Μια ξύλινη μάσκα - Kulango - Ακτή Ελεφαντοστού (χωρίς τιμή ασφαλείας)

08
ημέρες
13
ώρες
36
λεπτά
22
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 10
χωρίς τιμή ασφαλείας
Julien Gauthier
Ειδικός
Επιλεγμένο από Julien Gauthier

Δέκα χρόνια εμπειρίας στον τομέα των ιστορικών όπλων, των πανοπλιών και της αφρικανικής τέχνης.

Εκτιμήστε  € 150 - € 200
17 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
BE
10 €
PT
7 €
PT
6 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 134281 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Ένα ξύλινο προσωπείο με τον τίτλο «A wooden mask» που αποδίδεται στους Κουλάνγκο της περιοχής Αμπενγκορού στην Ακτή του ΕλεφαντοSTA; ύψος 11 εκ., βάρος 160 g, πωλείται με βάση, σε κατάσταση μέτρια.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Μία βασιλική μάσκα Κουλάγκο, περιοχή Αμπενγκουρού, Αβιμπού της Ακτής Ελεφαντοστού. Με βάση βάση στήριξης.

Αυτή η βασιλική μάσκα αποδίδεται στους λαούς Κουλάγκο της περιοχής Αμπενγκουρού στην ανατολική Côte d’Ivoire, μια περιοχή ιστορικά τοποθετημένη στο σημείο συνάντησης μεταξύ βασιλείων ομιλούμενων από Ακαν και των πολιτισμικών ζωνών δάσους– σαβάννας της Δυτικής Αφρικής. Η καλλιτεχνική παραγωγή των Κουλάγκο παραμένει σχετικά υποεξετασμένη σε σύγκριση με τις γειτονικές παραδόσεις Μπούαλε ή Άνυι· ωστόσο, οι επιζούσες μάσκες και τα ρεγάλια αποκαλύπτουν μια εξαιρετικά ανεπτυγμένη οπτική κουλτούρα, στενά συνδεδεμένη με συστήματα αρχηγίας, αιτιολογίας προγόνων και τελετουργικής απόδοσης. Το παρόν δείγμα, διακεκριμένο από μια πυκνή σκούρα καφέ και μαύρη πατίνα, αντικατοπτρίζει την τελετουργική εξουσία και τη μακρά τελετουργική χρήση που συνδέεται με βασιλικά ή αρχοντικά πλαίσια.

Οι μάσκες Κουλάγκο δεν σχεδιάζονταν ως αυτόνομες γλυπτικές οντότητες αλλά ως ενεργοποιημένες παρουσίες που εμφανίζονται κατά τις δημόσιες τελετές, τελετές κηδείας, επίσημες ενσωματώσεις και άλλα γεγονότα συνδεδεμένα με πολιτική και πνευματική τάξη. Ιδιαίτερα οι βασιλικές μάσκες λειτουργούσαν εντός δικτύων δυνασιακής μνήμης και εδαφικής εξουσίας, μεσολαβώντας τις σχέσεις ανάμεσα σε κυρίαρχες γραμμές, προγόνους και την ευρύτερη κοινότητα. Η οπτική τους ισχύς απορρέει από τον ελεγχόμενο προσδιορισμό προσώπου, τη συνεκτική δομή του προσώπου και τη μετατροπή του φοράγοντα σε ενδιάμεσο πρόσωπο, της ταυτότητάς του υπερβαίνοντας την ατομική προσωπικότητα.

Η παρούσα μάσκα αποτυπώνει τον περιορισμένο μορφικό ισορροπημένο χαρακτήρα που χαρακτηρίζει πολλές ανατολικές βορειοδυτικές μάσκες της Αβιβοριάς. Οι επιφάνειες του προσώπου οργανώνονται με σαφήνεια και συμπύκνωση, δημιουργώντας μια εικόνα ελεγχόμενης εξουσίας αντί για θεαματική εκφραστικότητα. Η σκουρόχρωμη επιφάνεια, που χτίζεται μέσω συσσωρευμένων στρώσεων ελαίου, χειρισμού, έκθεσης σε κάπνα, θρησκευτικών υλών και γήρανσης του περιβάλλοντος, αποτελεί βασική πτυχή της αισθητικής και της τελετουργικής ταυτότητας του αντικειμένου. Σε πολλά σημεία της Δυτικής Αφρικής, οι μαύρες πατινάδες δεν σημαίνουν φθορά αλλά ενεργοποίηση και ιστορικό βάθος, σηματοδοτώντας ότι το αντικείμενο συμμετέχει επανειλημμένα σε τελετουργική ζωή. Ο διάλογος μεταξύ των σκούρων καφέ υποβολών και των πυκνότερων μαύρων συσσωρεύσεων δίνει στην επιφάνεια μια ουσιαστικά πολύπλοκη εμφάνιση που υπαινίσσεται μακρόχρονη επιμέλεια.

Η Αμπενγκουρού ιστορικά αποτελεί μέρος μιας ευρύτερης ζώνης αλληλεπίδρασης που συνδέει τους Κουλάγκο, Άνυι, Αβρών και Μπούαλε πληθυσμούς μέσω εμπορίου, μετανάστευσης, πολέμου και διαπροσωπικών γάμων. Οι καλλιτεχνικές μορφές κυκλοφορούσαν σε αυτά τα δίκτυα διατηρώντας τοπικές σημασίες και στυλιστικές διακρίσεις. Οι μάσκες Κουλάγκο συχνά εμφανίζουν relative αυστηρότητα και γλυπτική πυκνότητα που τις διακρίνει από τις περισσότερο φυσιοκρατικές τάσεις ορισμένων Αυκάν αντιδομών. Οι μορφές τους προκλίνουν τη συγκεντρωμένη συμβολική παρουσία αντί για επιμελημένη διακόσμηση, τονίζοντας την εξουσία της μάσκας ως εργαλείο πολιτικής και πνευματικής διαμεσολάβησης.

Οι βασιλικές μάσκες από την περιοχή διατηρούνταν συχνά μέσα σε περιορισμένα τελετουργικά περιβάλλοντα και έβγαιναν μόνο σε συγκεκριμένες περιστάσεις υπό την επίβλεψη ευγενών ή τελετουργικών ειδικών. Η αποτελεσματικότητά τους εξαρτιόταν όχι μόνο από τη μορφή οπτικής αλλά και από τα ερμηνευτικά συμφραζόμενα στα οποία εμφανίζονταν, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής, του κοστουμιού, του χορού, της ικεσίας και της θυσίας. Αποκομμένη από αυτά τα αρχικά συμφραζόμενα, η παρούσα μάσκα διατηρεί ωστόσο αποδείξεις της παλιάς τελετουργικής ζωής μέσα από την πατίνα της επιφάνειας και τον γλυπτικό περιορισμό. Στέκεται ως τελετουργικό αντικείμενο αλλά και ως υλικό αποδεικτικό των συστημάτων μοναρχίας και προγονικής συνέχειας στην ανατολική Côte d’Ivoire.

Αναφορές

Cole, Herbert M., και Doran H. Ross. The Arts of Ghana. Los Angeles: Museum of Cultural History, University of California, 1977.
Glaze, Anita J. Art and Death in a Senufo Village. Bloomington: Indiana University Press, 1981.
Himmelheber, Hans. Negerkunst und Negerkünstler. Braunschweig: Klinkhardt & Biermann, 1960.
McLeod, Malcolm. African Arts from the Menil Collection. Houston: Menil Foundation, 1981.
Nooter, Mary H. Secrecy: African Art That Conceals and Reveals. New York: Museum for African Art, 1993.
Sieber, Roy, και Arnold Rubin. Sculpture of Black Africa. New York: Museum of Primitive Art, 1968.
Vogel, Susan Mullin. Africa Explores: 20th Century African Art. New York: Center for African Art, 1991.

Αυτή η περιγραφή δημιουργήθηκε με τεχνητή νοημοσύνη. Παρά την προσεκτική ατομική εξέταση, η χρήση τεχνητής νοημοσύνης μπορεί να προκαλέσει λάθη ή ανακρίβειες στην περιγραφή.

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βόλφγκεγκ Τζάενικκε με την αφρικανική τέχνη δεν ξεκίνησε από το πεδίο ή από την αγορά, αλλά σε έναν ήσυχο, πιο εσωτερικό χώρο — ανάμεσα σε έγγραφα, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις παλιές αποικίες της Γερμανίας δεν συγκαταλεγόταν για να διηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκάλεσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και έμαθε στον Τζάενικκε από νωρίς ότι τα αντικείμενα δεν είναι ποτέ μουρλά. Φέρνουν μέσα τους χρόνο — άρση και συνέχεια διατηρημένες στην ίδια μορφή — και ζητούν να διαβαστούν με τον ίδιο προσεκτικό τρόπο με τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Τζάενικκε εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και μεσολαβητής, αν και κανένα από τα παραπάνω δεν αποτυπώνει ακριβώς το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνο που κάποτε ομαδοποιούταν, με πολύ χαλαρό τρόπο, με τον τίτλο «Τραβλ Αrt» δεν φαινόταν ποτέ σ’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σύνολο ζωντανών παραδόσεων που συνεχώς διαπραγματεύονται το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση — στην εθνολογία, τη ιστορία της τέχνης και τη συγκριτική νομοθεσία — παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την οποία ο ίδιος τη μάθησε αλλού. Στο Μάλι, στο Καμερούν, στην Ακτή Ελεφαντοστού, στο Μπούρκινα Φάσο, στο Τογκο, και στην Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμερες συναντήσεις που έγιναν σκληρές σχέσεις, και μέσω της εμπιστοσύνης που οικοδομήθηκε όχι όλα μαζί αλλά στα χρόνια. Το Μάλι έγινε το βαρυτικό κέντρο αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Τζάενικκε έζησε και εργάστηκε στο Μπαμάκο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον ποταμό Νίγκερ. Ο χώρος αντιστάθηκε σε εύκολη χρονολογία. Γλυπτά και κεραμικά μοίραζαν το χώρο με τη φωτογραφία, και έργα του Μαλίκ Σιντιμπέ — εικόνες της μαλιάνικης νεολαίας τη δεκαετία του 1970, αυτοπεποίθηση και θρίαμβος — κρεμάγονταν δίπλα σε παλαιότερες τελετουργικές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διευκρινιστικό: παρελθόν και παρόν δεν ακύρωναν το ένα το άλλο· τα ενίσχυαν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως συνήθως κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε το έργο. Μαζί με τον ΑγκουίμποΚαματέ, ο Τζάενικκε μετεκίνησε στη Λομέ, πιο κοντά στα μέρη από όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να ταξιδεύουν. Από το 2018, το Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτόν τον χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι του Σαρλότενμπουργκ, με τη στήριξη μιας μικρής ομάδας ειδικών. Η εστίασή της εστιάζει, ειδικά, σε δυτικοαφρικανικά μπρούντζινα και τερρακότα — υλικά που διαμορφώνονται από τη γη και τη φωτιά, και από μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Τζάενικκε δεν είναι μόνο η γεωγραφική της εμβέλεια αλλά ο εσωτερικός της αντίκτυπος. Οι πεδία εργασίας συντελούνται με έρευνα προελεύσεως· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ερευνητικά εγχειρήματα, η κυκλοφορία οριοθετείται όχι ως εξαγωγή αλλά ως ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Ο στόχος δεν είναι η αφαίρεση αντικειμένων από τον κόσμο και ο καθορισμός τους σε χώρο, αλλά η διατήρηση της αναγνωρισιμότητάς τους μέσα σ’ αυτόν — να συνεχιζονται να μιλούν, ακόμη και καθώς αλλάζουν οι συνθήκες της ομιλίας τους."} )}{
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Μία βασιλική μάσκα Κουλάγκο, περιοχή Αμπενγκουρού, Αβιμπού της Ακτής Ελεφαντοστού. Με βάση βάση στήριξης.

Αυτή η βασιλική μάσκα αποδίδεται στους λαούς Κουλάγκο της περιοχής Αμπενγκουρού στην ανατολική Côte d’Ivoire, μια περιοχή ιστορικά τοποθετημένη στο σημείο συνάντησης μεταξύ βασιλείων ομιλούμενων από Ακαν και των πολιτισμικών ζωνών δάσους– σαβάννας της Δυτικής Αφρικής. Η καλλιτεχνική παραγωγή των Κουλάγκο παραμένει σχετικά υποεξετασμένη σε σύγκριση με τις γειτονικές παραδόσεις Μπούαλε ή Άνυι· ωστόσο, οι επιζούσες μάσκες και τα ρεγάλια αποκαλύπτουν μια εξαιρετικά ανεπτυγμένη οπτική κουλτούρα, στενά συνδεδεμένη με συστήματα αρχηγίας, αιτιολογίας προγόνων και τελετουργικής απόδοσης. Το παρόν δείγμα, διακεκριμένο από μια πυκνή σκούρα καφέ και μαύρη πατίνα, αντικατοπτρίζει την τελετουργική εξουσία και τη μακρά τελετουργική χρήση που συνδέεται με βασιλικά ή αρχοντικά πλαίσια.

Οι μάσκες Κουλάγκο δεν σχεδιάζονταν ως αυτόνομες γλυπτικές οντότητες αλλά ως ενεργοποιημένες παρουσίες που εμφανίζονται κατά τις δημόσιες τελετές, τελετές κηδείας, επίσημες ενσωματώσεις και άλλα γεγονότα συνδεδεμένα με πολιτική και πνευματική τάξη. Ιδιαίτερα οι βασιλικές μάσκες λειτουργούσαν εντός δικτύων δυνασιακής μνήμης και εδαφικής εξουσίας, μεσολαβώντας τις σχέσεις ανάμεσα σε κυρίαρχες γραμμές, προγόνους και την ευρύτερη κοινότητα. Η οπτική τους ισχύς απορρέει από τον ελεγχόμενο προσδιορισμό προσώπου, τη συνεκτική δομή του προσώπου και τη μετατροπή του φοράγοντα σε ενδιάμεσο πρόσωπο, της ταυτότητάς του υπερβαίνοντας την ατομική προσωπικότητα.

Η παρούσα μάσκα αποτυπώνει τον περιορισμένο μορφικό ισορροπημένο χαρακτήρα που χαρακτηρίζει πολλές ανατολικές βορειοδυτικές μάσκες της Αβιβοριάς. Οι επιφάνειες του προσώπου οργανώνονται με σαφήνεια και συμπύκνωση, δημιουργώντας μια εικόνα ελεγχόμενης εξουσίας αντί για θεαματική εκφραστικότητα. Η σκουρόχρωμη επιφάνεια, που χτίζεται μέσω συσσωρευμένων στρώσεων ελαίου, χειρισμού, έκθεσης σε κάπνα, θρησκευτικών υλών και γήρανσης του περιβάλλοντος, αποτελεί βασική πτυχή της αισθητικής και της τελετουργικής ταυτότητας του αντικειμένου. Σε πολλά σημεία της Δυτικής Αφρικής, οι μαύρες πατινάδες δεν σημαίνουν φθορά αλλά ενεργοποίηση και ιστορικό βάθος, σηματοδοτώντας ότι το αντικείμενο συμμετέχει επανειλημμένα σε τελετουργική ζωή. Ο διάλογος μεταξύ των σκούρων καφέ υποβολών και των πυκνότερων μαύρων συσσωρεύσεων δίνει στην επιφάνεια μια ουσιαστικά πολύπλοκη εμφάνιση που υπαινίσσεται μακρόχρονη επιμέλεια.

Η Αμπενγκουρού ιστορικά αποτελεί μέρος μιας ευρύτερης ζώνης αλληλεπίδρασης που συνδέει τους Κουλάγκο, Άνυι, Αβρών και Μπούαλε πληθυσμούς μέσω εμπορίου, μετανάστευσης, πολέμου και διαπροσωπικών γάμων. Οι καλλιτεχνικές μορφές κυκλοφορούσαν σε αυτά τα δίκτυα διατηρώντας τοπικές σημασίες και στυλιστικές διακρίσεις. Οι μάσκες Κουλάγκο συχνά εμφανίζουν relative αυστηρότητα και γλυπτική πυκνότητα που τις διακρίνει από τις περισσότερο φυσιοκρατικές τάσεις ορισμένων Αυκάν αντιδομών. Οι μορφές τους προκλίνουν τη συγκεντρωμένη συμβολική παρουσία αντί για επιμελημένη διακόσμηση, τονίζοντας την εξουσία της μάσκας ως εργαλείο πολιτικής και πνευματικής διαμεσολάβησης.

Οι βασιλικές μάσκες από την περιοχή διατηρούνταν συχνά μέσα σε περιορισμένα τελετουργικά περιβάλλοντα και έβγαιναν μόνο σε συγκεκριμένες περιστάσεις υπό την επίβλεψη ευγενών ή τελετουργικών ειδικών. Η αποτελεσματικότητά τους εξαρτιόταν όχι μόνο από τη μορφή οπτικής αλλά και από τα ερμηνευτικά συμφραζόμενα στα οποία εμφανίζονταν, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής, του κοστουμιού, του χορού, της ικεσίας και της θυσίας. Αποκομμένη από αυτά τα αρχικά συμφραζόμενα, η παρούσα μάσκα διατηρεί ωστόσο αποδείξεις της παλιάς τελετουργικής ζωής μέσα από την πατίνα της επιφάνειας και τον γλυπτικό περιορισμό. Στέκεται ως τελετουργικό αντικείμενο αλλά και ως υλικό αποδεικτικό των συστημάτων μοναρχίας και προγονικής συνέχειας στην ανατολική Côte d’Ivoire.

Αναφορές

Cole, Herbert M., και Doran H. Ross. The Arts of Ghana. Los Angeles: Museum of Cultural History, University of California, 1977.
Glaze, Anita J. Art and Death in a Senufo Village. Bloomington: Indiana University Press, 1981.
Himmelheber, Hans. Negerkunst und Negerkünstler. Braunschweig: Klinkhardt & Biermann, 1960.
McLeod, Malcolm. African Arts from the Menil Collection. Houston: Menil Foundation, 1981.
Nooter, Mary H. Secrecy: African Art That Conceals and Reveals. New York: Museum for African Art, 1993.
Sieber, Roy, και Arnold Rubin. Sculpture of Black Africa. New York: Museum of Primitive Art, 1968.
Vogel, Susan Mullin. Africa Explores: 20th Century African Art. New York: Center for African Art, 1991.

Αυτή η περιγραφή δημιουργήθηκε με τεχνητή νοημοσύνη. Παρά την προσεκτική ατομική εξέταση, η χρήση τεχνητής νοημοσύνης μπορεί να προκαλέσει λάθη ή ανακρίβειες στην περιγραφή.

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βόλφγκεγκ Τζάενικκε με την αφρικανική τέχνη δεν ξεκίνησε από το πεδίο ή από την αγορά, αλλά σε έναν ήσυχο, πιο εσωτερικό χώρο — ανάμεσα σε έγγραφα, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις παλιές αποικίες της Γερμανίας δεν συγκαταλεγόταν για να διηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκάλεσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και έμαθε στον Τζάενικκε από νωρίς ότι τα αντικείμενα δεν είναι ποτέ μουρλά. Φέρνουν μέσα τους χρόνο — άρση και συνέχεια διατηρημένες στην ίδια μορφή — και ζητούν να διαβαστούν με τον ίδιο προσεκτικό τρόπο με τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Τζάενικκε εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και μεσολαβητής, αν και κανένα από τα παραπάνω δεν αποτυπώνει ακριβώς το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνο που κάποτε ομαδοποιούταν, με πολύ χαλαρό τρόπο, με τον τίτλο «Τραβλ Αrt» δεν φαινόταν ποτέ σ’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σύνολο ζωντανών παραδόσεων που συνεχώς διαπραγματεύονται το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση — στην εθνολογία, τη ιστορία της τέχνης και τη συγκριτική νομοθεσία — παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την οποία ο ίδιος τη μάθησε αλλού. Στο Μάλι, στο Καμερούν, στην Ακτή Ελεφαντοστού, στο Μπούρκινα Φάσο, στο Τογκο, και στην Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμερες συναντήσεις που έγιναν σκληρές σχέσεις, και μέσω της εμπιστοσύνης που οικοδομήθηκε όχι όλα μαζί αλλά στα χρόνια. Το Μάλι έγινε το βαρυτικό κέντρο αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Τζάενικκε έζησε και εργάστηκε στο Μπαμάκο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον ποταμό Νίγκερ. Ο χώρος αντιστάθηκε σε εύκολη χρονολογία. Γλυπτά και κεραμικά μοίραζαν το χώρο με τη φωτογραφία, και έργα του Μαλίκ Σιντιμπέ — εικόνες της μαλιάνικης νεολαίας τη δεκαετία του 1970, αυτοπεποίθηση και θρίαμβος — κρεμάγονταν δίπλα σε παλαιότερες τελετουργικές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διευκρινιστικό: παρελθόν και παρόν δεν ακύρωναν το ένα το άλλο· τα ενίσχυαν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως συνήθως κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε το έργο. Μαζί με τον ΑγκουίμποΚαματέ, ο Τζάενικκε μετεκίνησε στη Λομέ, πιο κοντά στα μέρη από όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να ταξιδεύουν. Από το 2018, το Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτόν τον χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι του Σαρλότενμπουργκ, με τη στήριξη μιας μικρής ομάδας ειδικών. Η εστίασή της εστιάζει, ειδικά, σε δυτικοαφρικανικά μπρούντζινα και τερρακότα — υλικά που διαμορφώνονται από τη γη και τη φωτιά, και από μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Τζάενικκε δεν είναι μόνο η γεωγραφική της εμβέλεια αλλά ο εσωτερικός της αντίκτυπος. Οι πεδία εργασίας συντελούνται με έρευνα προελεύσεως· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ερευνητικά εγχειρήματα, η κυκλοφορία οριοθετείται όχι ως εξαγωγή αλλά ως ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Ο στόχος δεν είναι η αφαίρεση αντικειμένων από τον κόσμο και ο καθορισμός τους σε χώρο, αλλά η διατήρηση της αναγνωρισιμότητάς τους μέσα σ’ αυτόν — να συνεχιζονται να μιλούν, ακόμη και καθώς αλλάζουν οι συνθήκες της ομιλίας τους."} )}{
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Kulango
Χώρα προέλευσης
Ακτή Ελεφαντοστού
Υλικό
Ξύλο
Sold with stand
Ναι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A wooden mask
Height
11 cm
Βάρος
160 g
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6294
Πουλημένα αντικείμενα
99.69%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη