Μια μάσκα από οστά - Songye - Λαϊκή Δημοκρατία του Κονγκό (χωρίς τιμή ασφαλείας)

07
ημέρες
19
ώρες
38
λεπτά
16
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 15
χωρίς τιμή ασφαλείας
Julien Gauthier
Ειδικός
Επιλεγμένο από Julien Gauthier

Δέκα χρόνια εμπειρίας στον τομέα των ιστορικών όπλων, των πανοπλιών και της αφρικανικής τέχνης.

Εκτιμήστε  € 330 - € 400
16 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
BE
15 €
BE
10 €
PT
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 134364 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Μάσκα από οστό των Songye από το Κονγκό ΝΔ, ύψος 20 εκ, βάρος 500 g, πωλείται με βάση, σε κατάσταση μέτρια.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Αυτή η μάσκα Songye Kifwebe από το Ζαΐρ ανήκει σε μια από τις ισχυρότερες και οπτικά ριζοσπαστικές στυλιστικά παραδόσεις της κεντρικής Αφρικής. Οι μάσκες Kifwebe, συνδεδεμένες κυρίως με τους λαούς Songye στην ανατολική/νότια περιοχή του Κονγκό, διακρίνονται από βαθιά χαρακτικά γραμμικά στριγιά, προεξέχουσες στοματοφυές, κροτάφους με φρύδια κι ενός εξαιρετικά αφανούς δομικού προσώπου. Τις συνόδευαν παραδοσιακά σε τελετές μύησης και ρυθμιστικές κοινωνίες που ενσωμάτωναν πνευματική εξουσία, κοινωνική πειθαρχία και υπερφυσική δύναμη. Οι μάσκες εμφανίζονταν σε μεταμφιέσεις με πλήρη σώμα raffia κοστούμια, μεταμορφώνοντας τον φορέα σε μια μεταφυσική οντότητα παρά σε αναγνωρίσιμο ανθρώπινο πρόσωπο. Κλείστε τη στήριξη.

Τι κάνει αυτό το συγκεκριμένο δείγμα ιδιαίτερα ασυνήθιστο είναι η χρήση οστών ως κύριου υλικού. Η συντριπτική πλειονότητα των ιστορικά τεκμηριωμένων μασκών Kifwebe είναι ξυλόγλυπτες. Παραδείγματα από οστό είναι σχετικά σπάνια και κατέχουν μια διακριτική θέση στο σώμα της κεντρο-αφρικανικής γλυπτικής. Το ίδιο το υλικό αλλάζει ουσιαστικά την οπτική εντύπωση του αντικειμένου. Το οστό επιτρέπει κοπή πιο οξείας και ακριβούς εγκάρσιας σχισμής των χαρακτηριστικών παράλληλων αυλάκων, δημιουργώντας ένα ενισχυμένο αίσθημα γραφικής έντασης. Η ανοιχτή, αχνή και αντανακλαστική επιφάνειά του ενισχύει την πνευματική και σχεδόν σκελετική ποιότητα που ήδη φέρει η αισθητική των Kifwebe.

Το raffia γένι που συνδέεται με τη μάσκα παραμένει πλήρως συνεπές με την παραδοσιακή πρακτική μεταμφίεσης Kifwebe. Σε περιεχόμενα ερμηνείας, τα στοιχεία raffia επεκτείναν τη μάσκα σε ένα πλήρες μετασχηματικό κοστούμι. Η γενειάδα και οι συνδετημένες ίνες κάλυπταν την ανθρώπινη ταυτότητα του χορευτή και ενίσχυαν τη δυναμική κίνηση της μεταμφίεσης κατά τις τελετές. Ο συνδυασμός ενός άκαμπτου προσώπου με κίνηση φυτικής ύλης ήταν ουσιαστικός για το οπτικό και πνευματικό αποτέλεσμα της παράστασης.

Στυλιστικά, η μάσκα διατηρεί το καθορισμένο μορφικό λεξιλόγιο της Songye Kifwebe ξυλογλυπτικής: η κεντρική διαμήκης κορυφή, τα στενά οφθαλμικά παράθυρα, η συμπιεσμένη γεωμετρία προσώπου και το πυκνό σύστημα ρυθμικών αυλακώσεων σε ολόκληρη την επιφάνεια. Αυτές οι αυλακώσεις δεν ήταν απλώς διακοσμητικές, αλλά φαίνεται να μετέφεραν συμβολικές έννοιες δύναμης, μεταμόρφωσης, αμφισημίας και ελεγχόμενης επικινδυνότητας. Σε πολλές μάσκες Kifwebe, οι αντιθέσεις μεταξύ σκοτεινών και φωτεινών επιφανειών ερμηνεύονται ως εκφράσεις διπλότητας και της συνύπαρξης δημιουργικής και καταστροφικής πνευματικής ενέργειας.

Οι μάσκες Kifwebe από οστό παραμένουν σχετικά σπάνιες στις συλλογές μουσείων και στην αγορά τέχνης. Η σπανιότητα τους μπορεί να προέρχεται από τη πρακτική δυσκολία της χαρακτικής μεγάλων τμημάτων οστού, από εξειδικευμένες τελετουργικές ή τιμητικές λειτουργίες ή από μεταγενέστερη εργαστηριακή πειραματικότητα επηρεασμένη από τη ζήτηση συλλεκτών κατά την αποικιακή και μεταɑποικιακή περίοδο. Επειδή οι μάσκες Kifwebe έγιναν εικονικά αντικείμενα στη συλλογή της αφρικανικής τέχνης του 20ού αιώνα, εμφανίστηκαν παραλλαγές υλικού και κλίμακας που μερικές φορές θολώνουν τα όρια μεταξύ τελετουργικής γλυπτικής και αντικειμένων που έχουν δημιουργηθεί για αισθητική εκτίμηση.

Παρόλα αυτά, αυτό το δείγμα φέρει μια εξαιρετικά ισχυρή γλυπτική δύναμη. Η χρήση οστών εντείνει την ήδη αυστηρή αφαίρεση της μάσκας και της δίνει μια εμφάνιση που φαίνεται εντυπωσιακά μοντέρνα. Η μείωση του ανθρώπινου προσώπου σε ρυθμική γεωμετρία, έντονους αντιθέσεις και μορφική ένταση εξηγεί γιατί οι μάσκες Kifwebe ενέπνευσαν ευρωπαίους καλλιτέχνες, συλλέκτες και μοντέρνιστες γλύπτες του 20ού αιώνα. Σε πολλά σημεία, η αισθητική γλώσσα της ξυλογλυπτικής Kifwebe πρόβλεψε ανησυχίες που αργότερα διερευνήθηκαν μέσα από τη μοντέρνα ευρωπαϊκή γλυπτική και την εξπρεσιονιστική τέχνη.

Αναφορές

François Neyt, Kifwebe: Un siècle de masques songye et luba, Cinq Continents, Milan, 2019.

Alan P. Merriam, “Kifwebe and Other Masked and Unmasked Societies among the Basongye,” Africa-Tervuren, τόμ. 24, αρ. 3, 1978.

Dunja Hersak, “Further Perspectives on Kifwebe Masquerades,” African Arts, τόμ. 53, αρ. 1, 2020.

Ezra, Kate, Art of the Congo, Metropolitan Museum of Art, Νέα Υόρκη, 1993.

Neyt, François, Songye: The Formidable Statuary of Central Africa, Μόναχο, 2004.

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βόλφγκεγκ Τζάενικκε με την αφρικανική τέχνη δεν ξεκίνησε από το πεδίο ή από την αγορά, αλλά σε έναν ήσυχο, πιο εσωτερικό χώρο — ανάμεσα σε έγγραφα, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις παλιές αποικίες της Γερμανίας δεν συγκαταλεγόταν για να διηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκάλεσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και έμαθε στον Τζάενικκε από νωρίς ότι τα αντικείμενα δεν είναι ποτέ μουρλά. Φέρνουν μέσα τους χρόνο — άρση και συνέχεια διατηρημένες στην ίδια μορφή — και ζητούν να διαβαστούν με τον ίδιο προσεκτικό τρόπο με τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Τζάενικκε εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και μεσολαβητής, αν και κανένα από τα παραπάνω δεν αποτυπώνει ακριβώς το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνο που κάποτε ομαδοποιούταν, με πολύ χαλαρό τρόπο, με τον τίτλο «Τραβλ Αrt» δεν φαινόταν ποτέ σ’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σύνολο ζωντανών παραδόσεων που συνεχώς διαπραγματεύονται το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση — στην εθνολογία, τη ιστορία της τέχνης και τη συγκριτική νομοθεσία — παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την οποία ο ίδιος τη μάθησε αλλού. Στο Μάλι, στο Καμερούν, στην Ακτή Ελεφαντοστού, στο Μπούρκινα Φάσο, στο Τογκο, και στην Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμερες συναντήσεις που έγιναν σκληρές σχέσεις, και μέσω της εμπιστοσύνης που οικοδομήθηκε όχι όλα μαζί αλλά στα χρόνια. Το Μάλι έγινε το βαρυτικό κέντρο αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Τζάενικκε έζησε και εργάστηκε στο Μπαμάκο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον ποταμό Νίγκερ. Ο χώρος αντιστάθηκε σε εύκολη χρονολογία. Γλυπτά και κεραμικά μοίραζαν το χώρο με τη φωτογραφία, και έργα του Μαλίκ Σιντιμπέ — εικόνες της μαλιάνικης νεολαίας τη δεκαετία του 1970, αυτοπεποίθηση και θρίαμβος — κρεμάγονταν δίπλα σε παλαιότερες τελετουργικές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διευκρινιστικό: παρελθόν και παρόν δεν ακύρωναν το ένα το άλλο· τα ενίσχυαν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως συνήθως κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε το έργο. Μαζί με τον ΑγκουίμποΚαματέ, ο Τζάενικκε μετεκίνησε στη Λομέ, πιο κοντά στα μέρη από όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να ταξιδεύουν. Από το 2018, το Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτόν τον χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι του Σαρλότενμπουργκ, με τη στήριξη μιας μικρής ομάδας ειδικών. Η εστίασή της εστιάζει, ειδικά, σε δυτικοαφρικανικά μπρούντζινα και τερρακότα — υλικά που διαμορφώνονται από τη γη και τη φωτιά, και από μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Τζάενικκε δεν είναι μόνο η γεωγραφική της εμβέλεια αλλά ο εσωτερικός της αντίκτυπος. Οι πεδία εργασίας συντελούνται με έρευνα προελεύσεως· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ερευνητικά εγχειρήματα, η κυκλοφορία οριοθετείται όχι ως εξαγωγή αλλά ως ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Ο στόχος δεν είναι η αφαίρεση αντικειμένων από τον κόσμο και ο καθορισμός τους σε χώρο, αλλά η διατήρηση της αναγνωρισιμότητάς τους μέσα σ’ αυτόν — να συνεχιζονται να μιλούν, ακόμη και καθώς αλλάζουν οι συνθήκες της ομιλίας τους."} )}{
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Αυτή η μάσκα Songye Kifwebe από το Ζαΐρ ανήκει σε μια από τις ισχυρότερες και οπτικά ριζοσπαστικές στυλιστικά παραδόσεις της κεντρικής Αφρικής. Οι μάσκες Kifwebe, συνδεδεμένες κυρίως με τους λαούς Songye στην ανατολική/νότια περιοχή του Κονγκό, διακρίνονται από βαθιά χαρακτικά γραμμικά στριγιά, προεξέχουσες στοματοφυές, κροτάφους με φρύδια κι ενός εξαιρετικά αφανούς δομικού προσώπου. Τις συνόδευαν παραδοσιακά σε τελετές μύησης και ρυθμιστικές κοινωνίες που ενσωμάτωναν πνευματική εξουσία, κοινωνική πειθαρχία και υπερφυσική δύναμη. Οι μάσκες εμφανίζονταν σε μεταμφιέσεις με πλήρη σώμα raffia κοστούμια, μεταμορφώνοντας τον φορέα σε μια μεταφυσική οντότητα παρά σε αναγνωρίσιμο ανθρώπινο πρόσωπο. Κλείστε τη στήριξη.

Τι κάνει αυτό το συγκεκριμένο δείγμα ιδιαίτερα ασυνήθιστο είναι η χρήση οστών ως κύριου υλικού. Η συντριπτική πλειονότητα των ιστορικά τεκμηριωμένων μασκών Kifwebe είναι ξυλόγλυπτες. Παραδείγματα από οστό είναι σχετικά σπάνια και κατέχουν μια διακριτική θέση στο σώμα της κεντρο-αφρικανικής γλυπτικής. Το ίδιο το υλικό αλλάζει ουσιαστικά την οπτική εντύπωση του αντικειμένου. Το οστό επιτρέπει κοπή πιο οξείας και ακριβούς εγκάρσιας σχισμής των χαρακτηριστικών παράλληλων αυλάκων, δημιουργώντας ένα ενισχυμένο αίσθημα γραφικής έντασης. Η ανοιχτή, αχνή και αντανακλαστική επιφάνειά του ενισχύει την πνευματική και σχεδόν σκελετική ποιότητα που ήδη φέρει η αισθητική των Kifwebe.

Το raffia γένι που συνδέεται με τη μάσκα παραμένει πλήρως συνεπές με την παραδοσιακή πρακτική μεταμφίεσης Kifwebe. Σε περιεχόμενα ερμηνείας, τα στοιχεία raffia επεκτείναν τη μάσκα σε ένα πλήρες μετασχηματικό κοστούμι. Η γενειάδα και οι συνδετημένες ίνες κάλυπταν την ανθρώπινη ταυτότητα του χορευτή και ενίσχυαν τη δυναμική κίνηση της μεταμφίεσης κατά τις τελετές. Ο συνδυασμός ενός άκαμπτου προσώπου με κίνηση φυτικής ύλης ήταν ουσιαστικός για το οπτικό και πνευματικό αποτέλεσμα της παράστασης.

Στυλιστικά, η μάσκα διατηρεί το καθορισμένο μορφικό λεξιλόγιο της Songye Kifwebe ξυλογλυπτικής: η κεντρική διαμήκης κορυφή, τα στενά οφθαλμικά παράθυρα, η συμπιεσμένη γεωμετρία προσώπου και το πυκνό σύστημα ρυθμικών αυλακώσεων σε ολόκληρη την επιφάνεια. Αυτές οι αυλακώσεις δεν ήταν απλώς διακοσμητικές, αλλά φαίνεται να μετέφεραν συμβολικές έννοιες δύναμης, μεταμόρφωσης, αμφισημίας και ελεγχόμενης επικινδυνότητας. Σε πολλές μάσκες Kifwebe, οι αντιθέσεις μεταξύ σκοτεινών και φωτεινών επιφανειών ερμηνεύονται ως εκφράσεις διπλότητας και της συνύπαρξης δημιουργικής και καταστροφικής πνευματικής ενέργειας.

Οι μάσκες Kifwebe από οστό παραμένουν σχετικά σπάνιες στις συλλογές μουσείων και στην αγορά τέχνης. Η σπανιότητα τους μπορεί να προέρχεται από τη πρακτική δυσκολία της χαρακτικής μεγάλων τμημάτων οστού, από εξειδικευμένες τελετουργικές ή τιμητικές λειτουργίες ή από μεταγενέστερη εργαστηριακή πειραματικότητα επηρεασμένη από τη ζήτηση συλλεκτών κατά την αποικιακή και μεταɑποικιακή περίοδο. Επειδή οι μάσκες Kifwebe έγιναν εικονικά αντικείμενα στη συλλογή της αφρικανικής τέχνης του 20ού αιώνα, εμφανίστηκαν παραλλαγές υλικού και κλίμακας που μερικές φορές θολώνουν τα όρια μεταξύ τελετουργικής γλυπτικής και αντικειμένων που έχουν δημιουργηθεί για αισθητική εκτίμηση.

Παρόλα αυτά, αυτό το δείγμα φέρει μια εξαιρετικά ισχυρή γλυπτική δύναμη. Η χρήση οστών εντείνει την ήδη αυστηρή αφαίρεση της μάσκας και της δίνει μια εμφάνιση που φαίνεται εντυπωσιακά μοντέρνα. Η μείωση του ανθρώπινου προσώπου σε ρυθμική γεωμετρία, έντονους αντιθέσεις και μορφική ένταση εξηγεί γιατί οι μάσκες Kifwebe ενέπνευσαν ευρωπαίους καλλιτέχνες, συλλέκτες και μοντέρνιστες γλύπτες του 20ού αιώνα. Σε πολλά σημεία, η αισθητική γλώσσα της ξυλογλυπτικής Kifwebe πρόβλεψε ανησυχίες που αργότερα διερευνήθηκαν μέσα από τη μοντέρνα ευρωπαϊκή γλυπτική και την εξπρεσιονιστική τέχνη.

Αναφορές

François Neyt, Kifwebe: Un siècle de masques songye et luba, Cinq Continents, Milan, 2019.

Alan P. Merriam, “Kifwebe and Other Masked and Unmasked Societies among the Basongye,” Africa-Tervuren, τόμ. 24, αρ. 3, 1978.

Dunja Hersak, “Further Perspectives on Kifwebe Masquerades,” African Arts, τόμ. 53, αρ. 1, 2020.

Ezra, Kate, Art of the Congo, Metropolitan Museum of Art, Νέα Υόρκη, 1993.

Neyt, François, Songye: The Formidable Statuary of Central Africa, Μόναχο, 2004.

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βόλφγκεγκ Τζάενικκε με την αφρικανική τέχνη δεν ξεκίνησε από το πεδίο ή από την αγορά, αλλά σε έναν ήσυχο, πιο εσωτερικό χώρο — ανάμεσα σε έγγραφα, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις παλιές αποικίες της Γερμανίας δεν συγκαταλεγόταν για να διηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκάλεσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και έμαθε στον Τζάενικκε από νωρίς ότι τα αντικείμενα δεν είναι ποτέ μουρλά. Φέρνουν μέσα τους χρόνο — άρση και συνέχεια διατηρημένες στην ίδια μορφή — και ζητούν να διαβαστούν με τον ίδιο προσεκτικό τρόπο με τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Τζάενικκε εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και μεσολαβητής, αν και κανένα από τα παραπάνω δεν αποτυπώνει ακριβώς το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνο που κάποτε ομαδοποιούταν, με πολύ χαλαρό τρόπο, με τον τίτλο «Τραβλ Αrt» δεν φαινόταν ποτέ σ’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σύνολο ζωντανών παραδόσεων που συνεχώς διαπραγματεύονται το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση — στην εθνολογία, τη ιστορία της τέχνης και τη συγκριτική νομοθεσία — παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την οποία ο ίδιος τη μάθησε αλλού. Στο Μάλι, στο Καμερούν, στην Ακτή Ελεφαντοστού, στο Μπούρκινα Φάσο, στο Τογκο, και στην Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμερες συναντήσεις που έγιναν σκληρές σχέσεις, και μέσω της εμπιστοσύνης που οικοδομήθηκε όχι όλα μαζί αλλά στα χρόνια. Το Μάλι έγινε το βαρυτικό κέντρο αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Τζάενικκε έζησε και εργάστηκε στο Μπαμάκο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον ποταμό Νίγκερ. Ο χώρος αντιστάθηκε σε εύκολη χρονολογία. Γλυπτά και κεραμικά μοίραζαν το χώρο με τη φωτογραφία, και έργα του Μαλίκ Σιντιμπέ — εικόνες της μαλιάνικης νεολαίας τη δεκαετία του 1970, αυτοπεποίθηση και θρίαμβος — κρεμάγονταν δίπλα σε παλαιότερες τελετουργικές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διευκρινιστικό: παρελθόν και παρόν δεν ακύρωναν το ένα το άλλο· τα ενίσχυαν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως συνήθως κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε το έργο. Μαζί με τον ΑγκουίμποΚαματέ, ο Τζάενικκε μετεκίνησε στη Λομέ, πιο κοντά στα μέρη από όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να ταξιδεύουν. Από το 2018, το Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτόν τον χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι του Σαρλότενμπουργκ, με τη στήριξη μιας μικρής ομάδας ειδικών. Η εστίασή της εστιάζει, ειδικά, σε δυτικοαφρικανικά μπρούντζινα και τερρακότα — υλικά που διαμορφώνονται από τη γη και τη φωτιά, και από μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Τζάενικκε δεν είναι μόνο η γεωγραφική της εμβέλεια αλλά ο εσωτερικός της αντίκτυπος. Οι πεδία εργασίας συντελούνται με έρευνα προελεύσεως· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ερευνητικά εγχειρήματα, η κυκλοφορία οριοθετείται όχι ως εξαγωγή αλλά ως ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Ο στόχος δεν είναι η αφαίρεση αντικειμένων από τον κόσμο και ο καθορισμός τους σε χώρο, αλλά η διατήρηση της αναγνωρισιμότητάς τους μέσα σ’ αυτόν — να συνεχιζονται να μιλούν, ακόμη και καθώς αλλάζουν οι συνθήκες της ομιλίας τους."} )}{
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Songye
Χώρα προέλευσης
Λαϊκή Δημοκρατία του Κονγκό
Υλικό
Οστό
Sold with stand
Ναι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A bone mask
Height
20 cm
Βάρος
500 g
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6294
Πουλημένα αντικείμενα
99.69%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη