάρτι τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν πολυτελή τέχνη και έργα που προβλέπεται να αυξήσουν την αξία με την πάροδο του χρόνου.

Σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση πλήρως φυσικής χρωματικής παλέτας, καθιστώντας κάθε κομμάτι μοναδικό και μη επανάληψιμο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με διακριτή και αυθεντική υπογραφή.

Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Ντουμπάι, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πόλεις-πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της επένδυσης καλλιτεχνών. Τέλειο για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο κομμάτι, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και μια βαθιά οπτική έκφραση.

Τεχνικά χαρακτηριστικά:
Υλικά: Φυσικές χρωστικές σε φυσικό ύφασμα, κάρβουνο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπρο front
Μοναδικό κομμάτι: Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας

Μια φυσική καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί διεθνώς, με αυξανόμενη εκτίμηση σε ολόκληρη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ασκεί την τέχνη από τότε που ήταν κορίτσι, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και όλα όσα αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και έχει ως στόχο να απεικονίσει τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση στο έργο της μέσω φύλλων, ριζών και ανθρακοπράγματος. Τα έργα της, που συν融合 φυσικά στοιχεία μενοτές τεχνικές, τραβούν την προσοχή κριτικών και φαν των τέχνης σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήματα για συμμετοχές σε σημαντικά μουσεία και συνεργασίες τέχνης, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο πολλά υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που συνδέει τη βιωσιμότητα με την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.

Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπότητας

Η Serena Grassetti είναι μια οραματίστρια καλλιτέχνης που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν το βαθύ δέσιμο ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την εύθραυστη ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.

Η καλλιτεχνική της εκπαίδευση ενσωματώνει τόσο την παράδοση του σκίτσου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης χαρακτηριστική, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιότητα διαπλέκονται. Τα έργα της, με έντονους πορτρέτα και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημασία να τον διατηρήσουμε.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της και με την επιρροή τοπικών καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που αρχικά θαύμαζε από απόσταση. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμώνται διεθνώς, αποδεικνύοντας τη δέσμευσή της στη σύνθεση τέχνης και φύσης.