Nataline Pomar - Viaje al planeta X






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134405 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ναταλίνα Πομάρ παρουσιάζει το Viaje al planeta X, αυθεντικός πίνακας ακρυλικού διαμέτρου 50 cm (2022), χειρόγραφη υπογραφή, σε εξαιρετική κατάσταση, πωλείται απευθείας από την καλλιτέχνιδα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ρέει.
Το σύμπαν επεκτείνεται χωρίς αρχή ή τέλος, εκείνη η ενέργεια ρέει επίσης μέσω ημών, δημιουργώντας φανταστικές διαστάσεις. Όλοι μαζί αποτελούμε ένα ενιαίο σύνολο, μια ενιαία δύναμη, γι' αυτό η ενέργειά μας είναι ιερής φύσης.
Το έργο μου θέλει να σου φέρει κοντά το απέραντο του σύμπαντος και να το συνδέσει με τον δικό μας οργανισμό, σε κίνηση και συνεχή εξέλιξη. Ένας παραλληλισμός ανάμεσα στο σύμπαν του κοσμικού και στο δικό μας εσωτερικό.
Είναι οργανικά έργα, φρέσκα και γεμάτα ζωή και χρώμα, που βρίσκονται σε σταθερή κίνηση, επεκτείνονται σε βάθος, χωρίς όρια ή φυσικά φράγματα, φτάνοντας να προβάλλονται πέρα από τον καμβά και να προκαλούν τον ίδιο τον ιστό. Έχουν τη δυνατότητα να επεκτείνονται γιατί είναι μικροκόσμοι αισθήσεων και συναισθημάτων.
Απρίλιος 2022. Μοναδικό κομμάτι. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Έχω ζωγραφίσει αυτά τα κομμάτια γυρίζοντας τον καμβά γύρω, γι' αυτό αυτά τα κυκλικά έργα έχουν σχεδιαστεί έτσι ώστε να μπορείς να τα κρεμάσεις όπως επιθυμείς, άπειρες δυνατότητες κάτω από τη δική σου ματιά.
Τεχνική: ακρυλικό σε ύφασμα. Κύκλικός καμβάς. Διαστάσεις: 50 εκ. διάμετρος Ø
Εικαστικός πολυεπιστημονικός, φωτογράφος, σχεδιάστρια και διδάσκουσα.
Στην πλαστική της έρευνα, το χρώμα μετατρέπεται σε επαναστατική και ζωτικής σημασίας γλώσσα: είναι συναίσθημα, ενέργεια και εργαλείο επανασύνδεσης. Αντί για μια εποχή υπερσύνδεσης στην ψηφιακή εποχή και συναισθηματικής αποσύνδεσης, το έργο της προτείνει μια βαθιά αισθητηριακή εμπειρία, οι πέντε αισθήσεις, η αλληλεπίδραση και ο παιχνιδιάρικος προσανατολισμός είναι θεμελιώδη σε πολλά από τα πρότζεκτ της.
Μ μέσω συνθέσεων σε επέκταση, δημιουργεί έναν διάλογο ανάμεσα στο χάος και την αρμονία, ανάμεσα στις οικείες και το κοσμικό/πανανθρώπινο, στο απτό και στο απροσδιόριστο, προσκαλώντας το μυαλό να φανταστεί μελλοντικά περισσότερο ανθρώπινα και ζωντανά.
Η Nataline Pomar είναι εικαστικός πολυεπιστήμονας, φωτογράφος, σχεδιάστρια και ακτιβίστρια του χρώματος από τη Μάλαγα της Πάλμα ντε Μαγιόρκα και κάτοικος Βαρκελώνης, Ισπανία.
Από τότε που ολοκλήρωσε τις σπουδές της στις Καλές Τέχνες, ανάμεσα σε Σαλαμάνκα, Λιντς και Βαρκελώνη, έχει διερευνητικά εργάζεται σε διάφορους τομείς δημιουργώντας τη δική της οπτική γλώσσα. Εργάζεται τη ζωγραφική, την εγκατάσταση, την αστική τέχνη, το mural και τον σχεδιασμό, τα οποία σε σημερινή ημέρα συνδυάζει με τη διδασκαλία.
Επιπλέον του πτυχίου της, πιστοποιήθηκε ως παιδαγωγική ικανότητα στο Πανεπιστήμιο της Βαρκελώνης. Διέθετε ανώτερο δίπλωμα στις εικαστικές τέχνες και το σχεδιασμό σε τέχνη υφάσματος στη Σχολή Massana της Βαρκελώνης. Ολοκλήρωσε κύκλο επαγγελματικής κατάρτισης στο σχεδιασμό μόδας στη Σχολή Francesca Bonnemaison και ολοκλήρωσε μεταπτυχιακό στη μάρκετινγκ και επικοινωνία για καλλιτέχνες.
Έχει εκθέσει σε γκαλερί της Μαδρίτης, Βαρκελώνης και Βερολίνου, όπως La Panartería, Ola Galería, Bcna contemporary, Galería Balam, WhiteLab και Creatitis.
Έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμα φεστιβάλ τέχνης του δρόμου και έχει βραβευθεί για να δημιουργήσει τον αφίσα του αναγνωρισμένου Φεστιβάλ CALLE 2024.
Έχει συνεργαστεί με μάρκες όπως Cervezas Alhambra, OD Hotels, Diputació de Barcelona, Therapyside, Hotel Avani, Tot Cor, Bagouve, El Sr. Martín, Panot, Tecnopower, To from και Grup ATRA μεταξύ άλλων.
Ατομικές εκθέσεις:
2025. “Η τόλμη να διαλέξει όχι να διαλέγει”. Γκαλερί Creatitis, Μαδρίτη
2025. “Ροές”. Χώρος Mailuna, Βαρκελώνη
2024. “Περιπλάνηση”. OD Hotel, Βαρκελώνη
2022. “Πύλες”. Γκαλερί Leopardo leopardi, Βαρκελώνη
Ομαδικές εκθέσεις (επιλογή):
2025. “Μεταβαίνοντας την χρωματική ενέργεια”. Casa Panot, Βαρκελώνη
2025. Raima evenings #20 έκδοση, Βαρκελώνη
2025. “Inner Tropics”. Casa Panot, Βαρκελώνη
2024. Lab Ola “Περίπατος”, Γκαλερί Ola, Βαρκελώνη
2024. KLEIN ABER FEIN 6η έκδοση, Βερολίνο
2024. Fundació F.M de Gràcia, Βαρκελώνη
2024. “Nosaltres, dones artistes” Cotxeres Borell, Γκαλερί Balam, Βαρκελώνη
2024. “Ilustradas” Γκαλερί la Panartería, Μαδρίτη
2023. Art Batallion, Γκαλερί WhiteLab, Μαδρίτη
2023. “Revenant” Γκαλερί Est Art space, Μαδρίτη
2022. “Black and white” Γκαλερί Mrs Toolip, Βαρκελώνη
ARTE URBANO
2025. CALLE 2025. Επίβλεψη από La Galería La Panartería, Μαδρίτη
2024. PintaMalasaña. Επίβλεψη από Madrid Street art project, Μαδρίτη
2023. CI Urban Fest. Επίβλεψη από Cultura Inquieta, Μαδρίτη
2023. CALLE 2023. Επίβλεψη από Madrid Street art project, Μαδρίτη
2023. Fem Fabrik. Επίβλεψη από La Clandestina, Βαρκελώνη
ΒΡΑΒΕΙΑ:
2024. Αφίσα του Φεστιβάλ CALLE 2024. Επίβλεψη από La Galería La Panartería και παρουσιάστηκε στο JUSTMAD, Μαδρίτη
ΠΡΕΣΑ:
https://rollitoasi.com/prensa/
ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ONLINE/ΓΑΛΕΡΕΙΕΣ:
Saatchi Art, ΗΠΑ, 2021
Singulart, Γαλλία 2024
Ιστορία πωλητή
Ρέει.
Το σύμπαν επεκτείνεται χωρίς αρχή ή τέλος, εκείνη η ενέργεια ρέει επίσης μέσω ημών, δημιουργώντας φανταστικές διαστάσεις. Όλοι μαζί αποτελούμε ένα ενιαίο σύνολο, μια ενιαία δύναμη, γι' αυτό η ενέργειά μας είναι ιερής φύσης.
Το έργο μου θέλει να σου φέρει κοντά το απέραντο του σύμπαντος και να το συνδέσει με τον δικό μας οργανισμό, σε κίνηση και συνεχή εξέλιξη. Ένας παραλληλισμός ανάμεσα στο σύμπαν του κοσμικού και στο δικό μας εσωτερικό.
Είναι οργανικά έργα, φρέσκα και γεμάτα ζωή και χρώμα, που βρίσκονται σε σταθερή κίνηση, επεκτείνονται σε βάθος, χωρίς όρια ή φυσικά φράγματα, φτάνοντας να προβάλλονται πέρα από τον καμβά και να προκαλούν τον ίδιο τον ιστό. Έχουν τη δυνατότητα να επεκτείνονται γιατί είναι μικροκόσμοι αισθήσεων και συναισθημάτων.
Απρίλιος 2022. Μοναδικό κομμάτι. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Έχω ζωγραφίσει αυτά τα κομμάτια γυρίζοντας τον καμβά γύρω, γι' αυτό αυτά τα κυκλικά έργα έχουν σχεδιαστεί έτσι ώστε να μπορείς να τα κρεμάσεις όπως επιθυμείς, άπειρες δυνατότητες κάτω από τη δική σου ματιά.
Τεχνική: ακρυλικό σε ύφασμα. Κύκλικός καμβάς. Διαστάσεις: 50 εκ. διάμετρος Ø
Εικαστικός πολυεπιστημονικός, φωτογράφος, σχεδιάστρια και διδάσκουσα.
Στην πλαστική της έρευνα, το χρώμα μετατρέπεται σε επαναστατική και ζωτικής σημασίας γλώσσα: είναι συναίσθημα, ενέργεια και εργαλείο επανασύνδεσης. Αντί για μια εποχή υπερσύνδεσης στην ψηφιακή εποχή και συναισθηματικής αποσύνδεσης, το έργο της προτείνει μια βαθιά αισθητηριακή εμπειρία, οι πέντε αισθήσεις, η αλληλεπίδραση και ο παιχνιδιάρικος προσανατολισμός είναι θεμελιώδη σε πολλά από τα πρότζεκτ της.
Μ μέσω συνθέσεων σε επέκταση, δημιουργεί έναν διάλογο ανάμεσα στο χάος και την αρμονία, ανάμεσα στις οικείες και το κοσμικό/πανανθρώπινο, στο απτό και στο απροσδιόριστο, προσκαλώντας το μυαλό να φανταστεί μελλοντικά περισσότερο ανθρώπινα και ζωντανά.
Η Nataline Pomar είναι εικαστικός πολυεπιστήμονας, φωτογράφος, σχεδιάστρια και ακτιβίστρια του χρώματος από τη Μάλαγα της Πάλμα ντε Μαγιόρκα και κάτοικος Βαρκελώνης, Ισπανία.
Από τότε που ολοκλήρωσε τις σπουδές της στις Καλές Τέχνες, ανάμεσα σε Σαλαμάνκα, Λιντς και Βαρκελώνη, έχει διερευνητικά εργάζεται σε διάφορους τομείς δημιουργώντας τη δική της οπτική γλώσσα. Εργάζεται τη ζωγραφική, την εγκατάσταση, την αστική τέχνη, το mural και τον σχεδιασμό, τα οποία σε σημερινή ημέρα συνδυάζει με τη διδασκαλία.
Επιπλέον του πτυχίου της, πιστοποιήθηκε ως παιδαγωγική ικανότητα στο Πανεπιστήμιο της Βαρκελώνης. Διέθετε ανώτερο δίπλωμα στις εικαστικές τέχνες και το σχεδιασμό σε τέχνη υφάσματος στη Σχολή Massana της Βαρκελώνης. Ολοκλήρωσε κύκλο επαγγελματικής κατάρτισης στο σχεδιασμό μόδας στη Σχολή Francesca Bonnemaison και ολοκλήρωσε μεταπτυχιακό στη μάρκετινγκ και επικοινωνία για καλλιτέχνες.
Έχει εκθέσει σε γκαλερί της Μαδρίτης, Βαρκελώνης και Βερολίνου, όπως La Panartería, Ola Galería, Bcna contemporary, Galería Balam, WhiteLab και Creatitis.
Έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμα φεστιβάλ τέχνης του δρόμου και έχει βραβευθεί για να δημιουργήσει τον αφίσα του αναγνωρισμένου Φεστιβάλ CALLE 2024.
Έχει συνεργαστεί με μάρκες όπως Cervezas Alhambra, OD Hotels, Diputació de Barcelona, Therapyside, Hotel Avani, Tot Cor, Bagouve, El Sr. Martín, Panot, Tecnopower, To from και Grup ATRA μεταξύ άλλων.
Ατομικές εκθέσεις:
2025. “Η τόλμη να διαλέξει όχι να διαλέγει”. Γκαλερί Creatitis, Μαδρίτη
2025. “Ροές”. Χώρος Mailuna, Βαρκελώνη
2024. “Περιπλάνηση”. OD Hotel, Βαρκελώνη
2022. “Πύλες”. Γκαλερί Leopardo leopardi, Βαρκελώνη
Ομαδικές εκθέσεις (επιλογή):
2025. “Μεταβαίνοντας την χρωματική ενέργεια”. Casa Panot, Βαρκελώνη
2025. Raima evenings #20 έκδοση, Βαρκελώνη
2025. “Inner Tropics”. Casa Panot, Βαρκελώνη
2024. Lab Ola “Περίπατος”, Γκαλερί Ola, Βαρκελώνη
2024. KLEIN ABER FEIN 6η έκδοση, Βερολίνο
2024. Fundació F.M de Gràcia, Βαρκελώνη
2024. “Nosaltres, dones artistes” Cotxeres Borell, Γκαλερί Balam, Βαρκελώνη
2024. “Ilustradas” Γκαλερί la Panartería, Μαδρίτη
2023. Art Batallion, Γκαλερί WhiteLab, Μαδρίτη
2023. “Revenant” Γκαλερί Est Art space, Μαδρίτη
2022. “Black and white” Γκαλερί Mrs Toolip, Βαρκελώνη
ARTE URBANO
2025. CALLE 2025. Επίβλεψη από La Galería La Panartería, Μαδρίτη
2024. PintaMalasaña. Επίβλεψη από Madrid Street art project, Μαδρίτη
2023. CI Urban Fest. Επίβλεψη από Cultura Inquieta, Μαδρίτη
2023. CALLE 2023. Επίβλεψη από Madrid Street art project, Μαδρίτη
2023. Fem Fabrik. Επίβλεψη από La Clandestina, Βαρκελώνη
ΒΡΑΒΕΙΑ:
2024. Αφίσα του Φεστιβάλ CALLE 2024. Επίβλεψη από La Galería La Panartería και παρουσιάστηκε στο JUSTMAD, Μαδρίτη
ΠΡΕΣΑ:
https://rollitoasi.com/prensa/
ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ONLINE/ΓΑΛΕΡΕΙΕΣ:
Saatchi Art, ΗΠΑ, 2021
Singulart, Γαλλία 2024
