Antonio Valenzuela - Rojo clavel






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και ηγήθηκε της σύγχρονης και σύγχρονης μεταπολεμικής τέχνης στο Bonhams.
1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134638 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Antonio Valenzuela, Rojo clavel, ακρυλικά, αρχικό αντίτυπο, μετά το 2020, χειρόγραφη υπογραφή, θέμα: νεκρή φύση, διαστάσεις 38 cm ύψος 30 cm πλάτος, σε εξαιρετική κατάσταση, καταγωγή Ισπανία, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτή η δημιουργία έχει επιλεγεί για έκθεση στην Ισπανία τον Φεβρουάριο, οπότε ο αγοραστής θα πρέπει να τη δανείσει γι’ αυτήν την περίπτωση.
Αntonio Valenzuela
Σε αυτή τη συλλογή προσφέρει μια σειρά ρεαλιστικών ζωγραφιών εμπνευσμένες από καθημερινά αντικείμενα φθαρμένα από το χρόνο. Με αυτήν τη δουλειά επιδιώκει να αναδείξει την κρυφή ομορφιά αυτών των αντικειμένων προορισμένων να απορριφθούν.
Συνδυάζοντας την ρεαλιστική προσέγγισή του με μια δόση ποπ αισθητικής, μας προσκαλεί να επανεξετάσουμε την αντίληψή μας για την ομορφιά στην καθημερινότητα.
Όλα τα κομμάτια είναι μοναδικά
Αntonio Valenzuela
Ανδαλουσιανός εικονογράφος, γεννημένος στην Κόρδοβα (Ισπανία)
το 1981.
Τον τελευταίο διάστημα διαμένει και εργάζεται στη Μαλάγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωρίζεται για τις ρεαλιστικές του εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Σπούδασε στην Ακαδημία Τέχνης Mateo Inurria, Κόρδοβα.
Έχει πτυχίο design από το Σχολείο Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Οι πρώτες του δουλειές εστίαζαν στον κόσμο της μόδας, δουλεύοντας ως εικονογράφος
για εθνικά και διεθνή ονόματα μάρκας με σημαντική απήχηση
όπως Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στην Μπαρτσελόνα και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την αληθινή έμπνευση για την τέχνη του.
Αυτή τη στιγμή τελειοποιεί την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι σε μαύρο-άσπρο σε νερομπογιές, γκουάς και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη σημασία στον ρεαλισμό και στο χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με Dolce&Gabbana στο έργο Fatto a mano ως ζωγράφος ενδύματος.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique του Casablanca Paris ως εικονογράφος χειρός στην γραμμή Orbite Autour De L\'Orange.
Από το στούντιό του στη Μαλάγα συνδυάζει τη δουλειά εικονογράφησης μόδας με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στον κλάδο της δισκογραφίας, των συντακτικών, των ταινιών και του σχεδιασμού προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία ήταν με τον γνωστό graffiti καλλιτέχνη @Belin, που παρουσιάζει τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο καλλιτεχνικής δραστηριότητας Rampa Pro.
Επίσης, Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στην Μάλαγα, Ανδαλουσία.
Αυτήν τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα πρότζεκτ μόδας στον πολυτελή τομέα, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τον μαροκινό σχεδιαστή Nadia Zein,
με την οποία ετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλαριών.
Αυτή η δημιουργία έχει επιλεγεί για έκθεση στην Ισπανία τον Φεβρουάριο, οπότε ο αγοραστής θα πρέπει να τη δανείσει γι’ αυτήν την περίπτωση.
Αntonio Valenzuela
Σε αυτή τη συλλογή προσφέρει μια σειρά ρεαλιστικών ζωγραφιών εμπνευσμένες από καθημερινά αντικείμενα φθαρμένα από το χρόνο. Με αυτήν τη δουλειά επιδιώκει να αναδείξει την κρυφή ομορφιά αυτών των αντικειμένων προορισμένων να απορριφθούν.
Συνδυάζοντας την ρεαλιστική προσέγγισή του με μια δόση ποπ αισθητικής, μας προσκαλεί να επανεξετάσουμε την αντίληψή μας για την ομορφιά στην καθημερινότητα.
Όλα τα κομμάτια είναι μοναδικά
Αntonio Valenzuela
Ανδαλουσιανός εικονογράφος, γεννημένος στην Κόρδοβα (Ισπανία)
το 1981.
Τον τελευταίο διάστημα διαμένει και εργάζεται στη Μαλάγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωρίζεται για τις ρεαλιστικές του εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Σπούδασε στην Ακαδημία Τέχνης Mateo Inurria, Κόρδοβα.
Έχει πτυχίο design από το Σχολείο Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Οι πρώτες του δουλειές εστίαζαν στον κόσμο της μόδας, δουλεύοντας ως εικονογράφος
για εθνικά και διεθνή ονόματα μάρκας με σημαντική απήχηση
όπως Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στην Μπαρτσελόνα και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την αληθινή έμπνευση για την τέχνη του.
Αυτή τη στιγμή τελειοποιεί την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι σε μαύρο-άσπρο σε νερομπογιές, γκουάς και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη σημασία στον ρεαλισμό και στο χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με Dolce&Gabbana στο έργο Fatto a mano ως ζωγράφος ενδύματος.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique του Casablanca Paris ως εικονογράφος χειρός στην γραμμή Orbite Autour De L\'Orange.
Από το στούντιό του στη Μαλάγα συνδυάζει τη δουλειά εικονογράφησης μόδας με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στον κλάδο της δισκογραφίας, των συντακτικών, των ταινιών και του σχεδιασμού προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία ήταν με τον γνωστό graffiti καλλιτέχνη @Belin, που παρουσιάζει τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο καλλιτεχνικής δραστηριότητας Rampa Pro.
Επίσης, Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στην Μάλαγα, Ανδαλουσία.
Αυτήν τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα πρότζεκτ μόδας στον πολυτελή τομέα, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τον μαροκινό σχεδιαστή Nadia Zein,
με την οποία ετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλαριών.
