Tijs Dragtsma (1992) - Void. Freddie Mercury

Ο Freddie Mercury αποτελεί μελέτη ανέλιξης. Πορτρέτο δεν προκύπτει με προσθήκη. Εμφανίζεται μέσα από την αφαίρεση. Όχι βαφή. Οχι εκτύπωση. Οχι μελάνι. Η μορφή αποκαλύπτεται αντί να εφαρμόζεται. Το υπόλοιπο είναι μια φορτισμένη παρουσία που αιωρείται ανάμεσα στο σκοτάδι και το φως.

Καθώς το φως μετατοπίζει το επίκεντρο, η εικόνα δυναμώνει. Το προφίλ κατευθύνεται προς τα πάνω και οι γραμμές του προσώπου αρχίζουν να ανέρχονται από την επιφάνεια με ολοένα αυξανόμενη ένταση. Από απόσταση το έργο φαίνεται ελάχιστο και εγκρατές. Κοντά αποκαλύπτει μια ακριβή δομή βυθοτητας. Αντανάκλαση. Ρυθμός. Οπτική ένταση.

Αυτό που ορίζει το έργο δεν είναι μόνο η ομοιότητα αλλά ο δυναμισμός. Ο Freddie Mercury φαίνεται εδώ στην άκρη της απελευθέρωσης. Το υψωμένο κεφάλι υποδηλώνει ανάσα. Δύναμη. Υποταγή στον ήχο. Δεν είναι πορτρέτο παράστασης με κυριολεκτικό νοήμα. Είναι πορτρέτο ανόδου. Παρουσίας που γίνεται περισσότερη από φυσική μορφή.

Το πάνελ από μόνο του δεν είναι παθητικό στήριγμα. Λειτουργεί ως ενεργό οπτικό πεδίο στο οποίο η απουσία γίνεται εικόνα και το φως γίνεται δύναμη. Το έργο παραμένει υλικά αμετάβλητο, μα οπτικά μεταμορφώνεται με κάθε κίνηση του θεατή και κάθε μετακίνηση του φωτισμού. Μένει ακίνητο. Αλλά ποτέ δεν φαίνεται στατικό.

Ο Freddie Mercury ανήκει στην πρώιμη βάση της Τέχνης με το Κενό. Ένα εξελισσόμενο σώμα έργων στο οποίο η εικονογραφία δεν κατασκευάζεται αλλά αποκαλύπτεται. Κάθε κομμάτι επεκτείνει μια οπτική γλώσσα θεμελιωμένη σε εγκράτεια. Ακρίβεια. Και τη φυσική παρουσία του φωτός.

Σχετικά με την Τέχνη με Κενό

Η Τέχνη με Κενό είναι ένα αυτοαναπτυσσόμενο καλλιτεχνικό μέσο όπου η εικονογράφηση εμφανίζεται μέσω της συνειδητής αφαίρεσης υλικού. Αντί να χτίζει μια εικόνα, ο Dragtsma δημιουργεί χώρο. Ό,τι παραμένει αλληλεπιδρά με το φως και την αντανάκλαση για να διαμορφώσει την τελική οπτική εμπειρία.

Τα έργα οριοθετούνται από την εγκράτεια. Ακρίβεια. Γλυπτική βυθοτητα. Το φως δεν λειτουργεί ως εξωτερική συνθήκη. Είναι βασικό συστατικό της ίδιας της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Εντείνει τη μορφή χωρίς ποτέ να την καταβάλλει.

Κάθε κομμάτι διαμορφώνεται από τη διαδικασία. Τη συμπεριφορά του υλικού. Το φως. Το αποτέλεσμα είναι μια εικόνα που είναι φυσικά παρούσα αλλά ποτέ πλήρως ακινητοποιημένη.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη. Τις Dragtsma

Ο Tijs Dragtsma είναι Ολλανδός σύγχρονος καλλιτέχνης και ιδρυτής του TD Fine Art Studio. Η πρακτική του λειτουργεί στη διασταύρωση του υλικού. της Απουσίας. του Φωτός. Με έμφαση στην ανάπτυξη νέων καλλιτεχνικών γλωσσών αντί της ακολουθίας υπαρχουσών συμβάσεων.

Είναι ευρέως γνωστός για τη σειρά Τέχνη με Καρφιά. Σύννεφο από εκατοντάδες έως χιλιάδες καρφιά από ατσάλι ή μπρούντζο σχηματίζουν γλυπτικά πορτρέτα που μετακινούνται με το φως και την προοπτική. Με την Τέχνη με Κενό ο Dragtsma επεκτείνει αυτήν την εξερεύνηση περαιτέρω. Απομονώνει την εικόνα στην πιο ουσιώδη συνθήκη της.

Από την αρχή της καλλιτεχνικής του πρακτικής το 2024, τα έργα του έχουν εισέλθει σε ιδιωτικές συλλογές σε όλη την Ευρώπη. Ασία. Οι Ηνωμένες Πολιτείες. Το έργο του οδηγείται από πειραματισμό. Ακρίβεια. Και ένα μακροπρόθεσμο όραμα με επίκεντρο την υλική ακεραιότητα και τη φυσική παρουσία.