Santicri - Tired face
02
ημέρες
16
ώρες
11
λεπτά
42
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 75
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp
Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 400
19 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
 | 75 € | |
|---|---|---|
| 1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134638 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Tired face είναι γλυπτό από ρητίνη και σκόνη μαρμάρου με χειρόγραφα χρυσά ένθετα, Open Edition, διαστάσεις 32 x 17 x 9 cm, κατασκευασμένο στην Ιταλία, σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Από τις πλέον αξιοσημείωτες, το 2022 παρουσίασε τα έργα της στο φημισμένο Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι τη δική της προβολή σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, κατατάχθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο της. Οι αναγνωρίσεις αυτές υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή της Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΣΙΝΑ ΠΟΛΥΕΙΔΑ ΠΟΛΙΣΜΕΝΟ ΜΑΡΜΑΡΑΚΗ ,ΕΝΘΕΤΑ ΧΡΥΣΟΥ ΦΟΙΔΑΚΙ
Μέτρα : Υ32 x Μ17 x Π9 εκ
Κατάσταση: νέο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Edition: Open Edition
Limited edition SOLD OUT
Το γλυπτό βαφείται με σκούρο δύο συνιστώμενες ρητίνες για μεγαλύτερη διαύγεια και διάρκεια στο χρόνο, το έργο έχει ενθετές σε φύλλα χρυσού που διακοσμούνται με το χέρι. Κάθε αντίγραφο έχει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική του Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και από μια πληγή μπορεί να προκύψει μια ακόμη μεγαλύτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, επικαλούμενος το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένας από τους πλέον περιζήτητους ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά εμβλήματα όπως οι Kaws και Banksy. Το έργο του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Μια αναγνωρισμένη δεξιοτεχνία όχι μόνο για την καλλιτεχνική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.
Γεννήθηκε το 1992 στη Ματσέρα, στις Μαρκες, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του έχει ευρεία εκτίμηση και δεν μπορεί να λείψει από τους συλλέκτες ζωγραφικών και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με μια σχεδίαση που αγκαλιάζει καλώς τους σύγχρονους χρόνους: έντονο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΗ Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Από τις πλέον αξιοσημείωτες, το 2022 παρουσίασε τα έργα της στο φημισμένο Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι τη δική της προβολή σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, κατατάχθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο της. Οι αναγνωρίσεις αυτές υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή της Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΣΙΝΑ ΠΟΛΥΕΙΔΑ ΠΟΛΙΣΜΕΝΟ ΜΑΡΜΑΡΑΚΗ ,ΕΝΘΕΤΑ ΧΡΥΣΟΥ ΦΟΙΔΑΚΙ
Μέτρα : Υ32 x Μ17 x Π9 εκ
Κατάσταση: νέο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Edition: Open Edition
Limited edition SOLD OUT
Το γλυπτό βαφείται με σκούρο δύο συνιστώμενες ρητίνες για μεγαλύτερη διαύγεια και διάρκεια στο χρόνο, το έργο έχει ενθετές σε φύλλα χρυσού που διακοσμούνται με το χέρι. Κάθε αντίγραφο έχει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική του Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και από μια πληγή μπορεί να προκύψει μια ακόμη μεγαλύτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, επικαλούμενος το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένας από τους πλέον περιζήτητους ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά εμβλήματα όπως οι Kaws και Banksy. Το έργο του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Μια αναγνωρισμένη δεξιοτεχνία όχι μόνο για την καλλιτεχνική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.
Γεννήθηκε το 1992 στη Ματσέρα, στις Μαρκες, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του έχει ευρεία εκτίμηση και δεν μπορεί να λείψει από τους συλλέκτες ζωγραφικών και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με μια σχεδίαση που αγκαλιάζει καλώς τους σύγχρονους χρόνους: έντονο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
resin and marble dust
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Tired face
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open Edition
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
32 cm
Width
17 cm
Depth
9 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
