Agathe Toman - CLOUD #8 1/15

Αυτό το έργο ανήκει στη «ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΜΟΙΡΑΣ» του καλλιτέχνη.\nΦωτογραφία εκτυπωμένη σε χαρτί fine art glosy με κόκκο. Φωτογραφημένη στο Seignosse - étang blanc, Γαλλία. Άνοιξη 2026.\nΗ φωτογραφία θα σας αποσταλεί τυλιγμένη, δεν είναι σε κάδρο, και θα συνυπογραφεί πιστοποιητικό γνησιότητας, συμπληρωμένο και υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη. Έργο αριθμημένο, χειρόγραφη υπογραφή, μπροστά και πίσω. Εκτύπωση digigraphie fine art pigmentary εξαιρετικής ποιότητας.\nΗ Agathe Toman είναι μεσιτευόμενη από τη Sotheby’s από το 2021.\n\nΒιογραφία της καλλιτέχνιδας :\nΓεννημένη το 1989, με γαλλικές, αυστριακές και τσέχικες ρίζες, η Agathe Toman είναι μια γαλλίδα πολυειδική καλλιτέχνις, της οποίας το ταλέντο εκτείνεται από τη ζωγραφική στην ποίηση, περνώντας από τη γλυπτική, το σχέδιο και τη φωτογραφία. Μετά τις σπουδές στην περιζήτητη σχολή της Chambre Syndicale de la Couture Parisienne και τα χρόνια που πέρασε ως στυλίστρια σε γαλλικά οίκους haute couture στο Παρίσι, πριν εννέα χρόνια, η Agathe συνειδητοποίησε την ανάγκη να εστιάσει αποκλειστικά στη δημιουργία της.\nΣήμερα εγκατεστημένη στις Landes για δεκατρία χρόνια, η Agathe επιβεβαιώνεται ως αναδυόμενη μορφή στη συμπεριληπτική σκηνή της σύγχρονης τέχνης, αγαπητή τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.\n\nΜε τη Sotheby’s από το 2021, τα έργα της έχουν βγεί σε δημοπρασία τρεις φορές, μαρτυρώντας την ταχεία άνοδό της και την αποδοχή στους κύκλους τιμημένης τέχνης. Οι αξιοσημείωτες συνεισφορές της σε διάφορες εκθέσεις, ιδίως στο Art Paris, της χάρισαν τεράστια επιτυχία, εδραιώνοντας την παρουσία της σε πολυάριθμες ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.\n\nΗ παλέτα της Agathe ευνοεί βαθιές αποχρώσεις του μαύρου και του μπλε, ένα διακριτικό χρωματικό δυναμικό σε κίνηση. Οι ζωγραφικές της χρησιμοποιούν καθαικούς χρωστικούς πράκτονες, μελάνια, λαδομπογιές και ακρυλικά με μια εξίσου έντονη δύναμη, που επιδιώκουν να ξαναδένουν συνδέσεις με κρυφά πράγματα, μεταφέροντας τον θεατή εκτός ορατού. Το έργο ασκεί δύναμη, προσφέροντας ηχώ στις δικές της εμπειρίες.\n\nΤα σκίτσα της, σε στυλό Bic, φέρουν μια αποσταθεροποιητική έλξη. Οι φωτογραφίες της Agathe ταράζουν με τις αφαιρετικές καλειδοσκοπικές τους εικόνες, μας κατακλύζουν με ήσυχες αισθήσεις, ανάμνηση από μια τέλεια ατταύρωση, που ήταν στην αρχή μας. Οι εκατοντάδες ποιήσεις της ρυθμίζουν τον κόσμο της με λυρικότητα που χαρακτηρίζει το έργο της. Ένα πρώτο σεκάνς με τίτλο «You will have to learn to smile again», κυκλοφόρησε το χειμώνα του 2024.\n\nΠέρα από την καλλιτεχνική της πρακτική, η Agathe είναι επίσης βαθιά δεσμευμένη στη μελέτη της ψυχανάλυσης στην αναλυτική διαδικασία, την οποία συνεχίζει εδώ και τέσσερα χρόνια στο Παρίσι. Αυτή η εξερεύνηση εμπλουτίζει τη διακριτή της διαδικασία, επιτρέποντάς της να ενσωματώσει πολύ βαθιές ψυχικές διαστάσεις στη ζωγραφική της, που αποτυπώνεται σε νέες παχιές πτυχές.\nΗ Agathe δεν διαχωρίζει την τέχνη της από τις κοινωνικές της δεσμεύσεις. Επικεντρώνει το έργο της σε κρίσιμα θέματα όπως η ψυχική υγεία, το περιβάλλον και η εκπαίδευση. Αυτά τα κεντρικά θέματα δεν είναι μόνο παρόντα στην τέχνη της, αλλά αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της ταυτότητας και της προσωπικότητάς της.\n\nΗ δουλειά της έχει αναγνωριστεί και εορταστεί σε πολλές φημισμένες δημοσιεύσεις, συμπεριλαμβανομένων Forbes, L'Oeil και Elle, σηματοδοτώντας τον αξιοσημείωτο αντίκτυπό της στον χώρο της σύγχρονης τέχνης.\nΗ Agathe Toman συνεχίζει να συναρπάζει και να εμπνέει ένα παγκόσμιο κοινό, προσφέροντας μέσα από τα έργα της ένα παράθυρο στη πολυπλοκότητα της ανθρώπινης εμπειρίας, όπως τη βλέπει και τη μεταμορφώνει σε τέχνη. Διεξαγόμενες εμπειρίες που μοιράζεται με μεγαλοψυχία.\n\n«Η ΟΡΑΣΗ ΜΟΥ :\nΤο έργο μου εξερευνά τους βαθιούς συνδέσμους μεταξύ της ψυχής και του σώματος, υφαίνοντας διαλόγους ανάμεσα στο πνεύμα και την ύλη. Ελέγχω τους μηχανισμούς λειτουργίας τους στο περιβάλλον τους, τις συνδέσεις που δημιουργούν, και τους ενοποιητικούς/απροσδιόριστους δονήσεις που προκύπτουν.\nΕξερευνώ θέματα όπως η ταυτότητα, η μνήμη, η ανθρώπινη φύση και η σχέση ανάμεσα στον όν και το περιβάλλον του. Τα έργα μου φέρουν βαθιά συναισθηματική άνοιξη και μια ορισμένη ένταση, καλώντας τον θεατή σε μια ενδοσκοπική αυτοκριτική, ανοίγοντας ένα πέρασμα προς το ασυνείδητο.\n\nΒάζω αυτή τη βούληση στη δική μου υλικότητα: απόλυτα αφαιρετικές, μονόχρωμες, μετριασμένες αποχρώσεις, όπου το σκοτάδι συνυπάρχει με το φως, το μπλε λαμπύρίζει στην επαφή με το μαύρο, ή φωτίζεται από μόνο του. Βρισκόμαστε στην απουσία/παρουσία του φωτός.\nΟι μορφές μου, εγκαταστάσεις, σχέδια και φωτογραφίες είναι καθεμία μια απόλυτη δημιουργία, χωρίς μίμηση, προκαλώντας την αγνή συγκίνηση, προκαλώντας την αφύπνιση του Αόρατου; τα έργα μου γίνονται έτσι καθρέφτες αυτών των εσωτερικών πλευρών που δεν έχουν αποκαλυφθεί.\n\nΜια λεπτομερής αρμονία μεταξύ των χεριών μου και των χρωστικών, των ανθιδίων, του στυλό-μολυβιού και των χρωμάτων, με την κατάθεση της ύλης πάνω στο χαρτί ή στον καμβά. Οι τεχνικές εκτέλεσης μου δεν επαναλαμβάνονται ποτέ, ένα αποτέλεσμα μη ελεγμένο. Μια αυξημένη μοναδικότητα.\nΈτσι εργάζομαι για να σταθεροποιήσω την κίνηση της ύλης, τη συνοχή του φωτός, να εμφυσίσω μέσα μου, για το ξύπνημα ενός Εγώ.\n\nΠάντα υπάρχει κάτι που δεν υποπτευθήκαμε. Κάτι απροσδόκητο. Αυτή η αόριστη ένταση, βαθιά συμπιεσμένη, που μας κατακτά και μας κατακλύζει. Το νερό, η βαρύτητα, οι φλοιές, αυτές οι πανταχού παρούσες υπάρξεις μεταμορφώνουν τον παρατηρητή με τη δύναμή τους. Η ανάδειξη ενός αποφασιστικά μοναδικού αποτυπώματος, μια λυρική αφαίσταση, τα έργα μου είναι αυτοπροσωπογραφίες, πορτραίτα μερικώς του εαυτού μου.\nΛέω ότι οι δημιουργίες μου είναι «υλοποιήσεις ψυχικών καταστάσεων», ανθρωπολογικοί τοπίου, κλώνοι της ψυχής μου, προσκαλόντας τους άλλους να συγχωνευθούν σε αυτά.\nΑξία τους δεν είναι αισθητική· βρίσκεται στις δονήσεις που προκαλούν στα βλέμματα. Είναι δύο ευαισθησίες που συναντώνται και όχι πλέον δύο χωριστές ατομικότητες. Είναι μια ζωντανή διαδικασία. Το έργο υπερβαίνει αμέσως. Τα θεωρώ ως ενεργά όντα, που δημιουργούν άγνωστους συνδέσμους μεταξύ Εμάς, μέσα μας.\n\nΤο βλέμμα γίνεται με τη σειρά του δημιουργός, δίνoντας ζωή στο έργο σε μια αλχημεία ψυχικών συντονισμών.\n\nΑποβλέπω σε ένα μονοπάτι προς μια νέα θέαση του Είναι, του εαυτού, του κόσμου και των άλλων.\n\nΑν ο θεalphaτής επιτρέψει να προσκληθεί, οι ψυχικές συντονίσεις συμφωνούν και συντονίζονται σε μια ίδια συμφωνία, αρχίζει ένας διάλογος, αισθάνεται ένας ρυθμός. Μια αναμορφωση της ψυχής διαγράφεται, αόρατος αντικατοπτισμός. Είναι μια ποιητική εμπειρία. Μια έντονη και δυνατή παρουσία. Μια απαιτητική εμπειρία.\n\nΘέλω τα έργα μου να τελειοποιούν τα πνεύματα των ανθρώπων, να ακονίζουν τις ψυχές και να βρουν τα συναισθήματα μια ανταπόκριση, να αντηχήσουν λέξεις. Το σημαντικό είναι αυτό που το έργο κινητοποιεί μέσα μας, και το αποτέλεσμα αυτής της συνάντησης.\n\n«Η ψυχική οδύνη σχετίζεται με οτιδήποτε ξεφεύγει από τη διαδικασία της υποκειμενικής συμβολιστικής. Υποφέρουμε από ό,τι μπλοκάρεται ψυχικά ή περιμένει εγγραφή ψυχική. Ο άνθρωπος δεν υποφέρει μόνο εξαιτίας γεγονότων ή λόγω ορισμένων σκέψεων, αλλά επειδή ορισμένες διαδικασίες εντός του δεν βρήκαν καθρέπτη, ηχώ, ακρόαση, υποδοχέα και παραμένουν σε έρευνα.» Ρενέ Ρουσσιόν - Εγχειρίδιο Ψυχολογίας και Ψυχιατρικής Κλινικής Γενικής, σελ. 146.