vimopar - El santo del color "XL"






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
110 € | ||
|---|---|---|
100 € | ||
3 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134559 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπη σύνθεση σε μικτές τεχνικές σε καμβά από τον ισπανό καλλιτέχνη Vimopar, με τίτλο El santo del color "XL", διαστάσεις 100 × 73 cm, δημιουργήθηκε το 2026, πορτρέτο, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση και αποστέλλεται κυλιόμενο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Vimopar είναι ένας ισπανός εικαστικός καλλιτέχνης, διδακτορικός στη τέχνη και στην Έρευνα, με καθιερωμένη πορεία που επιβεβαιώνεται από βραβεία και επιλογές στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο. Το έργο του συνδυάζει ρεαλιστική ζωγραφική με έρευνα στην εικόνα και τη οπτική γλώσσα.
Το έργο του μπορεί να δει στο προφίλ Instagram @molina.pardo, όπου αναπτύσσει μια ευρεία πρακτική που περιλαμβάνει ζωγραφική, φαινομενική κίνηση (animation) και τρισδιάστατη εκτύπωση, με μακροπρόθεσμα διαδικαστικά βήματα. Παράλληλα, έχει δημιουργήσει το προφίλ @vmp_justicia_pictorica, επικεντρωμένο εξ ολοκλήρου στη ζωγραφική, με πρόσβαση επί του παρόντος περιορισμένη σε συλλέκτες και συμμετέχοντες σε Catawiki.
Αυτό το πρωτότυπο έργο, réalisé το 2026, αποτελεί μέρος μιας ζωγραφικής γραμμής ιδιαίτερα ελκυστικής για τους συλλέκτες για τον άμεσο χαρακτήρα του, τη περιορισμένη διαθεσιμότητα και τη δραστήρια κυκλοφορία στην αγορά. Σε αυτά τα κομμάτια, ο καλλιτέχνης συσπειρώνει την ένταση της διαδικασίας σε άμεσες αποφάσεις, δημιουργώντας έργα με ισχυρή οπτική παρουσία και ισχυρή πλαστική ταυτότητα.
Ο συνδυασμός δομείται ως μια περιγράμμιση ενός ρεαλιστικού μελέτημα που βασίζεται σε ένα εσωτερικό σύστημα αυστηρών ζωγραφικών κωδίκων. Δεν απαντά σε πρόθεση αφήγησης ή συμβολισμού, αλλά σε οπτικούς νόμους — ισορροπία, ένταση, χρώμα και χειρονομία — που επιτρέπουν στη εικόνα να στηρίζεται μόνη της. Αυτή η προσέγγιση εντάσσει το έργο σε μια σύγχρονη παράδοση που εκτιμάται ιδιαίτερα, όπου η ζωγραφική διακηρύσσεται ως αυτόνοτο αντικείμενο.
Η εκτέλεσή του σε συγκεντρωμένους χρόνους επιτρέπει τη σύλληψη μιας φρεσκάδας και ενέργειας δύσκολο να επιτευχθούν σε μακροχρόνιες διαδικασίες, γεγονός που αυξάνει το ενδιαφέρον του σε συγκεκριμένο πλαίσιο συλλογής.
Υλοποιημένο με μεικτές τεχνικές σε καμβά, το έργο συνδυάζει ακρυλικό, λείανση με διάφορους κόκκους, βελούδες με Liquin και τελικό λάδι, πετυχαίνοντας μια επιφάνεια πλούσια σε αποχρώσεις και ένα ζωγραφικό φινίρισμα σταθερό και ανθεκτικό.
Η αποστολή γίνεται μόνο με τον καμβά τυλιγμένο, προστατευμένο με φυσαλίδες αέρα και χαρτόνι ή στήριγμα σκληρό, διασφαλίζοντας τη σωστή διατήρησή του κατά τη μεταφορά.
Μία σημαντική ευκαιρία για την απόκτηση ενός πρωτότυπου έργου από έναν καλλιτέχνη με διαδρομή, σε μια γραμμή παραγωγής ενεργή και με αυξανόμενο ενδιαφέρον μεταξύ των συλλεκτών.
Ο Vimopar είναι ένας ισπανός εικαστικός καλλιτέχνης, διδακτορικός στη τέχνη και στην Έρευνα, με καθιερωμένη πορεία που επιβεβαιώνεται από βραβεία και επιλογές στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο. Το έργο του συνδυάζει ρεαλιστική ζωγραφική με έρευνα στην εικόνα και τη οπτική γλώσσα.
Το έργο του μπορεί να δει στο προφίλ Instagram @molina.pardo, όπου αναπτύσσει μια ευρεία πρακτική που περιλαμβάνει ζωγραφική, φαινομενική κίνηση (animation) και τρισδιάστατη εκτύπωση, με μακροπρόθεσμα διαδικαστικά βήματα. Παράλληλα, έχει δημιουργήσει το προφίλ @vmp_justicia_pictorica, επικεντρωμένο εξ ολοκλήρου στη ζωγραφική, με πρόσβαση επί του παρόντος περιορισμένη σε συλλέκτες και συμμετέχοντες σε Catawiki.
Αυτό το πρωτότυπο έργο, réalisé το 2026, αποτελεί μέρος μιας ζωγραφικής γραμμής ιδιαίτερα ελκυστικής για τους συλλέκτες για τον άμεσο χαρακτήρα του, τη περιορισμένη διαθεσιμότητα και τη δραστήρια κυκλοφορία στην αγορά. Σε αυτά τα κομμάτια, ο καλλιτέχνης συσπειρώνει την ένταση της διαδικασίας σε άμεσες αποφάσεις, δημιουργώντας έργα με ισχυρή οπτική παρουσία και ισχυρή πλαστική ταυτότητα.
Ο συνδυασμός δομείται ως μια περιγράμμιση ενός ρεαλιστικού μελέτημα που βασίζεται σε ένα εσωτερικό σύστημα αυστηρών ζωγραφικών κωδίκων. Δεν απαντά σε πρόθεση αφήγησης ή συμβολισμού, αλλά σε οπτικούς νόμους — ισορροπία, ένταση, χρώμα και χειρονομία — που επιτρέπουν στη εικόνα να στηρίζεται μόνη της. Αυτή η προσέγγιση εντάσσει το έργο σε μια σύγχρονη παράδοση που εκτιμάται ιδιαίτερα, όπου η ζωγραφική διακηρύσσεται ως αυτόνοτο αντικείμενο.
Η εκτέλεσή του σε συγκεντρωμένους χρόνους επιτρέπει τη σύλληψη μιας φρεσκάδας και ενέργειας δύσκολο να επιτευχθούν σε μακροχρόνιες διαδικασίες, γεγονός που αυξάνει το ενδιαφέρον του σε συγκεκριμένο πλαίσιο συλλογής.
Υλοποιημένο με μεικτές τεχνικές σε καμβά, το έργο συνδυάζει ακρυλικό, λείανση με διάφορους κόκκους, βελούδες με Liquin και τελικό λάδι, πετυχαίνοντας μια επιφάνεια πλούσια σε αποχρώσεις και ένα ζωγραφικό φινίρισμα σταθερό και ανθεκτικό.
Η αποστολή γίνεται μόνο με τον καμβά τυλιγμένο, προστατευμένο με φυσαλίδες αέρα και χαρτόνι ή στήριγμα σκληρό, διασφαλίζοντας τη σωστή διατήρησή του κατά τη μεταφορά.
Μία σημαντική ευκαιρία για την απόκτηση ενός πρωτότυπου έργου από έναν καλλιτέχνη με διαδρομή, σε μια γραμμή παραγωγής ενεργή και με αυξανόμενο ενδιαφέρον μεταξύ των συλλεκτών.
