Santicri - Look mom (No Reserve)

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες διεθνώς αναγνωρισμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πλέον σημαντικές, το 2022 εκθέσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo της Γένοβα, ενώ το 2023 βρέθηκε παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, προτιμήθηκε ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους στην πλατφόρμα Catawiki, σημάδι ακόμη μιας αυξανόμενης αποδοχής για τη δουλειά του. Αυτές οι διακρίσεις τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Αυτή η σύνθεση ανήκει σε μια νέα σειρά που εντάσσεται στη συλλογή σε στυλ Street Art, όπου ο καλλιτέχνης αντιμετωπίζει το θέμα της πολιτικά αγενής συμπεριφοράς με βλέμμα σαρκαστικό και βαθύ. Μέσα απόProvocative εικόνες και άμεση οπτική γλώσσα, το έργο προσκαλεί σε προβληματισμό για τις αντιφάσεις της σύγχρονης κοινωνίας, πυροδοτώντας έναν διάλογο ανάμεσα στην κοινωνική κριτική και την ελευθερία της έκφρασης.

Santicri
Τεχνική: giclée
Διαστάσεις: 40x40 cm
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο
Εκδόσεις: x/100

Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται είναι τυχαίος και μπορεί να μην αντιστοιχεί σε εκείνον της φωτογραφίας.
Το έργο αποστέλλεται με κύλινδρο από χαρτόνι.
Η αποστολή είναι ασφαλισμένη με παρακολούθηση.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικά ονόματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γέννηση το 1992 στη Ματσέρα (Macerata) στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αξιοποιήσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του διατίθενται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν λείπει από τη συλλογή των συλλεκτών πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω όσα βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που συνδέεται καλά με τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."