Sawaya & Moroni - Ποτήρι (6) - Κρύσταλλο

Αξιότιμε/η, Six όμορφα τζάμι διαφανή σαν χαρτί ποτηριών νερού από τη Sawaya & Moroni, Ιταλία περί το 2000. Στην αρχική τους συσκευασία, με ενισχυμένη επένδυση.

Διαστάσεις σε εκ. (Ύψος x Διάμετρος) : 8,2 x 9,3

Κεφαλαιώδη ποτήρια σε άριστη κατάσταση, με το κουτί να φέρει ενδεικτικά ίχνη χρήσης.

Ασφαλής αποστολή.

"Η Sawaya & Moroni εμφανίζεται στη διεθνή σκηνή του design το 1984, συνθέτοντας relatively γρήγορα το επαγγελματικό ταλέντο του αρχιτέκτονα και σχεδιαστή Γουίλιαμ Σάουαγια με την επιχειρηματικότητα του Παόλο Μορόνι. Η εταιρεία έχει πλέον διαμορφωθεί ως κατασκευαστής επίπλων υψηλής ποιότητας design.

Και οι δύο συνεργάτες προέρχονται από περιοχές άσχετες με τα έπιπλα, έτσι που η έλλειψη οικογενειακής παράδοσης προς τιμή και μετάδοση, η οποία χαρακτηρίζει αυτήν την περιοχή, γίνεται ένα θετικό στοιχείο, απαλλαγμένο από οποιεσδήποτε εννοιολογικές και παραγωγικές περιοριστικές δεσμεύσεις. Χάρη σε αυτήν τη ελευθερία γεννιέται μια συλλογή περιορισμένων εκδόσεων που φέρουν την υπογραφή μεγάλων πρωταγωνιστών της σύγχρονης αρχιτεκτονικής, του σχεδιασμού και της τέχνης, μαζί με μια πλειάδα επίπλων, ασημένιας και τεχνοτροπίας ευρημάτων που βρήκαν ευρύχωρο χώρο σε ιδιωτικές συλλογές και μουσεία design σε όλο τον κόσμο.

Κάθε προϊόν έχει ιστορία. Στον 20ό αιώνα μας, οι καλλιτεχνικές αξίες έχουν διεισδύσει σταδιακά σε ποικίλους τομείς, έτσι ώστε η καλλιτεχνική σημασία να αποδίδεται σε πολλά αντικείμενα που αρχικά σχεδιάστηκαν για άλλους σκοπούς. Τα άκρα των αισθητικά προσανατολισμένων μεταμορφώσεων οποιουδήποτε αντικειμένου και προϊόντος μπορούν να βρεθούν σε διάφορες καλλιτεχνικές κινήσεις. Μία από αυτές είναι ο Νταντά, η οποία παρανοϊκά προσκαλούσε τον παρατηρητή να δει το πιο κοινόβασιλιστικό βιομηχανικό προϊόν ως έργα τέχνης. Μια άλλη ήταν η Pop Art, η οποία κανάλιζε το ρεύμα των εικόνων από τα μέσα και των μαζικών προϊόντων κατανάλωσης προς τη σφυρηλάτηση της τέχνης. Στην Ιταλία, είχαμε επίσης το κίνημα της Poor Art, που στόχος ήταν η χρήση της τέχνης για τη διάσωση ακόμη και των λιγότερο αξιόλογων απορριμμάτων της βιομηχανοποιημένης κοινωνίας, όπως τα φθηνά υλικά από σίδηρο, χαρτί και τούβλο.

Η σοφία της οπισθοδρομίας αποδεικνύει τη λογική πίσω από αυτές τις εξελίξεις: με ένα ορισμένο βαθμό αλαζονείας, η καλλιτεχνική ποιότητα αποδίδεται από την αγορά σε αντίθεση με την υλική αξία του έργου και κυρίως σε αντίθεση με το πραγματικό έργο που επενδύεται για την επίτευξη του τελικού αποτελέσματος. Αυτό ήταν σίγουρα ένα από τα πιο απερίσκεπτα και προκλητικά φαινόμενα της εποχής μας, καθώς η τέχνη φαινόταν να έχει γίνει τρόπος απόδοσης υπερβολικής αξίας (κατ’ αρχάς αισθητικής, αλλά ως συνέπεια και οικονομικής) σε ένα αντικείμενο που είχε εξαιρετικά περιορισμένη ενδογενή αξία σε όρους υλικών, τεχνικής και εργασίας.

Η σημερινή παρουσίαση μιας συλλογής καλλιτεχνικών ασημένιων αντικειμένων αποτελεί επομένως πρόκληση σε αυτή τη νοοτροπία. Κάθε αντικείμενο στη συλλογή - είτε βωμός κεριού είτε μπολ φρούτων, βιδόρακι ή καράφι - είναι πρακτικά μοναδικό, έντονα ατομικό και εξαιρετικό, αντίθετα με την προσέγγιση «πολλαπλών αντίτυπων» και την ευρεία τεχνική αναπαραγωσιμότητα που χρησιμοποιείται και κακοποιείται τόσο πολύ στις τέχνες. Αλλά σε αυτή τη συλλογή ασημένιων, δεν είναι τόσο η ποιότητα του υλικού που ορίζει το χαρακτήρα του προϊόντος όσο η συσσώρευση μιας μακράς, αργής, πολύπλοκης διαδικασίας elaboration και εργασίας, μια προσέγγιση που ανατρέπει την έννοια απόδοσης αξίας σε ένα έργο τέχνης με απόλυτα αυθαίρετο τρόπο, απονέμοντας αισθητική αξίωση σε αντικείμενα τεχνικά φτωχά που δημιουργήθηκαν χωρίς κατοχή δεξιοτεχνίας.

Κάθε ένα από αυτά τα ασημένια αντικείμενα φέρει την μοναδικότητα ενός προτύπου, καθώς καθένα από αυτά είναι πρακτικά χειροποίητο. Παρά το γεγονός ότι η παραγωγή προηγείται από λεπτομερή μελέτη σχεδιασμού, τα αποτελέσματα επιτυγχάνονται ατομικά μέσω της πολύπλοκης διαδικασίας χειροποίητης κατασκευής, μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια. Οι αρχιτέκτονες και οι σχεδιαστές που σχεδίασαν τη συλλογή είναι ευρύτερα γνωστοί και εξουσιοδοτημένοι. Αλλά η συνεισφορά των τεχνιτών στη μετατροπή του σχεδιασμού σε προϊόν απολαμβάνει ίση ποιότητα και εξουσία, αν και είναι λιγότερο γνωστοί. Παρόλο που αυτά τα κομμάτια είναι αποτέλεσμα στρώσεων από τέτοια βαθιά αντίληψη του σχεδιασμού, τεχνικής και καλλιτεχνικής φροντίδας που θα άξιζαν να εκτίθενται σε ένα μουσείο, αυτό δεν σημαίνει ότι αγνοούν τους λειτουργικούς τους σκοπούς: ένα αυθεντικό έργο τέχνης δεν χρειάζεται να φοβάται την χρήση.

Ένα δίσκος ή ένα βωμός φτιαγμένα με αυτόν τον τρόπο είναι ένα «ευγενές» αντικείμενο και ένα έργο τέχνης λόγω αυτού του συνδυασμού της εννοιολογικής σχεδίασης και της δημιουργικής διαδικασίας. Με αυτόν τον τρόπο, κάθε ένα από αυτά τα ασημένια αντικείμενα διηγείται μια ιστορία. Δεν πρόκειται για κομμάτια που σχεδιάστηκαν μια φορά και μετά μαζικά παραγόμενα από μια βιομηχανία που χρησιμοποιεί σύγχρονες καλλιτεχνικές παρανοήσεις για να διαδώσει και να αυξήσει την αξία τους.

Τα κομμάτια που παρουσιάζονται εδώ είναι όλα μοναδικά, κάθε ένα πάντοτε έχει μια ιστορία να πει: την ιστορία που τα οδήγησε ατομικά στο ορατό αποτέλεσμα, όπως και το πορτρέτο που ο καθένας από εμάς φέρει για τον εαυτό του, που διηγείται πώς έχουμε εξελιχθεί ως ατομικοί άνθρωποι.

Το εμπορικό σήμα Sawaya & Moroni είναι κυρίως γνωστό για την έρευνα και τον εννοιολογικό σχεδιασμό, για τις τολμηρές συνεργασίες με αρχιτέκτονες όπως ο Jean Nouvel, ο Daniel Libeskind, η Dominique Perrault, ο Michael Graves, ο OM Ungers, ο Massimiliano Fuksas, η Zaha Hadid, ο Charles Jencks, ο Kazuo Shinohara, ο Ettore Sottsass, ο Adolfo Natalini, ο Jakob + MacFarlane, ο Hani Rashid, ο Mario Bellini, ο Jean-Michel Wilmotte, αλλά και για τα σχέδια σχεδιασμού καθώς και για σχεδίαση από τον ίδιο τον William Sawaya με σχεδιαστές ή καλλιτέχνες όπως ο Ron Arad, ο Michael Young, ο Richard Hutten, ο John Maeda, ο Toshiyuki Kita, ο Borek Sipek, ο Toni Cordero, ο Platt + Young, ο Christian Ghion, ο Mario Cananzi, ο Jeannot Cerutti, ο Terry Dwan, ο Matt Sindall, ο Veit Streitenberger, ο Luigi Serafini, ο Marco Mencacci, ο Tim Watson, ο Setsu + Shinobu Ito, και άλλοι." - Ιστοσελίδα Sawaya & Moroni