XTC Artist - Mc Dollars red Boxed






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133802 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
XTC, με τίτλο Mc Dollars red Boxed, αποτελεί έργο από Plastique και Bois σε μαύρο κάδρο με διαστάσεις 27 × 27 × 6 cm, δημιουργημένο το 2026, έκδοση 9/20, χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και προερχόμενο από την Γαλλία, σε εξαιρετική κατάσταση με COA.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κορνέ McDollars κόκκινο και κίτρινο, σε μαύρο κάδρο-θήκη για παρουσίαση σε τοίχο από τον XTC.
Αντικαταστάτης/ανατροπή του κορνέ McDonald’s. Δεν πρόκειται για κορνέ Mc Do από χαρτόνι, έχει δημιουργηθεί από πλαστικά υλικά και έχει βαφτεί και βερνινωθεί πλήρως από τον XTC με ψεύτικα χαρτονομίσματα.
Το κάδρο αποτελεί μέρος του έργου. Παρέχεται με διαφανές πλαστικό τζάμι, μπορείτε να το παρουσιάσετε με ή χωρίς, όπως στη μία και τη δεύτερη φωτογραφία.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο στο πίσω μέρος με 20, Παρέχεται Πιστοποιητικό (COA).
Το αντίτυπο που έχει αποσταλεί δεν είναι απαραίτητα αυτό που φαίνεται στη φωτογραφία αλλά θα είναι παρόμοιο.
Αποστολή με φροντίδα και ιχνηλάτηση.
Γεννημένος το 1978 στην καρδιά της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό του σύμπαν μέσα από το ενδιαφέρον του για το Design, το Pop Art και πιο πρόσφατα το Street Art. Αυτή η οπτική αναζήτηση μετατράπηκε σε ένα πάθος που επρόκειτο να γίνει πραγματικότητα.
Ο XTC ορίζεται ως αυτοδίδακτος εικαστικός καλλιτέχνης, ενταγμένος στο κίνημα του Pop Art, μέσω του αρνητισμού/μετατόπισης των αγαθών μεγάλης κατανάλωσης της εποχής.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσα από τη γενναία σκηνική παρουσία των icons της λαϊκής κατανάλωσης (όπως McDonald’s, Malabar, Chupa), τα οποία τα φέρνει σε αντίθεση με τον κόσμο της πολυτέλειας (όπως Chanel, Hermes, το Veuve Clicquot champagne ή ακόμη και ο χαβιάρι) και του Street Art, θολώνοντας ακόμη περισσότερο τα όρια, ήδη αβέβαια, ανάμεσα σε αυτούς τους κόσμους.
Εκφράζει την τέχνη του μέσα από τη γλυπτική, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε είδους ρητίνες, πλαστικά υλικά και μερικές φορές ορυκτά.
Αντλεί έμπνευση, μεταξύ άλλων, από τους Banksy, Keith Haring, Orlinski, Andy Warhol, Obey και από τη διαφήμιση και τις εξαρτήσεις γενικά.
Όλες οι πιθανές ατέλειες ή ελαττώματα αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου.
Ιστορία πωλητή
Κορνέ McDollars κόκκινο και κίτρινο, σε μαύρο κάδρο-θήκη για παρουσίαση σε τοίχο από τον XTC.
Αντικαταστάτης/ανατροπή του κορνέ McDonald’s. Δεν πρόκειται για κορνέ Mc Do από χαρτόνι, έχει δημιουργηθεί από πλαστικά υλικά και έχει βαφτεί και βερνινωθεί πλήρως από τον XTC με ψεύτικα χαρτονομίσματα.
Το κάδρο αποτελεί μέρος του έργου. Παρέχεται με διαφανές πλαστικό τζάμι, μπορείτε να το παρουσιάσετε με ή χωρίς, όπως στη μία και τη δεύτερη φωτογραφία.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο στο πίσω μέρος με 20, Παρέχεται Πιστοποιητικό (COA).
Το αντίτυπο που έχει αποσταλεί δεν είναι απαραίτητα αυτό που φαίνεται στη φωτογραφία αλλά θα είναι παρόμοιο.
Αποστολή με φροντίδα και ιχνηλάτηση.
Γεννημένος το 1978 στην καρδιά της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό του σύμπαν μέσα από το ενδιαφέρον του για το Design, το Pop Art και πιο πρόσφατα το Street Art. Αυτή η οπτική αναζήτηση μετατράπηκε σε ένα πάθος που επρόκειτο να γίνει πραγματικότητα.
Ο XTC ορίζεται ως αυτοδίδακτος εικαστικός καλλιτέχνης, ενταγμένος στο κίνημα του Pop Art, μέσω του αρνητισμού/μετατόπισης των αγαθών μεγάλης κατανάλωσης της εποχής.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσα από τη γενναία σκηνική παρουσία των icons της λαϊκής κατανάλωσης (όπως McDonald’s, Malabar, Chupa), τα οποία τα φέρνει σε αντίθεση με τον κόσμο της πολυτέλειας (όπως Chanel, Hermes, το Veuve Clicquot champagne ή ακόμη και ο χαβιάρι) και του Street Art, θολώνοντας ακόμη περισσότερο τα όρια, ήδη αβέβαια, ανάμεσα σε αυτούς τους κόσμους.
Εκφράζει την τέχνη του μέσα από τη γλυπτική, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε είδους ρητίνες, πλαστικά υλικά και μερικές φορές ορυκτά.
Αντλεί έμπνευση, μεταξύ άλλων, από τους Banksy, Keith Haring, Orlinski, Andy Warhol, Obey και από τη διαφήμιση και τις εξαρτήσεις γενικά.
Όλες οι πιθανές ατέλειες ή ελαττώματα αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου.
