Santicri (1992) - Running out (No Reserve)






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
44 € | ||
|---|---|---|
39 € | ||
30 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134405 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri (1992), Running out (No Reserve), γλυπτό από ρητίνη το 2020, ανοιχτή έκδοση, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, διαστάσεις 26 × 16 × 6 cm, Ιταλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνούς εμβέλειας εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo του Γενεύης, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη επιπλέον της αυξανόμενης αναγνωρισιμότητας της δουλειάς του. Οι διακρίσεις αυτές τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη σταθερά αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: Υ25,5 x Π6 x Μ16 εκ. (προσαρμοσμένες στη γλώσσα του κειμένου «H26» μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως H26)
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Έκδοση: Open Edition
Limited edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί τον θεατή να σκεφτεί το βαθύτερο νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Το μπρίκι, κοινό στις κατοικίες μας, αιωρούμενο και μη συνδεδεμένο, συμβολίζει τον αποσυνδεδεμένο και μονοτονικό χαρακτήρα της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντιπαραβάλλοντας την ακινησία του μπρικιού και υπενθυμίζοντας τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η εργασία προβάλλει στον θεατή την προσπάθεια να βρεθεί ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο ασήμαντα αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο για πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Η εργασία προσαρμόζεται για στήριξη στον τοίχο με ειδικό γάντζο.
Αποστολή επαγγελματικής ασφάλειας.
Ο αριθμός προόδου μπορεί να διαφέρει από εκείνον που φαίνεται στη φωτογραφία.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά θρύλους όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσαράτα στις Περιοχές, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε έναν δρόμο συνδυάζοντας τη γεωμετρία και την αρχιτεκτονική, που τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να ανακαλύψει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε παγκόσμιο επίπεδο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν γίνεται να λείπει από τη συλλογή ζωγράφων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσει κανείς τη δική του τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει με τους συγχρόνους χρόνους: αντίκτυπο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνούς εμβέλειας εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo του Γενεύης, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη επιπλέον της αυξανόμενης αναγνωρισιμότητας της δουλειάς του. Οι διακρίσεις αυτές τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη σταθερά αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: Υ25,5 x Π6 x Μ16 εκ. (προσαρμοσμένες στη γλώσσα του κειμένου «H26» μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως H26)
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Έκδοση: Open Edition
Limited edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί τον θεατή να σκεφτεί το βαθύτερο νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Το μπρίκι, κοινό στις κατοικίες μας, αιωρούμενο και μη συνδεδεμένο, συμβολίζει τον αποσυνδεδεμένο και μονοτονικό χαρακτήρα της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντιπαραβάλλοντας την ακινησία του μπρικιού και υπενθυμίζοντας τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η εργασία προβάλλει στον θεατή την προσπάθεια να βρεθεί ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο ασήμαντα αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο για πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Η εργασία προσαρμόζεται για στήριξη στον τοίχο με ειδικό γάντζο.
Αποστολή επαγγελματικής ασφάλειας.
Ο αριθμός προόδου μπορεί να διαφέρει από εκείνον που φαίνεται στη φωτογραφία.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά θρύλους όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσαράτα στις Περιοχές, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε έναν δρόμο συνδυάζοντας τη γεωμετρία και την αρχιτεκτονική, που τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να ανακαλύψει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε παγκόσμιο επίπεδο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν γίνεται να λείπει από τη συλλογή ζωγράφων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσει κανείς τη δική του τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει με τους συγχρόνους χρόνους: αντίκτυπο και αξέχαστο."
