Santicri - Fucking World






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
55 € | ||
|---|---|---|
50 € | ||
45 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134492 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Fucking World του Santicri, 2020 γλυπτό από ρητίνη, ανοιχτή έκδοση, διαστάσεις 37 × 12 × 12 εκ, χειρογράφως υπογεγραμμένο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς αξιόλογες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περιζήτητο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Σκόνη Μαρμάρου
Μέτρα : H37 x L12 x P12 cm
Κατάσταση: νέο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογραφή
Edition: open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον ώθει να προβληματιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Αρχικά, η χειρονομία του υψωμένου χεριού με το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σημείο πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος μετάδοσης ενός δυνατού και αδιαμφισβήτητου μηνύματος. Εδώ, αυτή η χειρονομία ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, υποδηλώνοντας ένα είδος απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως-είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς τα εμπόδια του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτού του γλυπτού για να απεικονίσει τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον επίπεδο νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή συναγερμού για την εύθραυστη φύση του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει έναν ρόλο ευθύνης και δύναμης, σχεδόν όπως αν ο καλλιτέχνης δηλώνει ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Με τη τόλμη και τον προκλητικό του χαρακτήρα, αυτή η γλυπτική προσφέρει ένα σημείο εκκίνησης για συζήτηση και προβληματισμό για τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο διαμορφωμό του. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, όπως πολλά σύγχρονα έργα τέχνης επιχειρούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μη συμπίπτει με αυτόν στη φωτογραφία.
Γεννημένος το 1992 στη Μασεράτα, nelle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του φημίζεται ευρύτατα και δεν λείπει από τη συλλογή των συλλεκτών πινάκων και γλυπτών street art, pop art, τέχνης του σύγχρονου κόσμου.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιείς τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει στους καλούς ρυθμούς της εποχής: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς αξιόλογες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περιζήτητο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Σκόνη Μαρμάρου
Μέτρα : H37 x L12 x P12 cm
Κατάσταση: νέο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογραφή
Edition: open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον ώθει να προβληματιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Αρχικά, η χειρονομία του υψωμένου χεριού με το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σημείο πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος μετάδοσης ενός δυνατού και αδιαμφισβήτητου μηνύματος. Εδώ, αυτή η χειρονομία ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, υποδηλώνοντας ένα είδος απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως-είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς τα εμπόδια του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτού του γλυπτού για να απεικονίσει τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον επίπεδο νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή συναγερμού για την εύθραυστη φύση του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει έναν ρόλο ευθύνης και δύναμης, σχεδόν όπως αν ο καλλιτέχνης δηλώνει ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Με τη τόλμη και τον προκλητικό του χαρακτήρα, αυτή η γλυπτική προσφέρει ένα σημείο εκκίνησης για συζήτηση και προβληματισμό για τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο διαμορφωμό του. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, όπως πολλά σύγχρονα έργα τέχνης επιχειρούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μη συμπίπτει με αυτόν στη φωτογραφία.
Γεννημένος το 1992 στη Μασεράτα, nelle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του φημίζεται ευρύτατα και δεν λείπει από τη συλλογή των συλλεκτών πινάκων και γλυπτών street art, pop art, τέχνης του σύγχρονου κόσμου.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιείς τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει στους καλούς ρυθμούς της εποχής: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
