Yuni R. P - Armonía floral

Ζωγραφιά του καλλιτέχνη Yuni R. P. με τεχνική λάδι σε καμβά, ολοκληρωμένα εργασμένη με σπάτουλα. Διαστάσεις του έργου: 53 x 73 εκ., αντίστοιχες με το πίνακα, με περιμετρικό λευκό περιθώριο για καλύτερο μπράτσωμα ή κάδρο.

Τα έργα, μόλις πωληθούν, αποστέλλονται εντός το πολύ τριών ημερών σε κάθε γωνιά του κόσμου. Κάθε κομμάτι συσκευάζεται προσεκτικά, προστατεύεται με χαρτί και φουσκωμένο πλαστικό, και αποστέλλεται σε σωλήνα από σκληρό χαρτόνι υψηλής αντοχής, εξασφαλίζοντας την τέλεια συντήρησή του κατά τη μεταφορά.

Ο Yuni R. P είναι νέος καλλιτέχνης με σταθερή επαγγελματική μόρφωση που ζει και εργάζεται αυτή τη στιγμή στο Αβάνα, Κούβα. Το έργο του διακρίνεται από μια πολύ προσωπική ζωγραφική γλώσσα, η οποία έχει αναπτυχθεί σχεδόν αποκλειστικά μέσω της χρήσης σπάτουλας, εργαλείου με το οποίο οικοδομεί συνθέσεις μεγάλης οπτικής δύναμης και έντονης εκφραστικότητας.

Το της ζωγραφικής του χαρακτηρίζεται από πλούσιο κεραμικό πηλό, χαλαρές γραμμές και παλέτα έντονα χρωματιστή, όπου το φως και η κίνηση διαλέγονται συνεχώς. Στη δουλειά του με ιμπρεσιονιστική προσέγγιση φαίνεται σαφής επιρροή του Joaquín Sorolla, ιδιαίτερα στον τρόπο προσέγγισης της φωτεινότητας, της δυναμικότητας και της ζωντάνιας του χρώματος, πάντοτε από μια σύγχρονη και βαθιά προσωπική ματιά.

Τα θέματα που πραγματεύεται αναδύονται από συναισθηματική σύνδεση με τη φύση και το τοπίο: θαλασσινές σκηνές, ιστιοφόρα, πανίδες, λουλούδια και πόλεις που καλούν σε νοσταλγία συνθέτουν έναν ζωγραφικό κόσμο γεμάτο λαχτάρα και θαυμασμό για την κλασική τέχνη. Τα έργα του δεν επιδιώκουν την κυριολεκτική περιγραφή, αλλά την εξαγγελία αισθήσεων, ξυπνώντας στον θεατή έντονα συναισθήματα και ληθαρχημένες αναμνήσεις.

Τα έργα του Yuni διαθέτουν έντονη και περιβαλλόμενη παρουσία· είναι έργα που πρέπει να βλέπονται ζωντανά, αφού η φωτογραφία δεν καταφέρνει να συλλάβει πλήρως τον πλούτο του πηλού, το βάθος του χρώματος ούτε την ενέργεια του πιτρικού γίγνεσθαι. Η σπάτουλα του επιτρέπει να κατασκευάζει επιφάνειες ζωντανές, με στρώσεις μπογιάς που μεταδίδουν σθένος, κίνηση και μια σχεδόν απτή εκφραστικότητα.

Το έργο του είναι, στην ουσία, γιορτή του χρώματος, της ύλης και του συναισθήματος: μια ζωγραφική που προσκαλεί να σταματήσεις, να παρατηρήσεις και να αισθανθείς.

Αυτό το έργο καθορίζεται από ένα μοντέρνο ιμπρεσιανιστικό στυλ με μεγάλη δυναμική, όπου η τεχνική με λάδι εκδηλώνεται με μπουκιές μικρές και σίγουρες που δημιουργούν μια απτή και πλούσια υφή. Η σύνθεση ξεχωρίζει για τη willful χρήση μιας συμπληρωματικής παλέτας, αντιπαλεύοντας το βάθος των γαλαζών κυανοβάστων και υπερικαλών λουλουδιών με ένα ζεστό φόντο με αποχρώσεις πορτοκαλί και κίτρινο που καλούν τη φως του ήλιου που διέρχεται. Ο ζωγράφος χρησιμοποιεί κάθετες αυξανόμενες γραμμές για τους μίσχους, προσδίδοντας αίσθηση ανάπτυξης και ευθυγράμμισης, ενώ η πούδρα στα πέταλα δίνει όγκο και ζωντάνια. Μέσω αυτής της διαχείρισης της ύλης, ο καλλιτέχνης επιδιώκει να μεταδώσει τη χαρά της φύσης στην πιο άγρια της κατάσταση και μια αίσθηση ελευθερίας και φρεσκάδας, καλώντας τον θεατή να βιώσει την ανανεωτική ενέργεια ενός πεδίου σε πλήρη άνθηση.