Nikolaas Mathijs Eekman (1889-1973) - La mère et son enfant

08
ημέρες
09
ώρες
31
λεπτά
58
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Caroline Bokobza
Ειδικός
Επιλεγμένο από Caroline Bokobza

Πτυχιούχος Γαλλίδα πλειοδότρια, εργάστηκε στο τμήμα εκτιμήσεων της Sotheby’s Παρίσι.

Εκτιμήστε  € 600 - € 700
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 135253 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Η μητέρα και το παιδί, πίνακας σε λάδι σε καμβά, πορτρέτο του Nikolaas Mathijs Eekman (1889-1973), Βέλγος, περιόδου 1930–1940, χειρογράφως υπογεγραμμένο, αρχική έκδοση, διαστάσεις 60 cm ύψος, 46 cm πλάτος, βάρος 1 kg, σε εξαιρετική κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Λάδι σε καμβά, απεικονίζοντας μια μητέρα με το παιδί της, υπογεγραμμένο

Nikolaas Mathijs Eekman (1889-1973) Nico EEKMAN

Nicolas Mathieu Eekman (στα ολλανδικά: Nikolaas Mathijs Eekman), γεννημένος στις 9 Αυγούστου 1889 στις Βρυξέλλες και απεβίωσε στις 13 Νοεμβρίου 1973 στο Παρίσι, είναι Ολλανδός ζωγράφος και χαράκτης μορφολογικού χαρακτήρα, γνωστός επίσης στη Γαλλία, στο Βέλγιο και στην Ολλανδία με το όνομα Nico Eekman, Nic Eekman και υπό το ψευδώνυμο Ekma. Είναι επίσης χαράκτης, σχεδιογράφος, υδατογραφέας και εικονογράφος[1],[2].

Εικονογράφησε πλήθος βιβλίων, ιδίως Οι Προορισμοί του Alfred de Vigny (1933), Ιστορίες ενός μεθύστακα από Charles Deulin (1945), Τυλ Ουλενσπίγκελ από Charles De Coster (1946), Το γαϊδούρι με το φούτερ από Henri Bosco (1950).

Το στυλ του χαρακτηρίζεται από τρεις μεγάλες περιόδους: εξπρεσιονιστικό μεταξύ 1914 και του τέλους της δεκαετίας του 1920, φλαμανδικό ρεαλιστικό μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1950, και έπειτα φανταστικό.

Βιογραφία
Ο Nicolas Eekman γεννήθηκε στις Βρυξέλλες[3] στον οίκο όπου o Βίκτορ Ουγκώ, εξόριστος τότε, άρχισε να γράφει τα Απέραντα[4]. Είναι γιος του Thomas Adam Eekman, από Vlissingen, και της Ibeltje van den Berg, από Gouda[5]. Η μεγαλύτερη αδερφή του Nicolas, ονόματι Kato Ibeltje Eekman, γεννηθείσα στις Βρυξέλλες το 1882, θα παντρευτεί το 1910 στις Βρυξέλλες τον Ολλανδό προτεσταντικό πάστορα Annee Rinzes de Jong[6].

Σε ηλικία 18 ετών δίνει την πρώτη του διάλεξη στις Βρυξέλλες με θέμα «Van Gogh, αυτός ο άγνωστος», ζωγράφος που το 1907 ήταν ακόμα ευρύτατα άγνωστος στο κοινό. Το 1912 επισκέπτεται την πρώτη έκθεση του Vincent van Gogh στο Κολωνία, εμπειρία καθοριστική.

Αφού αποφοίτησε από την Ακαδημία Καλών Τεχνών των Βρυξελλών ως αρχιτέκτονας, προσκλήθηκε από τον φίλο του πάστορα Bart de Ligt να διαμείνει κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου στον οίκο της ενορίας του Nuenen, στην Ολλανδία. Εκεί δέκα χρόνια νωρίτερα ζούσε η οικογένεια van Gogh· ο Βίνσεντ ανέπτυξε μεταξύ άλλων τα Les mangeurs de pommes de terre[7]. Μέχρι το τέλος του πολέμου, οι εκθέσεις πολλαπλασιάζονται στη χώρα και ο Eekman γίνεται αντικείμενο πολυάριθμων αγορών από μεγάλα μουσεία και συλλέκτες ολλανδικοί, ιδίως η Χέλεν και ο Άντων Κρόλερ-Μύλερ.

Το 1921, ο Eekman εγκαθίσταται στο Παρίσι, και θα συνεχίσει αδιάκοπα να εκθέτει στη Γαλλία και στο εξωτερικό[8]. Περιφέρεται ανάμεσα σε ολλανδούς και βέλγους καλλιτέχνες που ζουν στο Παρίσι όπως οι Fred Klein, Piet Mondrian, César Domela, Georges Vantongerloo και Frans Masereel. Συνδέεται φιλικά με την γκαλερίστα Jeanne Bucher που θα τον εκθέσει το 1928 με τον Mondrian. Αυτή είναι η μόνη φορά που ο Mondrian θα εκθέσει τα έργα του σε γκαλερί στο Παρίσι. Αυτοί οι δύο άνθρωποι, τους οποίους το βλέμμα της τέχνης χωρίζει – ο Mondrian υπέρ της αφηρημένης τέχνης και ο Eekman εναντίωση με σφοδρότητα – θα παραμείνουν συνδεδεμένοι με μια αμοιβαία φιλία σε όλη τη ζωή τους.

Τη δεκαετία του 1930, ο Eekman ήταν τακτικά παρών σε ομαδικές εκθέσεις, ιδίως στις Ηνωμένες Πολιτείες[9], και οι ατομικές του εκθέσεις οργάνωνε σε όλη την Ευρώπη.

Κατά την περίοδο ανάμεσα στους δύο παγκόσμιους πολέμους, ο Eekman συμμετέχει στη ζωή της καλλιτεχνικής Πάρισ, τότε στον πυρήνα της συνοικίας Montparnasse, και περιφέρεται με τους Jean Lurçat, Louis Marcoussis, André Lhote, Max Jacob, Moïse Kisling, Marc Chagall, Pablo Picasso, Salvador Dalí, Armand Nakache, Paul Signac, Jacques Lipchitz, Fernand Léger, Edouard Goerg, Max Ernst, μεταξύ άλλων[10],[11],[12].

Κατά την Διεθνή Έκθεση του Παρισιού το 1937, ο Eekman κέρδισε χάλκινο μετάλλιο για τον πίνακα La pelote bleue, που αγοράστηκε αργότερα από το κράτος για το μουσείο Jeu de Paume.

Αρχές του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, καταζητείται από τους Ναζί και καταφεύγει στη Saint-Jean-de-Luz όπου υπογράφει προσωρινά τα έργα του με το ψευδώνυμο Ekma[11].

Το 1944, στο Παλάς των Καλών Τεχνών των Βρυξελλών διοργανώνεται μια πολύ σημαντική έκθεση του Eekman στην οποία παραβρέθηκε η βασίλισσα Ελισάβετ της Βελγικής.

Στις δεκαετίες 1950 και 1960, οι εκθέσεις διαδέχονται η μία την άλλη με σταθερό ρυθμό σε Γαλλία, Βέλγιο, Ολλανδία και Ελβετία. Στις Διεθνείς Εκθέσεις στο Deauville το 1956, έλαβε το «Βραβείο Γυμνού».

Το 1961, παραγγέλθηκε στον ζωγράφο ένα σημαντικό τοιχοπίνακα (2,50 × 1,40 μ) από τον καθηγητή Henri Griffon με θέμα τα φαρμακευτικά φυτά στον κόσμο[13]. Το έργο αυτό εκτελέστηκε για το φαρμακείο του αεροδρομίου Orly στο Παρίσι.

Λίγο μετά ακολούθησε μια μεγάλη ρετρόσπεκτίβα στη γκαλερί Reflets των Βρυξελλών· ο Nicolas Eekman απεβίωσε στις 13 Νοεμβρίου 1973 στο Παρίσι. Ετάφη στο κοιμητήριο Ivry των Παρισίων (21η διαίρεσις)[10].

Με πρωτοβουλία της κόρης του, της αρχιτέκτονα Luce Eekman, ιδρύθηκε ο σύλλογος Le Sillon Nicolas Eekman[14] το 1989 και αφοσιώνεται στην διατήρηση της μνήμης και του έργου του ζωγράφου μέσα από τη διοργάνωση εκθέσεων, ιδίως στο Atelier Grognard στη Rueil-Malmaison, στο Palais de l'Europe Menton, στο Fondation Taylor στο Παρίσι[15], στο Maison Descartes (Γαλλικό Ινστιτούτο Ολλανδίας) στο Άμστερνταμ, στο δημαρχείο του Nuenen στην Ολλανδία και στο Μουσείο Σχέδιου και Ο πρωτότυπου Εκτυπώματος Gravelines.

Εκθέσεις
Ατομικές Εκθέσεις
Από το 1920 μέχρι περίπου το 1928, μια σειρά από ατομικές εκθέσεις οργανώθηκε από την Bavaria Verlag στο Μόναχο, στις εξής πόλεις: Ανοβέρου, Μόναχο, Βερολίνο, Αμβούργο, Δρέσδη, Mulheim, Μπουντόστ, Βιέννη, Βάκη, Έσεν.

διαστάσεις του έργου : χωρίς κάδρο : 60 cm x 46 cm

το έργο είναι υπογεγραμμένο κάτω αριστερά και επικυρωμένο με την πίσω όψη του καμβά

Αποτιμήσεις Nikolaas Mathijs EEKMAN σε Ζωγραφική:

Nikolaas Mathijs EEKMAN (1889-1973)
"Μητρότητα"

Αριθμός Lot 95
Ζωγραφική
Λάδι/καμβά
59 x 46 cm
Τιμή χεριού: 650 €
Τιμή με τέλη: 818 €
Αξιολόγηση: 700 € - 900 €
Τέχνη και αρχαιότητες
09/09/2025
Vanderkindere
Βρυξέλλες, Βελγίο
Λεπτομέρειες
υπογεγραμμένο "Eekman" κάτω αριστερά
Αναπαραχθεί στη σελίδα 49 του καταλόγου

Το πουλί μασκότ (1946)
Nikolaas Mathijs EEKMAN
Λάδι/καμβά
65 x 49 cm
Αξιολόγηση: 3 500 € - 5 000 €
Τιμή χεριού: 6 800 €
20/03/2017
Horta
"Ο μάγος της βιοτεχνίας".
Nikolaas Mathijs EEKMAN
Λάδι/πινακίδα
55 x 46 cm
Αξιολόγηση: 2 500 € - 3 500 €
Τιμή χεριού: 6 500 €
19/11/2012
Horta
Οι ημί-mάσκες
Nikolaas Mathijs EEKMAN
Λάδι/καμβά
73 x 54 cm
Αξιολόγηση: 2 000 € - 3 000 €
Τιμή χεριού: 6 200 €
05/12/2006
Vanderkindere
Ο Καλωγιέρης (1947)
Nikolaas Mathijs EEKMAN
Λάδι/πινακίδα
55 x 46 cm
Αξιολόγηση: 2 975 € - 3 470 €
Τιμή χεριού: 5 949 €
04/04/2000
Campo & Campo

Λάδι σε καμβά, απεικονίζοντας μια μητέρα με το παιδί της, υπογεγραμμένο

Nikolaas Mathijs Eekman (1889-1973) Nico EEKMAN

Nicolas Mathieu Eekman (στα ολλανδικά: Nikolaas Mathijs Eekman), γεννημένος στις 9 Αυγούστου 1889 στις Βρυξέλλες και απεβίωσε στις 13 Νοεμβρίου 1973 στο Παρίσι, είναι Ολλανδός ζωγράφος και χαράκτης μορφολογικού χαρακτήρα, γνωστός επίσης στη Γαλλία, στο Βέλγιο και στην Ολλανδία με το όνομα Nico Eekman, Nic Eekman και υπό το ψευδώνυμο Ekma. Είναι επίσης χαράκτης, σχεδιογράφος, υδατογραφέας και εικονογράφος[1],[2].

Εικονογράφησε πλήθος βιβλίων, ιδίως Οι Προορισμοί του Alfred de Vigny (1933), Ιστορίες ενός μεθύστακα από Charles Deulin (1945), Τυλ Ουλενσπίγκελ από Charles De Coster (1946), Το γαϊδούρι με το φούτερ από Henri Bosco (1950).

Το στυλ του χαρακτηρίζεται από τρεις μεγάλες περιόδους: εξπρεσιονιστικό μεταξύ 1914 και του τέλους της δεκαετίας του 1920, φλαμανδικό ρεαλιστικό μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1950, και έπειτα φανταστικό.

Βιογραφία
Ο Nicolas Eekman γεννήθηκε στις Βρυξέλλες[3] στον οίκο όπου o Βίκτορ Ουγκώ, εξόριστος τότε, άρχισε να γράφει τα Απέραντα[4]. Είναι γιος του Thomas Adam Eekman, από Vlissingen, και της Ibeltje van den Berg, από Gouda[5]. Η μεγαλύτερη αδερφή του Nicolas, ονόματι Kato Ibeltje Eekman, γεννηθείσα στις Βρυξέλλες το 1882, θα παντρευτεί το 1910 στις Βρυξέλλες τον Ολλανδό προτεσταντικό πάστορα Annee Rinzes de Jong[6].

Σε ηλικία 18 ετών δίνει την πρώτη του διάλεξη στις Βρυξέλλες με θέμα «Van Gogh, αυτός ο άγνωστος», ζωγράφος που το 1907 ήταν ακόμα ευρύτατα άγνωστος στο κοινό. Το 1912 επισκέπτεται την πρώτη έκθεση του Vincent van Gogh στο Κολωνία, εμπειρία καθοριστική.

Αφού αποφοίτησε από την Ακαδημία Καλών Τεχνών των Βρυξελλών ως αρχιτέκτονας, προσκλήθηκε από τον φίλο του πάστορα Bart de Ligt να διαμείνει κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου στον οίκο της ενορίας του Nuenen, στην Ολλανδία. Εκεί δέκα χρόνια νωρίτερα ζούσε η οικογένεια van Gogh· ο Βίνσεντ ανέπτυξε μεταξύ άλλων τα Les mangeurs de pommes de terre[7]. Μέχρι το τέλος του πολέμου, οι εκθέσεις πολλαπλασιάζονται στη χώρα και ο Eekman γίνεται αντικείμενο πολυάριθμων αγορών από μεγάλα μουσεία και συλλέκτες ολλανδικοί, ιδίως η Χέλεν και ο Άντων Κρόλερ-Μύλερ.

Το 1921, ο Eekman εγκαθίσταται στο Παρίσι, και θα συνεχίσει αδιάκοπα να εκθέτει στη Γαλλία και στο εξωτερικό[8]. Περιφέρεται ανάμεσα σε ολλανδούς και βέλγους καλλιτέχνες που ζουν στο Παρίσι όπως οι Fred Klein, Piet Mondrian, César Domela, Georges Vantongerloo και Frans Masereel. Συνδέεται φιλικά με την γκαλερίστα Jeanne Bucher που θα τον εκθέσει το 1928 με τον Mondrian. Αυτή είναι η μόνη φορά που ο Mondrian θα εκθέσει τα έργα του σε γκαλερί στο Παρίσι. Αυτοί οι δύο άνθρωποι, τους οποίους το βλέμμα της τέχνης χωρίζει – ο Mondrian υπέρ της αφηρημένης τέχνης και ο Eekman εναντίωση με σφοδρότητα – θα παραμείνουν συνδεδεμένοι με μια αμοιβαία φιλία σε όλη τη ζωή τους.

Τη δεκαετία του 1930, ο Eekman ήταν τακτικά παρών σε ομαδικές εκθέσεις, ιδίως στις Ηνωμένες Πολιτείες[9], και οι ατομικές του εκθέσεις οργάνωνε σε όλη την Ευρώπη.

Κατά την περίοδο ανάμεσα στους δύο παγκόσμιους πολέμους, ο Eekman συμμετέχει στη ζωή της καλλιτεχνικής Πάρισ, τότε στον πυρήνα της συνοικίας Montparnasse, και περιφέρεται με τους Jean Lurçat, Louis Marcoussis, André Lhote, Max Jacob, Moïse Kisling, Marc Chagall, Pablo Picasso, Salvador Dalí, Armand Nakache, Paul Signac, Jacques Lipchitz, Fernand Léger, Edouard Goerg, Max Ernst, μεταξύ άλλων[10],[11],[12].

Κατά την Διεθνή Έκθεση του Παρισιού το 1937, ο Eekman κέρδισε χάλκινο μετάλλιο για τον πίνακα La pelote bleue, που αγοράστηκε αργότερα από το κράτος για το μουσείο Jeu de Paume.

Αρχές του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, καταζητείται από τους Ναζί και καταφεύγει στη Saint-Jean-de-Luz όπου υπογράφει προσωρινά τα έργα του με το ψευδώνυμο Ekma[11].

Το 1944, στο Παλάς των Καλών Τεχνών των Βρυξελλών διοργανώνεται μια πολύ σημαντική έκθεση του Eekman στην οποία παραβρέθηκε η βασίλισσα Ελισάβετ της Βελγικής.

Στις δεκαετίες 1950 και 1960, οι εκθέσεις διαδέχονται η μία την άλλη με σταθερό ρυθμό σε Γαλλία, Βέλγιο, Ολλανδία και Ελβετία. Στις Διεθνείς Εκθέσεις στο Deauville το 1956, έλαβε το «Βραβείο Γυμνού».

Το 1961, παραγγέλθηκε στον ζωγράφο ένα σημαντικό τοιχοπίνακα (2,50 × 1,40 μ) από τον καθηγητή Henri Griffon με θέμα τα φαρμακευτικά φυτά στον κόσμο[13]. Το έργο αυτό εκτελέστηκε για το φαρμακείο του αεροδρομίου Orly στο Παρίσι.

Λίγο μετά ακολούθησε μια μεγάλη ρετρόσπεκτίβα στη γκαλερί Reflets των Βρυξελλών· ο Nicolas Eekman απεβίωσε στις 13 Νοεμβρίου 1973 στο Παρίσι. Ετάφη στο κοιμητήριο Ivry των Παρισίων (21η διαίρεσις)[10].

Με πρωτοβουλία της κόρης του, της αρχιτέκτονα Luce Eekman, ιδρύθηκε ο σύλλογος Le Sillon Nicolas Eekman[14] το 1989 και αφοσιώνεται στην διατήρηση της μνήμης και του έργου του ζωγράφου μέσα από τη διοργάνωση εκθέσεων, ιδίως στο Atelier Grognard στη Rueil-Malmaison, στο Palais de l'Europe Menton, στο Fondation Taylor στο Παρίσι[15], στο Maison Descartes (Γαλλικό Ινστιτούτο Ολλανδίας) στο Άμστερνταμ, στο δημαρχείο του Nuenen στην Ολλανδία και στο Μουσείο Σχέδιου και Ο πρωτότυπου Εκτυπώματος Gravelines.

Εκθέσεις
Ατομικές Εκθέσεις
Από το 1920 μέχρι περίπου το 1928, μια σειρά από ατομικές εκθέσεις οργανώθηκε από την Bavaria Verlag στο Μόναχο, στις εξής πόλεις: Ανοβέρου, Μόναχο, Βερολίνο, Αμβούργο, Δρέσδη, Mulheim, Μπουντόστ, Βιέννη, Βάκη, Έσεν.

διαστάσεις του έργου : χωρίς κάδρο : 60 cm x 46 cm

το έργο είναι υπογεγραμμένο κάτω αριστερά και επικυρωμένο με την πίσω όψη του καμβά

Αποτιμήσεις Nikolaas Mathijs EEKMAN σε Ζωγραφική:

Nikolaas Mathijs EEKMAN (1889-1973)
"Μητρότητα"

Αριθμός Lot 95
Ζωγραφική
Λάδι/καμβά
59 x 46 cm
Τιμή χεριού: 650 €
Τιμή με τέλη: 818 €
Αξιολόγηση: 700 € - 900 €
Τέχνη και αρχαιότητες
09/09/2025
Vanderkindere
Βρυξέλλες, Βελγίο
Λεπτομέρειες
υπογεγραμμένο "Eekman" κάτω αριστερά
Αναπαραχθεί στη σελίδα 49 του καταλόγου

Το πουλί μασκότ (1946)
Nikolaas Mathijs EEKMAN
Λάδι/καμβά
65 x 49 cm
Αξιολόγηση: 3 500 € - 5 000 €
Τιμή χεριού: 6 800 €
20/03/2017
Horta
"Ο μάγος της βιοτεχνίας".
Nikolaas Mathijs EEKMAN
Λάδι/πινακίδα
55 x 46 cm
Αξιολόγηση: 2 500 € - 3 500 €
Τιμή χεριού: 6 500 €
19/11/2012
Horta
Οι ημί-mάσκες
Nikolaas Mathijs EEKMAN
Λάδι/καμβά
73 x 54 cm
Αξιολόγηση: 2 000 € - 3 000 €
Τιμή χεριού: 6 200 €
05/12/2006
Vanderkindere
Ο Καλωγιέρης (1947)
Nikolaas Mathijs EEKMAN
Λάδι/πινακίδα
55 x 46 cm
Αξιολόγηση: 2 975 € - 3 470 €
Τιμή χεριού: 5 949 €
04/04/2000
Campo & Campo

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Nikolaas Mathijs Eekman (1889-1973)
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Γκαλερί
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
La mère et son enfant
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Βέλγιο
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
60 cm
Width
46 cm
Βάρος
1 kg
Απεικόνιση/θέμα
Πορτρέτο
Style
Κλασικό
Περίοδος
1930-1940
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓαλλίαΕπαληθεύτηκε
266
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Κλασική τέχνη και ιμπρεσιονισμός