Κουτί - Ξύλο






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και της αρχιτεκτονικής, με 12ετή εμπειρία στις διακοσμητικές τέχνες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133697 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Κασέτα Palekh από τη Ρωσία, εκτιμώμενη περίοδος 1970–1980, ξύλο, διαστάσεις 155 x 110 x 35 mm, βάρος 150 g, στυλ εμπνευσμένο από την αρχαιότητα σε καλή κατάσταση με μικρές φθορές λόγω γήρανσης.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ρωσικά βάζα από βερνίκι - «Palekh Miniature» – Ρωσικό επικό– «Ilja Muromec» – (Ilya from Murom) - χαρτόνι-κονίαμα
«Ilja Muromets»
O Ilya Muromets είναι ήρωας αρχαίων ρωσικών επών, ένας από τους τρεις μεγάλους μπόγατϋρ (μαζί με τον Alyosha Popovich και τον Dobrynya Nikitich) που ενσαρκώνουν την εικόνα ενός ήρωα-πολεμιστή. Είναι ο πρωταγωνιστής σε όχι λιγότερα από 15 έπη («Ilya Muromets and the Nightingale the Robber», «Ilya Muromets and the Idolishche Poganoe», «The Quarrel of Ilya Muromets with Prince Vladimir» και άλλα). Ο Ilya Muromets είναι από τις πιο δημοφιλείς εικόνες στη ρωσική κουλτούρα. Έχει αποτυπωθεί σε ζωγραφική (Βασνέτσωφ, Μιλιμπίν, Βερέσαντσγιν), λογοτεχνία (Α.Κ. Τολστόϊ, Ακυνίν), σύγχρονο λαϊκό μύθο (ανέκδοτα), μουσική (όπερα, συμφωνία, ροκ), ταινίες, κινούμενα σχέδια και ηλεκτρονικά παιχνίδια. Αρκετά οχήματα, τεχνολογικά μέσα και γεωγραφικά χαρακτηριστικά έχουν ονομαστεί προς τιμήν του Ilya Muromets.
Διάμετροι: 150mm x 110 mm x 35 mm
Εργασία από τον τεχνίτη Михеева (Κύριλλικά) άριστη κατάσταση
στο κάτω αριστερό μέρος του ρωσικού πλάνου στα κυριλλικά –
δεξιά η υπογραφή του μάστορα
Αποστολή θα γίνει με εγγεγραμμένα και προσεκτικά συσκευασμένες.
Παλέχ (Palekh) από pre-Petrine εποχές ήταν διάσημος για τους αγιογράφους του. Η μεγαλύτερη άνθηση της παλχέφικης εικονογραφίας κορυφώθηκε τον18ο αιώνα – αρχές 19ου αιώνα. Το τοπικό ύφος διαμορφώθηκε υπό την επιρροή των σχολών Μόσχας, Νόβγοροντ, Στρογιάνοβ και Γιαροσλάφλ. Εκτός από τη ζωγραφική αγιογραφίας, οι Πάλεσαν είχαν επίσης ενασχόληση με τη μα monumental ζωγραφική, συμμετέχοντας στη ζωγραφική και αποκατάσταση εκκλησιών και ναών, συμπεριλαμβανομένης της Κλιμακωτής Αίθουσας του Κρεμλίνου της Μόσχας, των ναών της Τριάδας-Σεργιού Λάβρα, και της Μονής Νοβοντεβίτσο.
Μετά την επανάσταση του 1917 οι αγιογράφοι του Palekh αναγκάστηκαν να βρουν νέες μορφές πραγματοποίησης του δημιουργικού τους δυναμικού. Το 1918 οι καλλιτέχνες δημιούργησαν το Palekh Artistic Decorative Artel, που ασχολούνταν με τη ζωγραφική επί ξύλου. Οι πρόγονοι του παλχέφικου στυλ είναι ο Ιβάν Γολίκωφ και ο Αλεξάντερ Γλαζούνωφ, στο εργαστήριο του οποίου στη Μόσχα ο Ιβάν Γολίκωφ έγραψε το πρώτο έργο στην περίφημη παλχέφικη σχολή. Οι Παλέσαν γνώρισαν το νέο υλικό χαρτόνι-κονίαμα, το οποίο για έναν αιώνα αποτέλεσε τη βάση για τη λακκερική μινιατούρα Fedoskina. Οι μάστορες εξασφάλισαν το νέο υλικό, μεταδίδοντας σε αυτό την παραδοσιακή για την αρχαία ρωσική αγιογραφία τεχνολογία και συμβατική στυλιστική χαρακτηριστικά. Για πρώτη φορά οι παλχέφικες μινιατούρες πάνω σε χαρτόνι-κονίαμα, που έγιναν κατόπιν παραγγελίας του Χειροτεχνικού Μουσείου, παρουσιάστηκαν στη Διαπεριφερειακή Ρωσική Γεωργική και Κεραμική Έκθεση του 1923, όπου βραβεύτηκαν με διπλώματα δεύτερου βαθμού.
Στις 5 Δεκεμβρίου 1924, επτά Παλέσαν καλλιτέχνες — ο Ιβάν Γολίκωφ, ο Ιβάν Μαρκιτσέφ, ο Ιβάν Μπανκόφ, ο Ιβάν Ζούμπκοφ, ο Αλέξανδρος Ζουμπκόφ, ο Αλέξανδρος Κοτουχίν και ο Β. Β. Κοτουχίν — ενώθηκαν στην Artel of Ancient Painting. Αργότερα προστέθηκαν οι καλλιτέχνες Ιβάν Βακούροφ, Δημήτριος Μπουτόριν, Νικόλαος Ζινοβιέφ. Το 1925 οι μινιατούρες Palekh παρουσιάστηκαν στη Διεθνή Έκθεση στο Παρίσι.
Κλασικοί θέματα μινιατουρών Palekh προέρχονται από την καθημερινή ζωή, λογοτεχνικά έργα κλασικών, παραμύθια, έπη και τραγούδια. Αρκετές συνθέσεις βασίζονται στην παράδοση της κλασικής τέχνης [1]. Τα έργα συνήθως εκτελούνται με τέμπερες σε μαύρο φόντο και ζωγραφίζονται με
Ρωσικά βάζα από βερνίκι - «Palekh Miniature» – Ρωσικό επικό– «Ilja Muromec» – (Ilya from Murom) - χαρτόνι-κονίαμα
«Ilja Muromets»
O Ilya Muromets είναι ήρωας αρχαίων ρωσικών επών, ένας από τους τρεις μεγάλους μπόγατϋρ (μαζί με τον Alyosha Popovich και τον Dobrynya Nikitich) που ενσαρκώνουν την εικόνα ενός ήρωα-πολεμιστή. Είναι ο πρωταγωνιστής σε όχι λιγότερα από 15 έπη («Ilya Muromets and the Nightingale the Robber», «Ilya Muromets and the Idolishche Poganoe», «The Quarrel of Ilya Muromets with Prince Vladimir» και άλλα). Ο Ilya Muromets είναι από τις πιο δημοφιλείς εικόνες στη ρωσική κουλτούρα. Έχει αποτυπωθεί σε ζωγραφική (Βασνέτσωφ, Μιλιμπίν, Βερέσαντσγιν), λογοτεχνία (Α.Κ. Τολστόϊ, Ακυνίν), σύγχρονο λαϊκό μύθο (ανέκδοτα), μουσική (όπερα, συμφωνία, ροκ), ταινίες, κινούμενα σχέδια και ηλεκτρονικά παιχνίδια. Αρκετά οχήματα, τεχνολογικά μέσα και γεωγραφικά χαρακτηριστικά έχουν ονομαστεί προς τιμήν του Ilya Muromets.
Διάμετροι: 150mm x 110 mm x 35 mm
Εργασία από τον τεχνίτη Михеева (Κύριλλικά) άριστη κατάσταση
στο κάτω αριστερό μέρος του ρωσικού πλάνου στα κυριλλικά –
δεξιά η υπογραφή του μάστορα
Αποστολή θα γίνει με εγγεγραμμένα και προσεκτικά συσκευασμένες.
Παλέχ (Palekh) από pre-Petrine εποχές ήταν διάσημος για τους αγιογράφους του. Η μεγαλύτερη άνθηση της παλχέφικης εικονογραφίας κορυφώθηκε τον18ο αιώνα – αρχές 19ου αιώνα. Το τοπικό ύφος διαμορφώθηκε υπό την επιρροή των σχολών Μόσχας, Νόβγοροντ, Στρογιάνοβ και Γιαροσλάφλ. Εκτός από τη ζωγραφική αγιογραφίας, οι Πάλεσαν είχαν επίσης ενασχόληση με τη μα monumental ζωγραφική, συμμετέχοντας στη ζωγραφική και αποκατάσταση εκκλησιών και ναών, συμπεριλαμβανομένης της Κλιμακωτής Αίθουσας του Κρεμλίνου της Μόσχας, των ναών της Τριάδας-Σεργιού Λάβρα, και της Μονής Νοβοντεβίτσο.
Μετά την επανάσταση του 1917 οι αγιογράφοι του Palekh αναγκάστηκαν να βρουν νέες μορφές πραγματοποίησης του δημιουργικού τους δυναμικού. Το 1918 οι καλλιτέχνες δημιούργησαν το Palekh Artistic Decorative Artel, που ασχολούνταν με τη ζωγραφική επί ξύλου. Οι πρόγονοι του παλχέφικου στυλ είναι ο Ιβάν Γολίκωφ και ο Αλεξάντερ Γλαζούνωφ, στο εργαστήριο του οποίου στη Μόσχα ο Ιβάν Γολίκωφ έγραψε το πρώτο έργο στην περίφημη παλχέφικη σχολή. Οι Παλέσαν γνώρισαν το νέο υλικό χαρτόνι-κονίαμα, το οποίο για έναν αιώνα αποτέλεσε τη βάση για τη λακκερική μινιατούρα Fedoskina. Οι μάστορες εξασφάλισαν το νέο υλικό, μεταδίδοντας σε αυτό την παραδοσιακή για την αρχαία ρωσική αγιογραφία τεχνολογία και συμβατική στυλιστική χαρακτηριστικά. Για πρώτη φορά οι παλχέφικες μινιατούρες πάνω σε χαρτόνι-κονίαμα, που έγιναν κατόπιν παραγγελίας του Χειροτεχνικού Μουσείου, παρουσιάστηκαν στη Διαπεριφερειακή Ρωσική Γεωργική και Κεραμική Έκθεση του 1923, όπου βραβεύτηκαν με διπλώματα δεύτερου βαθμού.
Στις 5 Δεκεμβρίου 1924, επτά Παλέσαν καλλιτέχνες — ο Ιβάν Γολίκωφ, ο Ιβάν Μαρκιτσέφ, ο Ιβάν Μπανκόφ, ο Ιβάν Ζούμπκοφ, ο Αλέξανδρος Ζουμπκόφ, ο Αλέξανδρος Κοτουχίν και ο Β. Β. Κοτουχίν — ενώθηκαν στην Artel of Ancient Painting. Αργότερα προστέθηκαν οι καλλιτέχνες Ιβάν Βακούροφ, Δημήτριος Μπουτόριν, Νικόλαος Ζινοβιέφ. Το 1925 οι μινιατούρες Palekh παρουσιάστηκαν στη Διεθνή Έκθεση στο Παρίσι.
Κλασικοί θέματα μινιατουρών Palekh προέρχονται από την καθημερινή ζωή, λογοτεχνικά έργα κλασικών, παραμύθια, έπη και τραγούδια. Αρκετές συνθέσεις βασίζονται στην παράδοση της κλασικής τέχνης [1]. Τα έργα συνήθως εκτελούνται με τέμπερες σε μαύρο φόντο και ζωγραφίζονται με
