Ένα μπρούτζινο γλυπτό. - Ώπα! - Benin - Νιγηρία (χωρίς τιμή ασφαλείας)

07
ημέρες
18
ώρες
44
λεπτά
08
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 37
χωρίς τιμή ασφαλείας
Julien Gauthier
Ειδικός
Επιλεγμένο από Julien Gauthier

Δέκα χρόνια εμπειρίας στον τομέα των ιστορικών όπλων, των πανοπλιών και της αφρικανικής τέχνης.

Εκτιμήστε  € 150 - € 200
30 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
NL
37 €
NL
32 €
FR
27 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 134364 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Γλυπτό από μπρούντζο από το Μπενίν, Νιγηρία, με τίτλο «A bronze sculpture» και απεικονίζοντας έναν Oba; ύψος 71 cm, βάρος 14,4 kg.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Αυτό το χυτο μπρούντζινο αγαλματίδιο ενός Όμπα από το Βασίλειο του Μπενίν, Νιγηρία, απεικονίζει τη οπτική γραμματική της κυριαρχίας που αναπτύχθηκε στο βασιλικό ανάκτορο από τον 15ο αιώνα και έπειτα. Ο μονάρχης στέκεται μετωπικά και αυτοπεριορισμένα, περιβαλλόμενος από ένα μακρύ, κιονοειδές ένδυμα που καταστέλλει τη σωματική κίνηση υπέρ της ιεραρχικής ηρεμίας. Στο χέρι του κρατά ένα ραβδί με κουδουνάκια, ένα αντικείμενο συνδεδεμένο με τελετουργική εξουσία και τη δυνατότητα να προσκαλεί και να ρυθμίζει δυνάμεις εντός των ορίων της αυλής και του πνευματικού πεδίου. Ο λαιμός του περιβάλλεται πυκνά από χορδές κοραλλιών, το υλικό και η χρωματική τους ένταση δηλώνουν βασιλικό προνόμιο, πλούτο και τον διαμεσολαβητικό ρόλο του Όμπα ανάμεσα στους ανθρώπινους και τους προγόνους. Ένα καπέλο με μυτερές προβολές κοσμεί το κεφάλι, αντικατοπτρίζοντας μορφές γνωστές από άλλους θησαυρούς και επισημαίνοντας την φορτισμένη επιφάνεια του σώματος ως τόπο εξουσίας. Παρακαλούμε να σημειώσετε ότι χωρίς εργαστηριακές δοκιμές, ο χαρακτηρισμός και η χρονολόγηση παρέχονται μόνο για αναφορά, βασιζόμενοι στην εξειδίκευσή μας στο πεδίο. Επομένως, το αντικείμενο παραμένει υπό επικύρωση.

Η επιφάνειά της φέρει βαριά οξειδωμένη πατίνα, με πολλαπλά στρώματα επικαθίσεων που συγχέουν και εμπλουτίζουν την αρχική χύτευση. Αυτές οι επικαθίσεις τεκμηριώνουν την ηλικία, τις συνθήκες ταφής ή αποθήκευσης και τις μετέπειτα ιστορίες κυκλοφορίας, συμβάλλοντας ταυτόχρονα στην αισθητική παρουσία του αντικειμένου. Η τεχνική του χαμένου κεριού αποκαλύπτει υψηλό βαθμό τεχνικής δεινότητας, ορατός στην άψογη απόδοση των λεπτομερειών παρά την οξείδωση. Όπως και με τα πολλά μπρούντζα του Μπενίν, το γλυπτό δεν λειτουργεί ως πορτρέτο με δυτική έννοια αλλά ως ένδειξη αξιώματος, κωδικοποιώντας ιδεώδη μονάρχειας, συνέχεια και ιεροτελεστικής αποτελεσματικότητας. Η μορφολογική εγκράτεια και η συμβολική πυκνότητα το εντάσσουν σε ένα σώμα έργων που έχει γίνει κεντρικό στις συζητήσεις περί τέχνης της αφρικανικής αυλής, αποικιακής εκδίωξης και της ηθικής της συγκέντρωσης.

Επιλεγμένη βιβλιογραφία
Philip J. C. Dark, “Μια εισαγωγή στην Τέχνη και την Τεχνολογία του Μπενίν”
Barbara Plankensteiner, επιμ., “Μπενίν: Βασιλιάδες και Ριτουάλ – Τέχνες της Αυλής από τη Νιγηρία”
Paula Girshick Ben-Amos, “Η Τέχνη του Μπενίν”
Dan Hicks, “Τα βάρβαρα μουσεία: Τα Μπρούτζα του Μπενίν, η Αποικιακή Βία και η Πολιτισμική Αποκατάσταση”

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βόλφγκεγκ Τζάενικκε με την αφρικανική τέχνη δεν ξεκίνησε από το πεδίο ή από την αγορά, αλλά σε έναν ήσυχο, πιο εσωτερικό χώρο — ανάμεσα σε έγγραφα, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις παλιές αποικίες της Γερμανίας δεν συγκαταλεγόταν για να διηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκάλεσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και έμαθε στον Τζάενικκε από νωρίς ότι τα αντικείμενα δεν είναι ποτέ μουρλά. Φέρνουν μέσα τους χρόνο — άρση και συνέχεια διατηρημένες στην ίδια μορφή — και ζητούν να διαβαστούν με τον ίδιο προσεκτικό τρόπο με τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Τζάενικκε εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και μεσολαβητής, αν και κανένα από τα παραπάνω δεν αποτυπώνει ακριβώς το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνο που κάποτε ομαδοποιούταν, με πολύ χαλαρό τρόπο, με τον τίτλο «Τραβλ Αrt» δεν φαινόταν ποτέ σ’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σύνολο ζωντανών παραδόσεων που συνεχώς διαπραγματεύονται το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση — στην εθνολογία, τη ιστορία της τέχνης και τη συγκριτική νομοθεσία — παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την οποία ο ίδιος τη μάθησε αλλού. Στο Μάλι, στο Καμερούν, στην Ακτή Ελεφαντοστού, στο Μπούρκινα Φάσο, στο Τογκο, και στην Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμερες συναντήσεις που έγιναν σκληρές σχέσεις, και μέσω της εμπιστοσύνης που οικοδομήθηκε όχι όλα μαζί αλλά στα χρόνια. Το Μάλι έγινε το βαρυτικό κέντρο αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Τζάενικκε έζησε και εργάστηκε στο Μπαμάκο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον ποταμό Νίγκερ. Ο χώρος αντιστάθηκε σε εύκολη χρονολογία. Γλυπτά και κεραμικά μοίραζαν το χώρο με τη φωτογραφία, και έργα του Μαλίκ Σιντιμπέ — εικόνες της μαλιάνικης νεολαίας τη δεκαετία του 1970, αυτοπεποίθηση και θρίαμβος — κρεμάγονταν δίπλα σε παλαιότερες τελετουργικές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διευκρινιστικό: παρελθόν και παρόν δεν ακύρωναν το ένα το άλλο· τα ενίσχυαν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως συνήθως κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε το έργο. Μαζί με τον ΑγκουίμποΚαματέ, ο Τζάενικκε μετεκίνησε στη Λομέ, πιο κοντά στα μέρη από όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να ταξιδεύουν. Από το 2018, το Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτόν τον χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι του Σαρλότενμπουργκ, με τη στήριξη μιας μικρής ομάδας ειδικών. Η εστίασή της εστιάζει, ειδικά, σε δυτικοαφρικανικά μπρούντζινα και τερρακότα — υλικά που διαμορφώνονται από τη γη και τη φωτιά, και από μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Τζάενικκε δεν είναι μόνο η γεωγραφική της εμβέλεια αλλά ο εσωτερικός της αντίκτυπος. Οι πεδία εργασίας συντελούνται με έρευνα προελεύσεως· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ερευνητικά εγχειρήματα, η κυκλοφορία οριοθετείται όχι ως εξαγωγή αλλά ως ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Ο στόχος δεν είναι η αφαίρεση αντικειμένων από τον κόσμο και ο καθορισμός τους σε χώρο, αλλά η διατήρηση της αναγνωρισιμότητάς τους μέσα σ’ αυτόν — να συνεχιζονται να μιλούν, ακόμη και καθώς αλλάζουν οι συνθήκες της ομιλίας τους."} )}{
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Αυτό το χυτο μπρούντζινο αγαλματίδιο ενός Όμπα από το Βασίλειο του Μπενίν, Νιγηρία, απεικονίζει τη οπτική γραμματική της κυριαρχίας που αναπτύχθηκε στο βασιλικό ανάκτορο από τον 15ο αιώνα και έπειτα. Ο μονάρχης στέκεται μετωπικά και αυτοπεριορισμένα, περιβαλλόμενος από ένα μακρύ, κιονοειδές ένδυμα που καταστέλλει τη σωματική κίνηση υπέρ της ιεραρχικής ηρεμίας. Στο χέρι του κρατά ένα ραβδί με κουδουνάκια, ένα αντικείμενο συνδεδεμένο με τελετουργική εξουσία και τη δυνατότητα να προσκαλεί και να ρυθμίζει δυνάμεις εντός των ορίων της αυλής και του πνευματικού πεδίου. Ο λαιμός του περιβάλλεται πυκνά από χορδές κοραλλιών, το υλικό και η χρωματική τους ένταση δηλώνουν βασιλικό προνόμιο, πλούτο και τον διαμεσολαβητικό ρόλο του Όμπα ανάμεσα στους ανθρώπινους και τους προγόνους. Ένα καπέλο με μυτερές προβολές κοσμεί το κεφάλι, αντικατοπτρίζοντας μορφές γνωστές από άλλους θησαυρούς και επισημαίνοντας την φορτισμένη επιφάνεια του σώματος ως τόπο εξουσίας. Παρακαλούμε να σημειώσετε ότι χωρίς εργαστηριακές δοκιμές, ο χαρακτηρισμός και η χρονολόγηση παρέχονται μόνο για αναφορά, βασιζόμενοι στην εξειδίκευσή μας στο πεδίο. Επομένως, το αντικείμενο παραμένει υπό επικύρωση.

Η επιφάνειά της φέρει βαριά οξειδωμένη πατίνα, με πολλαπλά στρώματα επικαθίσεων που συγχέουν και εμπλουτίζουν την αρχική χύτευση. Αυτές οι επικαθίσεις τεκμηριώνουν την ηλικία, τις συνθήκες ταφής ή αποθήκευσης και τις μετέπειτα ιστορίες κυκλοφορίας, συμβάλλοντας ταυτόχρονα στην αισθητική παρουσία του αντικειμένου. Η τεχνική του χαμένου κεριού αποκαλύπτει υψηλό βαθμό τεχνικής δεινότητας, ορατός στην άψογη απόδοση των λεπτομερειών παρά την οξείδωση. Όπως και με τα πολλά μπρούντζα του Μπενίν, το γλυπτό δεν λειτουργεί ως πορτρέτο με δυτική έννοια αλλά ως ένδειξη αξιώματος, κωδικοποιώντας ιδεώδη μονάρχειας, συνέχεια και ιεροτελεστικής αποτελεσματικότητας. Η μορφολογική εγκράτεια και η συμβολική πυκνότητα το εντάσσουν σε ένα σώμα έργων που έχει γίνει κεντρικό στις συζητήσεις περί τέχνης της αφρικανικής αυλής, αποικιακής εκδίωξης και της ηθικής της συγκέντρωσης.

Επιλεγμένη βιβλιογραφία
Philip J. C. Dark, “Μια εισαγωγή στην Τέχνη και την Τεχνολογία του Μπενίν”
Barbara Plankensteiner, επιμ., “Μπενίν: Βασιλιάδες και Ριτουάλ – Τέχνες της Αυλής από τη Νιγηρία”
Paula Girshick Ben-Amos, “Η Τέχνη του Μπενίν”
Dan Hicks, “Τα βάρβαρα μουσεία: Τα Μπρούτζα του Μπενίν, η Αποικιακή Βία και η Πολιτισμική Αποκατάσταση”

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βόλφγκεγκ Τζάενικκε με την αφρικανική τέχνη δεν ξεκίνησε από το πεδίο ή από την αγορά, αλλά σε έναν ήσυχο, πιο εσωτερικό χώρο — ανάμεσα σε έγγραφα, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις παλιές αποικίες της Γερμανίας δεν συγκαταλεγόταν για να διηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκάλεσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και έμαθε στον Τζάενικκε από νωρίς ότι τα αντικείμενα δεν είναι ποτέ μουρλά. Φέρνουν μέσα τους χρόνο — άρση και συνέχεια διατηρημένες στην ίδια μορφή — και ζητούν να διαβαστούν με τον ίδιο προσεκτικό τρόπο με τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Τζάενικκε εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και μεσολαβητής, αν και κανένα από τα παραπάνω δεν αποτυπώνει ακριβώς το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνο που κάποτε ομαδοποιούταν, με πολύ χαλαρό τρόπο, με τον τίτλο «Τραβλ Αrt» δεν φαινόταν ποτέ σ’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σύνολο ζωντανών παραδόσεων που συνεχώς διαπραγματεύονται το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση — στην εθνολογία, τη ιστορία της τέχνης και τη συγκριτική νομοθεσία — παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την οποία ο ίδιος τη μάθησε αλλού. Στο Μάλι, στο Καμερούν, στην Ακτή Ελεφαντοστού, στο Μπούρκινα Φάσο, στο Τογκο, και στην Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμερες συναντήσεις που έγιναν σκληρές σχέσεις, και μέσω της εμπιστοσύνης που οικοδομήθηκε όχι όλα μαζί αλλά στα χρόνια. Το Μάλι έγινε το βαρυτικό κέντρο αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Τζάενικκε έζησε και εργάστηκε στο Μπαμάκο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον ποταμό Νίγκερ. Ο χώρος αντιστάθηκε σε εύκολη χρονολογία. Γλυπτά και κεραμικά μοίραζαν το χώρο με τη φωτογραφία, και έργα του Μαλίκ Σιντιμπέ — εικόνες της μαλιάνικης νεολαίας τη δεκαετία του 1970, αυτοπεποίθηση και θρίαμβος — κρεμάγονταν δίπλα σε παλαιότερες τελετουργικές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διευκρινιστικό: παρελθόν και παρόν δεν ακύρωναν το ένα το άλλο· τα ενίσχυαν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως συνήθως κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε το έργο. Μαζί με τον ΑγκουίμποΚαματέ, ο Τζάενικκε μετεκίνησε στη Λομέ, πιο κοντά στα μέρη από όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να ταξιδεύουν. Από το 2018, το Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτόν τον χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι του Σαρλότενμπουργκ, με τη στήριξη μιας μικρής ομάδας ειδικών. Η εστίασή της εστιάζει, ειδικά, σε δυτικοαφρικανικά μπρούντζινα και τερρακότα — υλικά που διαμορφώνονται από τη γη και τη φωτιά, και από μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Τζάενικκε δεν είναι μόνο η γεωγραφική της εμβέλεια αλλά ο εσωτερικός της αντίκτυπος. Οι πεδία εργασίας συντελούνται με έρευνα προελεύσεως· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ερευνητικά εγχειρήματα, η κυκλοφορία οριοθετείται όχι ως εξαγωγή αλλά ως ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Ο στόχος δεν είναι η αφαίρεση αντικειμένων από τον κόσμο και ο καθορισμός τους σε χώρο, αλλά η διατήρηση της αναγνωρισιμότητάς τους μέσα σ’ αυτόν — να συνεχιζονται να μιλούν, ακόμη και καθώς αλλάζουν οι συνθήκες της ομιλίας τους."} )}{
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Indigenous object name
Oba
Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Benin
Χώρα προέλευσης
Νιγηρία
Υλικό
Μπρούντζος
Sold with stand
Όχι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A bronze sculpture
Height
71 cm
Βάρος
14.4 kg
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6294
Πουλημένα αντικείμενα
99.69%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη