Santicri - Tired face (white and gold)
02
ημέρες
03
ώρες
32
λεπτά
33
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 30
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Egidio Emiliano Bianco
Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 400
8 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
 | 30 € | |
|---|---|---|
 | 1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134559 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Γλυπτό Santicri Tired face (white and gold), 2020, από ρητίνη και σκόνη μαρμάρου με χειροποίητες προσθήκες φύλλου χρυσού, περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπων, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, διαστάσεις 32 cm ύψος x 17 cm πλάτος x 9 cm βάθος, κατασκευασμένο στην Ιταλία, σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Από τις πλέον σημαίνουσες, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα, ενώ το 2023 συμμετείχε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή πλαίσια.
Santicri
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ, ΔΙΑΣΤΑΞΕΙΣ ΜΑΡΜΑΡΙΝΗΣ ΠΑΤΙΝΑΣ, INSERTS ΣΕ ΧΡΥΣΟ ΦΛΑΓΙΟ
Μέτρα: H32 x L17 x P9 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Edition: περιορισμένης έκδοσης
Το γλυπτό βαφτίζεται με βερνίκι δύο συστατικών για να προσδώσει μεγαλύτερη λαμπρότητα και διάρκεια στον χρόνο, το έργο έχει χειροποίητα inserts σε φύλλο χρυσού τοποθετημένα διακοσμητικά. Κάθε αντίτυπο έχει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης εξομοιώνει την ιαπωνική τεχνική του Κίντσουγκι, η οποία γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και από μια πληγή μπορεί να αναδυθεί μια μορφή ακόμη μεγαλύτερης αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, υπενθυμίζοντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται μπορεί να διαφέρει από εκείνο της φωτογραφίας.
ΑΝΑΔΙΟΡΘΩΣΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΙΣΗ.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσίράτα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που μέσα από σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη αγαλμάτων από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει πλήρως τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και επεξεργάζομαι το βλέμμα μου με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους χρόνους: δυναμικό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Από τις πλέον σημαίνουσες, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα, ενώ το 2023 συμμετείχε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή πλαίσια.
Santicri
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ, ΔΙΑΣΤΑΞΕΙΣ ΜΑΡΜΑΡΙΝΗΣ ΠΑΤΙΝΑΣ, INSERTS ΣΕ ΧΡΥΣΟ ΦΛΑΓΙΟ
Μέτρα: H32 x L17 x P9 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Edition: περιορισμένης έκδοσης
Το γλυπτό βαφτίζεται με βερνίκι δύο συστατικών για να προσδώσει μεγαλύτερη λαμπρότητα και διάρκεια στον χρόνο, το έργο έχει χειροποίητα inserts σε φύλλο χρυσού τοποθετημένα διακοσμητικά. Κάθε αντίτυπο έχει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης εξομοιώνει την ιαπωνική τεχνική του Κίντσουγκι, η οποία γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και από μια πληγή μπορεί να αναδυθεί μια μορφή ακόμη μεγαλύτερης αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, υπενθυμίζοντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται μπορεί να διαφέρει από εκείνο της φωτογραφίας.
ΑΝΑΔΙΟΡΘΩΣΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΙΣΗ.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσίράτα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που μέσα από σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη αγαλμάτων από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει πλήρως τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και επεξεργάζομαι το βλέμμα μου με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους χρόνους: δυναμικό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
resin and marble powder
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Tired face (white and gold)
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
limited edition 100 ex
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
32 cm
Width
17 cm
Depth
9 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
