Ben Dauchez - Bauhaus Maroc #3 Bleu

Σειρά Bauhaus Μαρόκο

-Τίτλος Bauhaus Μπλε Μαρόκο #2
-Έκδοση Fine Art 40X60 Αριθμημένη, υπογεγραμμένη 3/10
-Πιστοποιητικό Γνησιότητας

Συνένωση δύο κόσμων: Η πολλαπλή έκθεση επιτρέπει την επίχωση αυτών των δύο κόσμων — εκείνου της αυστηρότητας της μορφής του Bauhaus και της αισθητικής και ιστορικής πλούτης του Μαρόκο. Ίσως οι καθαρές γραμμές του Bauhaus να διαπλέκονται με αρχιτεκτονικά μοτίβα μαροκινά, όπως τα τόξα, τα ψηφιδωτά, και οι υφές των τοίχων από χώμα ή πέτρα. Αυτή η συγχώνευση δημιουργεί έναν είδος οπτικού διαλόγου ανάμεσα στη μοντέρνο και την παράδοση.

Ιδεολογική προσέγγιση: Η χρήση της πολλαπλής έκθεσης μπορεί επίσης να συμβολίζει την ιδέα της αλληλεπίδρασης ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, ανάμεσα στην μοντέρνα και την παραδοσιακή αρχιτεκτονική. Το Μαρόκο, πλούσιο σε πολιτιστικά σύμβολα, θα μπορούσε εδώ να θεωρηθεί ως πεδίο πειραματισμού για τη μεταφορά δυτικοπάντων εννοιών του Bauhaus σε ένα πιο ανατολικό, ακόμη και μεσογειακό, περιβάλλον.

Παιχνίδια φωτός και χρώματος: Η αντίθεση ανάμεσα στις σκιές που έχουν καθαρή ακρίβεια του Bauhaus και τα ζεστά και διαχυτικά χρώματα που χαρακτηρίζουν το Μαρόκο (οξείς αποχρώσεις, κόκκινα, γαλάζια, πορτοκαλί) θα μπορούσε να ενισχυθεί. Μπορεί να προσφέρει μια ποιητική διάσταση όπου κάθε υπέρθεση εικόνας προφύλαγμα μια εντύπωση κίνησης, μεταμόρφωσης και βύθισης σε έναν υβριδικό χώρο ανάμεσα στην Ανατολή και τη Δύση.

Η επίδραση της πολλαπλής έκθεσης:

Χρονικότητα και χωρικότητα
: Δια της υπέρθεσης πολλών στιγμών ή χώρων, η τεχνική της πολλαπλής έκθεσης θα μπορούσε να προτείνει μια χρονική εμπειρία, σαν να ταξιδεύουμε μέσα από διαφορετικές περιόδους ή διαφορετικές αντιλήψεις του Μαρόκο. Αυτό το παιχνίδι με το χρόνο και τον χώρο αντηχεί στις έννοιες ρευστότητας και μετάβασης στην κουλτούρα του Bauhaus, εμπνεόμενο ταυτόχρονα από πολλαπλά στρώματα νοήματος και ιστορίας που ενσαρκώνει το Μαρόκο.

Δυαδικότητα πολιτισμική και αισθητικής: Τέλος, αυτό το έργο θα μπορούσε να εκφράσει μια προβληματική σχετικά με τις σχέσεις μεταξύ Δυτικών και Ανατολικών πολιτισμών, ανάμεσα στη λειτουργιοκρατία της Ευρώπης του Bauhaus και τη sensuousness των μαροκινών μορφών. Η πολλαπλή έκθεση μπορεί να δημιουργήσει μια ατμόσφαιρα όπου οι δύο κόσμοι δεν αντιτίθενται αλλά διασυνδέονται σε μια ενιαία καλλιτεχνική οπτική.

-Σειρά Bauhaus Μπλε Μαρόκο #1
-Έκδοση Fine Art 50X50 Αριθμημένη, υπογεγραμμένη 3/10
-Πιστοποιητικό Γνησιότητας

Παθιασμένος με τη φωτογραφία από τα παιδικά του χρόνια, ο Ben DAUCHEZ ξεκίνησε στα γειτονικά εργαστήρια της Λα Ροσέλ. Εκεί απέκτησε όλες τις βάσεις της φωτογραφίας της κλασικής τεχνικής, από τη λήψη μέχρι την επεξεργασία και το εργαστήριο. Στους 22 του χρόνια, μόλις πτυχιούχος, μετακόμισε στο Παρίσι για να τελειοποιήσει την εκπαίδευσή του γινόμενος βοηθός σετ στα γαλλικά στούντιο Daguerre, Le Petit Oiseau va sortir και το Studio Zéro. Είχε την τύχη να συνεργαστεί και να βοηθήσει τότε τους φωτογράφους από τους πιο ταλαντούχους: Bettina RHEIMS, Patrick DEMARCHELIER, Terry RICHARDSON, Ellen VON UNWERTH, Marcus MAM... Από ορισμένες καθοριστικές συναντήσεις θα γεννηθούν όμορφα πρότζεκτ και μακροχρόνιες συνεργασίες, κυρίως με τον André RAU, Bettina RHEIMS (η εκθεσιακή έκπτωση INRI και το αντίστοιχο βιβλίο στις Εκδόσεις Albin Michel) και τον Peter BEARD (calendar Pirelli 2009 στο Μποτσουάνα).

Οι φωτογραφίες του δημοσιεύονται, μεταξύ άλλων, στις Εκδόσεις Condé Nast (γαλλικές και διεθνείς), Première, WallPaper, ID, Madame Figaro, Lifestyles, Dandy Magazine... Ο κόσμος του ενδιαφέρει επίσης πομίκτες με πολύ διαφορετικά χαρακτηριστικά για τους οποίους υπέγραψε την πραγματοποίηση εκστρατειών Θεσμικών και/ή διαφημιστικών όπως Dior (ομορφιά), L'Oréal, Peugeot, Philip Morris ή ακόμη Burger King (Διαφήμιση βραβευμένη στα Dubai Lynx).

Ο Ben DAUCHEZ έχει επίσης πραγματοποιήσει πολυάριθμα πορτρέτα διασημοτήτων (IGGY POP, Woody HALLEN, Grace JONES, Jean DUJARDIN, Gilles LELLOUCHE, Olivier MARCHAL, Carole BOUQUET, Charlotte GAINSBOURG, ...) ομορφιάς, ανθρώπων του κόσμου (Olivier DASSAULT, Jacques SEGUELA...) και ταξιδιώτες...
Αυτή η οδός της φωτογραφίας του επιτρέπει από τότε να αιχμαλωτίζει ελεύθερα την ανθρώπινη ομορφιά, αισθητική και πνευματικότητα της κάθε προσωπικότητας.