serena grassetti - Safeguard

05
ημέρες
20
ώρες
05
λεπτά
27
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 50
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Anthony Chrisp
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
18 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
CH
50 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 134434 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Γλυπτό Safeguard της Ιταλίδας καλλιτέχνις Σερίνια Γραςσεττι, από ρητίνη με σκόνη μαρμάρου, 2026, διαστάσεις 15 x 10 x 22 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και περιορισμένη έκδοση 50.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Δύο χέρια προστατεύουν προσεκτικά ένα μικρό σκελετωμένο σχήμα, σύμβολο της ευαλωτότητάς μας. Το γλυπτό εκφράζει την ομορφιά της φροντίδας και της προστασίας, δείχνοντας πώς η δύναμη μπορεί να αγκαλιάζει χωρίς να πνίγει.

Η καλλιτεχνική μου έρευνα εξερευνά την εσωτερικότητα και το σχήμα μέσα από την ύλη.

Στις ρητίνες και τη σκόνη μαρμάρου γλυπτικής, οι μορφές ξεπροβάλλουν με ένταση, σχηματισμένες στο χέρι για να δώσουν παρουσία και βαθύτητα.

Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μιας προσεκτικής και ευαίσθητης γί choses, που μετατρέπει την συμπαγή ύλη σε απτή συναισθηση, δημιουργώντας ένα διάλογο ανάμεσα στον χώρο, την ύλη και τον παρατηρητή.

Η σειρά αναπτύσσεται σε μια διαδικασία συνεπούς πορείας με τη ζωγραφική μου, συνεχίζοντας να ερευνώ την ενδοσκόπηση και την ένταση μεταξύ ύλης και ταυτότητας.

Μέρος: ρητίνη και σκόνη μάρμαρου

Εκδοχή LIMITED 50 αντίτυπα.

* Πρωτότυπο τεμαχίου υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που ερευνά το όριο μεταξύ πραγματικού και εσωτερικού, ανάμεσα στο σώμα και τη διάλυσή του.
Μέσα από μια εικόνα ζωγραφικής και γλυπτικής ταυτόχρονα αυθόρμητης και ελεγχόμενης, τα έργα του αφηγούνται την ανθρώπινη ύπαρξη τη στιγμή που χάνεται, θρυμματίζεται και μετασχηματίζεται.
Η υλιστική ύλη ζωγραφικής, τα ατέλειωτα σημάδια και οι λευκές σταγόνες γίνονται γλώσσα συναισθηματική: δεν εκφράζουν, αλλά υπενθυμίζουν.
Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα θραύσμα παρουσίας που αντιστέκεται στην λήθη.
Το στυλ του, διακριτό για την ένταση ανάμεσα στην εικονιστική κατάθεση και την αφαίρεση, τοποθετείται στο πανόραμα της σύγχρονης ιταλικής ζωγραφικής και γλυπτικής, σε διάλογο με θέματα ταυτότητας, σιγή και μεταμόρφωση.
Τα έργα του μεταφέρουν μια εσωτερική και παγκόσμια δύναμη, ικανή να μιλήσει άμεσα στον θεατή.

Η Serena Grassetti είναι μια σύγχρονη ιταλίδα καλλιτέχνης. Ζει και εργάζεται στο κέντρο της Ιταλίας.
Το έργο της διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική έρευνα που ενώνει φυσικά υλικά, καθαρούς χρωστούς και αυθόρμητες κινήσεις.
Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμος και συναισθηματικά ισχυρή.

Μέσα από τη χρήση φυσικών χρωστικών, γαιών, ανθρακούχου και ακατέργαστων υφασμάτων, δημιουργεί αφηρημένα και υλικα έργα που μιλούν για πληγές, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση.
Το ύφος της εναλλάσσεται ανάμεσα σε ζωγραφική και οπτική ποίηση, με επαναλαμβανόμενα στοιχεία όπως λευκές σταγόνες, ατελείς προσωπογραφίες και στρωτές υφές, που καθιστούν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.

Εκθέτει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας και γεννιέται ως μέρος μιας πορείας εσωτερικής και ειλικρινούς έρευνας.


Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές mixed media και φυσικές χρωστικές, συγκρατεί τη χρωματική ισχύ εκείνου που μπόρεσε να μετατρέψει τη ζωγραφική κίνηση σε καθαρό συναίσθημα, μια αναζήτηση που διασχίζει τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθυτήτων του χρώματος, διακρίνεται η ίδια ένταση που έκαναν εικονικές τις πινελιές του Francis Bacon, η κίνηση του Jackson Pollock και η ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της μοντέρνας τέχνης προς συλλογή, τέλειο για όποιον αναζητεί ένα έργο με ισχυρή συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter άφησαν το στίγμα.

Ένα έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της έκφρασης του ανθρώπινου πνεύματος, όπως έκαναν με το πέρασμα του χρόνου ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Η δυναμική των πινελιών και το βάθος του σημάδι κάνουν αυτού τον καμβά ένα τέλειο επένδυση για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, συνεχώς σε αναζήτηση μοναδικών τεμαχίων ικανά να τοποθετηθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του καλλιτεχνικού συλλεκτισμού, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτελείας και έργα με προοπτική αυξήσεως της αξίας με το χρόνο.

Σε έναν κόσμο κυριαρχούμενο από ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση εντελώς φυσικής χρωμάτων, που κάνει κάθε κομμάτι μοναδικό και μη επαναλαμβανόμενο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όποιον αναζητά σύγχρονη τέχνη με διακριτική και αυθεντική σφραγίδα.

Τα έργα παρουσιάστηκαν σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά περιβάλλοντα, συμβάλλοντας στον ορισμό μιας συνεπούς και διακριτής οπτικής γλώσσας.

Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και σε διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Ντουμπάι, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και επένδυσης τέχνης. Τέλειο για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική έκφραση.


Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Τελάρα ecoprint με σχέδιο σε ανθρακούχο γραφίτη
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπροστινό μέρος
Μοναδικό τεμάχιο: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας


Μια φυσική καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ε ασκεί τέχνη από όταν ήταν κορίτσι, ο Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και όλα όσα αυτή προσφέρει. Είναι εμπνευσμένη από τη γη και ο στόχος της είναι να απεικονίσει τη σχέση ανθρώπου και φύσης στο έργο της μέσα από φύλλα, ρίζες και ανθρακούχο μολύβι. Τα έργα της, που συγχωνεύουν φυσικά στοιχεία με καινοτόμες τεχνικές τέχνης, προσελκύουν την προσοχή κριτικών και φιλίστονων τέχνης σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήσεις για συμμετοχή σε σημαντικές εκθέσεις και καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε οπτικές εκφράσεις τη φέρνει ανάμεσα στις πιο ελπιδοφόρες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που συνενώνει βιωσιμότητα και ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.


Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπιάς

Η Serena Grassetti είναι οπτική καλλιτέχνης που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το ανθρακούχο μολύβι, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Μεγαλωμένη σε μια μικρή πόλη περιτριγυρισμένη από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία μεταξύ του οργανικού κόσμου και της ανθρώπινης εμπειρίας.

Η καλλιτεχνική της κατάρτιση αγκαλιάζει τόσο την παράδοση του σχεδίου με ανθρακούχο μολύβι όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης διακριτή, στην οποία η βιωσιμότητα και η τεχνική αδιαπλέκονται. Τα έργα της, χαρακτηριζόμενα από έντονους πορτρέτα και φυσικές υφές, προσκαλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημασία της διατήρησής του.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena εδραιώνει το στυλ της και την επιρροή τοπικών καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που αρχικά θαύμαζε από μακριά. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμούνται διεθνώς, μαρτυρώντας την αφοσίωσή της στην ένωση τέχνης και φύσης.

Δύο χέρια προστατεύουν προσεκτικά ένα μικρό σκελετωμένο σχήμα, σύμβολο της ευαλωτότητάς μας. Το γλυπτό εκφράζει την ομορφιά της φροντίδας και της προστασίας, δείχνοντας πώς η δύναμη μπορεί να αγκαλιάζει χωρίς να πνίγει.

Η καλλιτεχνική μου έρευνα εξερευνά την εσωτερικότητα και το σχήμα μέσα από την ύλη.

Στις ρητίνες και τη σκόνη μαρμάρου γλυπτικής, οι μορφές ξεπροβάλλουν με ένταση, σχηματισμένες στο χέρι για να δώσουν παρουσία και βαθύτητα.

Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μιας προσεκτικής και ευαίσθητης γί choses, που μετατρέπει την συμπαγή ύλη σε απτή συναισθηση, δημιουργώντας ένα διάλογο ανάμεσα στον χώρο, την ύλη και τον παρατηρητή.

Η σειρά αναπτύσσεται σε μια διαδικασία συνεπούς πορείας με τη ζωγραφική μου, συνεχίζοντας να ερευνώ την ενδοσκόπηση και την ένταση μεταξύ ύλης και ταυτότητας.

Μέρος: ρητίνη και σκόνη μάρμαρου

Εκδοχή LIMITED 50 αντίτυπα.

* Πρωτότυπο τεμαχίου υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που ερευνά το όριο μεταξύ πραγματικού και εσωτερικού, ανάμεσα στο σώμα και τη διάλυσή του.
Μέσα από μια εικόνα ζωγραφικής και γλυπτικής ταυτόχρονα αυθόρμητης και ελεγχόμενης, τα έργα του αφηγούνται την ανθρώπινη ύπαρξη τη στιγμή που χάνεται, θρυμματίζεται και μετασχηματίζεται.
Η υλιστική ύλη ζωγραφικής, τα ατέλειωτα σημάδια και οι λευκές σταγόνες γίνονται γλώσσα συναισθηματική: δεν εκφράζουν, αλλά υπενθυμίζουν.
Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα θραύσμα παρουσίας που αντιστέκεται στην λήθη.
Το στυλ του, διακριτό για την ένταση ανάμεσα στην εικονιστική κατάθεση και την αφαίρεση, τοποθετείται στο πανόραμα της σύγχρονης ιταλικής ζωγραφικής και γλυπτικής, σε διάλογο με θέματα ταυτότητας, σιγή και μεταμόρφωση.
Τα έργα του μεταφέρουν μια εσωτερική και παγκόσμια δύναμη, ικανή να μιλήσει άμεσα στον θεατή.

Η Serena Grassetti είναι μια σύγχρονη ιταλίδα καλλιτέχνης. Ζει και εργάζεται στο κέντρο της Ιταλίας.
Το έργο της διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική έρευνα που ενώνει φυσικά υλικά, καθαρούς χρωστούς και αυθόρμητες κινήσεις.
Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμος και συναισθηματικά ισχυρή.

Μέσα από τη χρήση φυσικών χρωστικών, γαιών, ανθρακούχου και ακατέργαστων υφασμάτων, δημιουργεί αφηρημένα και υλικα έργα που μιλούν για πληγές, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση.
Το ύφος της εναλλάσσεται ανάμεσα σε ζωγραφική και οπτική ποίηση, με επαναλαμβανόμενα στοιχεία όπως λευκές σταγόνες, ατελείς προσωπογραφίες και στρωτές υφές, που καθιστούν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.

Εκθέτει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας και γεννιέται ως μέρος μιας πορείας εσωτερικής και ειλικρινούς έρευνας.


Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές mixed media και φυσικές χρωστικές, συγκρατεί τη χρωματική ισχύ εκείνου που μπόρεσε να μετατρέψει τη ζωγραφική κίνηση σε καθαρό συναίσθημα, μια αναζήτηση που διασχίζει τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθυτήτων του χρώματος, διακρίνεται η ίδια ένταση που έκαναν εικονικές τις πινελιές του Francis Bacon, η κίνηση του Jackson Pollock και η ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της μοντέρνας τέχνης προς συλλογή, τέλειο για όποιον αναζητεί ένα έργο με ισχυρή συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter άφησαν το στίγμα.

Ένα έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της έκφρασης του ανθρώπινου πνεύματος, όπως έκαναν με το πέρασμα του χρόνου ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Η δυναμική των πινελιών και το βάθος του σημάδι κάνουν αυτού τον καμβά ένα τέλειο επένδυση για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, συνεχώς σε αναζήτηση μοναδικών τεμαχίων ικανά να τοποθετηθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του καλλιτεχνικού συλλεκτισμού, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτελείας και έργα με προοπτική αυξήσεως της αξίας με το χρόνο.

Σε έναν κόσμο κυριαρχούμενο από ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση εντελώς φυσικής χρωμάτων, που κάνει κάθε κομμάτι μοναδικό και μη επαναλαμβανόμενο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όποιον αναζητά σύγχρονη τέχνη με διακριτική και αυθεντική σφραγίδα.

Τα έργα παρουσιάστηκαν σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά περιβάλλοντα, συμβάλλοντας στον ορισμό μιας συνεπούς και διακριτής οπτικής γλώσσας.

Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και σε διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Ντουμπάι, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και επένδυσης τέχνης. Τέλειο για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική έκφραση.


Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Τελάρα ecoprint με σχέδιο σε ανθρακούχο γραφίτη
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπροστινό μέρος
Μοναδικό τεμάχιο: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας


Μια φυσική καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ε ασκεί τέχνη από όταν ήταν κορίτσι, ο Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και όλα όσα αυτή προσφέρει. Είναι εμπνευσμένη από τη γη και ο στόχος της είναι να απεικονίσει τη σχέση ανθρώπου και φύσης στο έργο της μέσα από φύλλα, ρίζες και ανθρακούχο μολύβι. Τα έργα της, που συγχωνεύουν φυσικά στοιχεία με καινοτόμες τεχνικές τέχνης, προσελκύουν την προσοχή κριτικών και φιλίστονων τέχνης σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήσεις για συμμετοχή σε σημαντικές εκθέσεις και καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε οπτικές εκφράσεις τη φέρνει ανάμεσα στις πιο ελπιδοφόρες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που συνενώνει βιωσιμότητα και ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.


Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπιάς

Η Serena Grassetti είναι οπτική καλλιτέχνης που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το ανθρακούχο μολύβι, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Μεγαλωμένη σε μια μικρή πόλη περιτριγυρισμένη από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία μεταξύ του οργανικού κόσμου και της ανθρώπινης εμπειρίας.

Η καλλιτεχνική της κατάρτιση αγκαλιάζει τόσο την παράδοση του σχεδίου με ανθρακούχο μολύβι όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης διακριτή, στην οποία η βιωσιμότητα και η τεχνική αδιαπλέκονται. Τα έργα της, χαρακτηριζόμενα από έντονους πορτρέτα και φυσικές υφές, προσκαλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημασία της διατήρησής του.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena εδραιώνει το στυλ της και την επιρροή τοπικών καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που αρχικά θαύμαζε από μακριά. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμούνται διεθνώς, μαρτυρώντας την αφοσίωσή της στην ένωση τέχνης και φύσης.

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
serena grassetti
Τίτλος έργου τέχνης
Safeguard
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Limited X of 50
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
10 cm
Width
15 cm
Depth
22 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
789
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη