Vincenzo Raimondo - Mori Modigliani

2 πίνακες 50x70 εκ.

Σε αυτό το δίπτυχο ο καλλιτέχνης αποδίδει φόρο τιμής στις κομψές και αιωρούμενες ατμόσφαιρες του Αμεντέο Μόργκαν... συγγνώμη, όχι. Διορθώσω.
Σε αυτό το δίπτυχο ο καλλιτέχνης αποτίνει φόρο τιμής στις κομψές και αιωρούμενες ατμόσφαιρες του Αμεντέο Μοντιλιάνι, επαναλαμβάνοντάς τες όμως με γλώσσα μοντέρνα και βαθιά παραδοσιακή κουήνση σικελική.
Τα μακρυά πρόσωπα, επιμελώς χωρίς χαρακτηριστικά, μετατρέπουν τους δύο Μόρι σε παγκόσμια σύμβολα ταυτότητας και μυστηρίου, ενώ τα ζωηρά χρώματα των φουστανιών σπάνε τη σιωπή του υφασματοειδούς φόντου με ενέργεια σχεδόν ποπ.

Δύο ελαιογραφίες βασικές αλλά έντονα διακοσμητικές, ικανές να συνδυάσουν τη Μεσογειακή παράδοση με τη σύγχρονη εποχή σε μια σπάνια ισορροπία. Γιατί στους ανθρώπους δεν αρκεί να δημιουργούν ομορφιά: πρέπει να την επανανοστιχίζουν κάθε φορά, σαν να μην υπήρχε η ιστορία από μόνη της αρκετά περίπλοκη.

Η σειρά “I Mori” επαναπροσδιορίζει ένα από τα πιο γοητευτικά σύμβολα του σικελικού πολιτισμού μέσα από ένα σύγχρονο, ουσιαστικό και έντονα εκφραστικό στυλ. Τα πρόσωπα, εμπνευσμένα από την παράδοση των διάσημων Κεφαλών Moro, μεταμορφώνονται σε σύγχρονες εικονίσεις όπου ο χρώμα, η κομψότητα και η μεσογειακή ταυτότητα συνυπάρχουν σε ισορροπία.
Τα στιλιζαρισμένα πρόσωπα χωρίς ρεαλιστικά στοιχεία γίνονται στοιχείο διακριτικό του έργου: δεν αντιπροσωπεύουν κάποιο συγκεκριμένο άτομο, αλλά ένα παγκόσμιο σύμβολο, αιωρούμενο ανάμεσα σε μυστήριο, ιστορία και φαντασία. Αυτή η επιλογή δίνει στα έργα μια ισχυρή οπτική προσωπικότητα και μια πιο συναισθηματική και σύγχρονη ανάγνωση της σικελικής παράδοσης.
Οι έντονες χρωματικές αποχρώσεις των φουστών και των στέμματων αντίκεινται με τα υφασμαντικά, τα οποία δημιουργούν κομψές και διακοσμητικές συνθέσεις ικανές να συνδέουν τη σύγχρονη τέχνη με πολιτιστικούς υπενθυμίσεις χωρίς να χάσουν την αυθεντικότητα. Έργα που φέρνουν μαζί τους την ψυχή της Σικελίας, αλλά επαναπροσδιορισμένη με μια σύγχρονη και προσωπική ματιά.

***Αποποίηση***
Κάθε έργο προκύπτει από τη συνάντηση της εικαστικής έκφρασης με την χειροτεχνική εργασία.
Το έργο αντιπροσωπεύει το κύριο στοιχείο δημιουργίας, ενώ η επιφάνεια (καμβάς και υλικά) αποτελεί αναπόσπαστο μέρος μιας παραγωγικής διαδικασίας προσεκτικής και συνειδητής εργασίας.
Οι καμβάδες που χρησιμοποιούνται επιλέγονται με ιδιαίτερη προσοχή στην ποιότητα και, όπου είναι δυνατόν, στη φιλικότητα προς το περιβάλλον, προτιμώντας ανακυκλώσιμα ή χαμηλής επίδρασης υλικά. Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι επιφάνειες μπορεί να παραχθούν ή να φινιριστούν με το χέρι, ακόμη και μέσω της επαναχρήσης υλικών.
Οποιεσδήποτε μικρές ατέλειες της επιφάνειας δεν θεωρούνται ελαττώματα, αλλά μαρτυρίες της χειροποίητης διαδικασίας και της χειροτεχνικής φύσης του προϊόντος. Αυτά τα χαρακτηριστικά δεν υπονομεύουν με κανένα τρόπο την καλλιτεχνική αξία και ακεραιότητα του έργου, αλλά ενισχύουν τη μοναδικότητά του.