Βάζο - Κεραμικό - Ιαπωνία - Wabi-Sabi Kyoto Ceramic (χωρίς τιμή ασφαλείας)

Αντικείμενο Περιγραφή
Αυτό το μπουκάλι σάκε ωμπί-σιμπάκι (tokkuri) είναι ένα αξιοπρόσεκτο έργο του 佐藤敏Satoshi SATOH (1936-2022), ενός από τους πλέον καινοτόμους κεραμικούς καλλιτέχνες της Ιαπωνίας και εξέχον μέλος του προχωρημένου ομίλου 走泥社 Sodeisha.
Αφιερωμένο στο Κιότο, αυτό το κομμάτι αποτελεί παράδειγμα της διακριτικής προσέγγισης του Satoh στη λειτουργική κεραμική, όπου η παραδοσιακή μορφή συναντάει τη σύγχρονη αισθητική αντίληψη.
Το αγγείο φέρει την χαρακτηριστική γλυπτική ποιότητα του Satoh, με ένα συμπαγές στρογγυλεμένο σώμα που στέκεται ήπια σε λαιμό στενό και άκρη με κρεμαστό περίβλημα.
Η επιφάνεια εμφανίζει έναν σύνθετο διαλόγο ζεστών γήινων τόνων και λεπτών τεχνικών γλασαρίσματος που αντικατοπτρίζουν την βαθιά αντίληψη του καλλιτέχνη για τα κεραμικά υλικά.
Το φυσικό σώμα πηλού, ενισχυμένο από προσεκτικά ελεγχόμενη καύση, δημιουργεί μια οργανική υφή που προσκαλεί όχι μόνο οπτική εκτίμηση αλλά και απτική επαφή.
Αυτό που διακρίνει αυτό το έργο είναι η ικανότητα του Satoh να εξισορροπεί τη χρησιμότητα με την καλλιτεχνική έκφραση.
Ενώ είναι τέλεια κατάλληλο για την εξυπηρέτηση του σάκε, το κομμάτι υπερβαίνει τον χρηστικό του σκοπό και στέκει ως ένα ανεξάρτητο γλυπτικό αντικείμενο.
Η μορφή αποδεικνύει την μαεστρία του καλλιτέχνη στην αντίληψη του όγκου και της αναλογίας, αρχές που εμπλούτισε κατά τη μακρά θητεία του ως καθηγητής στο Kyoto Seika University και στο Kyoto City University of Arts.
Ως μέλος της 走泥社 Sodeisha (1966-1980), ο Satoh συμμετείχε στο επαναστατικό κίνημα που προκάλεσε τα παραδοσιακά όρια μεταξύ τεχνικής και καλής τέχνης.
Τα έργα του παρουσιάστηκαν σε πολυάριθμες διακεκριμένες εκθέσεις, συμπεριλαμβανομένων εκθέσεων στο Kyoto National Museum of Modern Art,
Denver Art Museum, και Suntory Museum of Art. Αυτό το συγκεκριμένο κομμάτι ενσωματώνει τη φιλοσοφία της αισθητικής που τον κατέστησε έναν από τους πιο σεβαστούς φιγούρα στην σύγχρονη ιαπωνική κεραμική.
Το μπουκάλι προσφέρεται χωρίς το αρχικό του κουτί, αποτυπώνοντας το ταξίδι του μέσα στον χρόνο· παραμένει όμως σε εξαιρετική κατάσταση, έτοιμο να εκτιμηθεί από απαιτητικούς συλλέκτες της μοντέρνας ιαπωνικής κεραμικής.

Μέγεθος
Ύψος: 15.0 cm
Πλάτος: 10.0 cm (διάμετρος σώματος)
Βάθος: 4.5 cm (διάμετρος άκρης)

Βάρος
350 g

Κατάσταση
Το κομμάτι βρίσκεται σε άριστη κατάσταση χωρίς τσιμπίματα, ρωγμές ή αποκατάσταση. Η επιφάνεια φέρει φυσικό πατίνα που συμφωνεί με τη ηλικία, ενισχύοντας τον χαρακτήρα και την αυθεντικότητά του.
Αυτό το αντικείμενο δεν συνοδεύεται από το αρχικό του κουτί.

Προφίλ Καλλιτέχνη
佐藤敏 Satoshi SATOH (1936-2022) γεννήθηκε στην περιφέρεια Σιζουόκα και έγινε μια από τις πλέον επιδραστικές φιγούρες στην μεταπολεμική ιαπωνική κεραμική.
Η διακεκριμένη ακαδημαϊκή του καριέρα περιλαμβάνει καθηγητικές θέσεις στο Kyoto Seika University (1988-1996) και στο Kyoto City University of Arts (1996-2002), όπου διαμόρφωσε γενιές κεραμικών καλλιτεχνών.
Ο Satoh ήταν ενεργό μέλος της Sodeisha από το 1966 μέχρι το 1980, συμμετέχοντας στο κινήματα της πρωτοπορίας που επανάστασε την ιαπωνική κεραμική, προκρίνοντας παραδοσιακές διακρίσεις μεταξύ λειτουργικής χειροτεχνίας και γλυπτικής τέχνης.
Τα έργα του παρουσιάστηκαν σε σημαντικές εκθέσεις ορόσημα όπως το «A Bird's-Eye View of Contemporary Art» στο Kyoto National Museum of Modern Art (1977), το «Contemporary Japanese Ceramics» στο Denver Art Museum (1979), και το «Contemporary Ceramics: Tradition and Avant-garde» στο Suntory Museum (1982).
Σε όλη τη καριέρα, τα έργα του περιήγησαν εκτενώς, συμπεριλαμβανομένης μίας μεγάλης περιοδείας αιον κεραμικής της Ιαπωνίας στις Ηνωμένες Πολιτείες και στην Ανατολική Ευρώπη (1986).
Τα κομμάτια του συμπεριλήφθηκαν σε σημαντικές συνολικές εκθέσεις όπως το «Contemporary Ceramics 1950-1990» στο Aichi Prefectural Ceramic Museum (1991) και «Kyoto Crafts 1945-2000» και στα δύο Kyoto and Tokyo National Museums of Modern Art (2001).
Η καλλιτεχνική φιλοσοφία του Satoh επικεντρωνόταν στο εκφραστικό δυναμικό του πηλού, δημιουργώντας έργα που αρμονίζουν τη λειτουργική μορφή με την γλυπτική παρουσία.
Η κληρονομιά του συνεχίζει να επηρεάζει σύγχρονους κεραμικούς καλλιτέχνες που επιδιώκουν να γεφυρώσουν τους κόσμους της παράδοσης της τέχνης και της σύγχρονης τέχνης.

ΠΑΡΑΚΑΛΩ:
Οι φωτογραφίες μπορεί να απεικονίζουν λουλούδια, φυτά, βάσεις κ.λπ. ως παραδείγματα διακόσμησης και εσωτερικού σχεδιασμού για διευκρινιστικό σκοπό, αλλά παρακαλούμε σημειώστε ότι αυτά δεν περιλαμβάνονται στο προϊόν.

Το πακέτο θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί από DHL, FedEx ή Japan Post ανάλογα με την περίπτωση.
Αναμένεται περίπου 2-3 εβδομάδες για παραλαβή συνήθως.
Οι δασμοί εισαγωγής, οι φόροι και οι χρεώσεις δεν περιλαμβάνονται στην τιμή του αντικειμένου ή στα έξοδα αποστολής.
Αυτές οι χρεώσεις είναι ευθύνη του αγοραστή.

Κάποιες φορές οι τελωνειακές αρχές ή η εταιρεία διαχείρισης στην χώρα σας θα έρθουν σε επαφή μαζί σας για διευκόλυνση τελωνείου μέσω τηλεφώνου ή email. Παρακαλούμε βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να απαντήσετε στο τηλέφωνο. Αν όχι, το δέμα θα επιστραφεί σε εμάς και θα κοστίσει διπλάσια έξοδα αποστολής για επαναποστολή.

Εκτιμούμε τη συνεργασία σας.